Шемале — русский музыкальный жанр¶

Шемале — жанр русской народной песенной традиции, представляющий собой короткие лирические или плясовые припевки, исполняемые в определённой манере с характерным ритмическим рисунком и диалектными особенностями. Термин встречается преимущественно в фольклористике и этнографических записях, посвящённых песенной культуре отдельных регионов России. Шемале относят к малым формам устного народного творчества, близким к частушке, припевке и так называемым «скоморошинам».

¶Происхождение и этимология

Название «шемале» имеет диалектное происхождение. В ряде говоров северных и центральных губерний России слова с корнем «шем» обозначали шум, суету, быструю речь или неразборчивое бормотание. Отсюда и перенос значения на песенные формы, для которых характерны скороговорка, повторяющийся рефрен и нарочитая невнятность отдельных слов.

Точная датировка появления термина в письменных источниках затруднена. Первые упоминания встречаются в этнографических заметках второй половины XIX века, когда собиратели народной поэзии начали систематически фиксировать не только обрядовые и протяжные песни, но и короткие бытовые припевки. В советской фольклористике 1920–1930-х годов шемале рассматривались как пережиточная форма скоморошьего репертуара.

¶Характерные черты

Шемале обладают рядом устойчивых признаков, отличающих их от других малых песенных форм:

Краткость. Текст обычно состоит из двух-четырёх строк, редко превышает восемь.
Ритмическая чёткость. Стих строится на чередовании ударных и безударных слогов с частым внутренним рифмованием.
Рефрен. Повторяющаяся концовка или вставное слово, не несущее самостоятельного смысла, но задающее темп.
Импровизационность. Исполнитель мог менять отдельные слова в зависимости от ситуации, аудитории или обряда.
Диалектная лексика. Использование местных слов, уменьшительно-ласкательных форм, звукоподражаний.

По содержанию шемале чаще всего бытовые: о сватовстве, работе, праздниках, отношениях в семье, реже — сатирические, высмеивающие односельчан или должностных лиц.

¶Исполнение

Шемале исполнялись преимущественно женщинами во время коллективных работ или гуляний, реже — в смешанных компаниях на посиделках. Характерна групповая манера: запевала начинал строку, остальные подхватывали рефрен. Сопровождение могло включать хлопки, притопывание, удары в бубен или трещотку; в некоторых местностях — гармонь или балалайку.

Манера пения — полуговорная, на грани речи и мелодии. Именно эта особенность дала основание исследователям сближать шемале с причетью и речитативом. Темп, как правило, подвижный, что роднит жанр с плясовыми формами.

¶Место среди других жанров

Шемале занимают промежуточное положение между частушкой и игровой припевкой. От частушки их отличает менее строгая строфическая организация и большая зависимость от местной традиции; от календарно-обрядовых песен — отсутствие привязки к конкретному празднику. Некоторые фольклористы рассматривают шемале как локальный вариант «скоморошьих приговоров» — шутливых текстов, исполнявшихся странствующими артистами.

¶Изучение и современное состояние

Систематическое изучение жанра началось в XX веке в рамках региональных фольклорных экспедиций. Записи шемале делались в Архангельской, Вологодской, Костромской, Новгородской областях, а также в отдельных районах Поволжья. Материалы хранятся в архивах фольклорных кафедр университетов и краеведческих музеев.

К концу XX века бытование шемале в естественной среде практически прекратилось: с исчезновением традиционных форм досуга и коллективного труда ушли и условия для исполнения. Сегодня жанр существует главным образом в репертуаре фольклорных ансамблей и в виде архивных записей. Отдельные образцы включаются в учебные программы по устному народному творчеству.

¶Значение

Шемале представляют интерес как источник сведений о диалектной лексике, музыкальной ритмике и социальных отношениях в русской деревне. Они фиксируют переходные формы между речью и пением, что важно для изучения генезиса песенных жанров. Сохранение и публикация записей шемале рассматриваются как часть работы по документированию нематериального культурного наследия России.

Источники: этнографические сборники песен XIX века; труды по русскому музыкальному фольклору; архивные материалы региональных фольклорных экспедиций; учебные пособия по устному народному творчеству.