Открыть сервис

Синтезатор как музыкальный инструмент

Синтезатор — электронный музыкальный инструмент, генерирующий звуковой сигнал искусственным путём с помощью электронных схем или программных алгоритмов. В отличие от акустических инструментов, где источником звука служит колеблющееся тело (струна, мембрана, столб воздуха), синтезатор формирует звук из электрических колебаний, которые затем преобразуются в слышимый сигнал громкоговорителем. Синтезаторы применяются в академической электронной музыке, эстрадной и рок-музыке, киномузыке, звуковом дизайне, а также в качестве учебного и студийного оборудования.

История

Предшественниками синтезатора считаются электрические музыкальные инструменты начала XX века: телармониум Тадеуша Кахилла (1906), терменвокс Льва Термена (1920), волны Мартено (1928). Эти устройства управлялись вручную и не позволяли синтезировать произвольный тембр.

Первый настоящий синтезатор — RCA Mark II Sound Synthesizer (1957), созданный в Колумбийском университете. Это была громоздкая установка на основе ламп, занимавшая целую комнату и управлявшаяся перфолентой. В 1964 году Роберт Муг представил модульный синтезатор Moog Modular, а в 1970-м — компактный Minimoog, ставший первым массовым инструментом такого типа. В 1970-е годы появились полифонические модели (Yamaha CS-80, Sequential Circuits Prophet-5), а в 1980-е — цифровые синтезаторы и стандарт MIDI (1983), унифицировавший управление электронными инструментами.

В СССР разработкой электронных инструментов занимались в Московском институте радиотехники и электроники; в 1970–1980-е выпускались модели «Синти-100», «Поливокс», «Аэлита», применявшиеся в эстрадной музыке и кино.

Принцип работы

Основу классического аналогового синтезатора составляют несколько функциональных блоков:

Цифровые синтезаторы вместо электрических цепей используют микропроцессоры и алгоритмы: частотную модуляцию (FM), таблично-волновой синтез (wavetable), физическое моделирование, семплирование.

Классификация

ТипПринципПримеры
АналоговыйЭлектрические колебанияMinimoog, Поливокс
ЦифровойМикропроцессорные алгоритмыYamaha DX7
СемплерВоспроизведение записанных звуковAkai S-series
ПрограммныйВиртуальный инструмент на компьютереVST-плагины
ГибридныйАналог и цифра совместноProphet-5 (ранние ревизии)

Отдельно выделяют модульные синтезаторы (собираемые из отдельных блоков) и встраиваемые — в частности, синтезаторные клавиши в рабочих станциях и клавишных инструментах.

Управление

Игра на синтезаторе ведётся с клавиатуры, реже — с помощью секвенсора, сенсорной панели, духового или струнного контроллера. Стандарт MIDI позволяет передавать команды нот, динамики и параметров между инструментами и компьютером. Распространены арпеджиаторы, автоматически исполняющие последовательности нот, и шаговые секвенсоры для электронной танцевальной музыки.

Применение

Синтезатор широко используется в популярной музыке с конца 1960-х годов: группы The Beatles, Pink Floyd, Kraftwerk, Emerson, Lake & Palmer заложили традицию его применения. В 1980-е он стал основой жанров синти-поп, новая волна, хаус и техно. В киномузыке синтезатор применяли Вангелис, Жан-Мишель Жарр, Ханс Циммер. В России инструмент использовали в творчестве ансамбля «Зодиак», «Альянс», «Технология», а также в эстрадной музыке 1980-х.

Помимо музыки, синтезаторы служат в звуковом дизайне (кино, игры), в системах синтеза речи и в научных исследованиях акустики.

Значение и критика

Синтезатор расширил палитру доступных тембров и снизил зависимость композитора от состава исполнителей. Вместе с тем его распространение в 1980-е вызвало критику со стороны части музыкантов, указывавших на вытеснение живых инструментов и унификацию звучания эстрадной музыки. Дискуссии о «живом» и «электронном» звуке продолжаются, однако синтезатор прочно вошёл в арсенал современной музыкальной индустрии.

Источники: Музыкальная энциклопедия; учебные пособия по электронной музыке; документация производителей синтезаторов; материалы по истории стандарта MIDI.