Открыть сервисСервис

Школа нового театра

Школа нового театра — обобщающее название учебных и творческих институций, возникших в России и ряде других стран в конце XX — начале XXI века и ориентированных на подготовку актёров, режиссёров и перформеров в русле экспериментального, авторского и постдраматического театра. В отличие от классической театральной школы, построенной на освоении системы Станиславского и репертуарного метода, такие школы делают акцент на телесных практиках, импровизации, документальном и site-specific театре, работе с новыми медиа и коллективном авторстве.

История и предпосылки

Предпосылки появления «новой» театральной школы сложились к 1990-м годам. Распад централизованной системы театрального образования, появление независимых трупп и фестивалей (в том числе «Золотая маска», учреждённая в 1993 году) и открытие границ сделали доступными западные методики — от системы Ежи Гротовского до техник Антонена Арто, Августо Боаля и физического театра.

Существенную роль сыграли лаборатории и мастерские при театрах, а также образовательные программы фестивалей и центров современного искусства. В 2000-е годы возникли независимые учебные структуры, предлагавшие короткие интенсивные курсы вместо пятилетнего академического обучения.

Принципы обучения

Для школ нового театра характерны общие методические установки:

Форматы и примеры

Школы нового театра существуют в нескольких организационных форматах:

ФорматХарактеристика
Независимые студииЧастные мастерские и лаборатории при театрах
Фестивальные школыОбразовательные программы при фестивалях и центрах
Вузовские программыОтдельные магистратуры и курсы при театральных вузах
Онлайн-курсыДистанционные интенсивы и мастер-классы

В России к этому направлению относят мастерские при независимых театрах, лаборатории Центра имени Мейерхольда, образовательные проекты фестиваля «Золотая маска» и ряда театральных центров, а также курсы при институтах и культурных центрах. За рубежом близкие модели развивались в рамках европейских театральных лабораторий и школ физического театра.

Критика

Критические замечания в адрес школ нового театра сводятся к нескольким пунктам. Во-первых, короткие курсы не дают системной подготовки, сопоставимой с многолетним академическим обучением. Во-вторых, отсутствие единых стандартов затрудняет оценку качества образования. В-третьих, часть выпускников оказывается не востребована на репертуарной сцене, ориентированной на классический тип актёра. Сторонники направления отвечают, что такие школы готовят не универсального артиста, а автора, способного создавать собственные проекты.

Значение

Школы нового театра способствовали расширению представлений о профессии актёра и режиссёра, легитимизации перформанса и документального театра, а также формированию независимой театральной инфраструктуры. Многие выпускники таких программ работают в независимых труппах, участвуют в фестивалях и ведут собственные образовательные курсы, что закрепляет модель «школа как сообщество», а не только как учебное заведение.

Источники: работы по истории русского театра XX—XXI веков, материалы фестивалей и театральных центров, публикации о постдраматическом театре и театральной педагогике.

Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru