Открыть сервисСервис

Сюжет в литературе и искусстве

Сюжет — это последовательность событий и действий, изображённых в художественном произведении, выстроенная в определённой причинно-временной связи и составляющая основу повествования. Наряду с фабулой, композицией и системой персонажей сюжет относится к базовым категориям поэтики и определяет, каким образом читатель или зритель воспринимает развитие изображённого мира. Понятие применяется к литературе, драматургии, кино, театру, живописи и другим видам искусства, а также к нарративным формам вне искусства — от мифа и фольклора до новостного репортажа.

Соотношение сюжета и фабулы

В русском литературоведении традиционно разграничивают сюжет и фабулу. Под фабулой понимают события в их естественной, хронологической последовательности, тогда как сюжет — это та же событийная цепь, но организованная автором: с перестановками, умолчаниями, ретроспекциями и иными приёмами. Разграничение восходит к работам представителей формальной школы, в частности к трудам Бориса Шкловского и Бориса Томашевского, и позднее разрабатывалось в структурной поэтике.

Иными словами, фабула отвечает на вопрос «что произошло и в каком порядке», а сюжет — «как об этом рассказано». Один и тот же фабульный материал может быть изложен по-разному, и именно способ организации событий создаёт художественный эффект.

Элементы сюжета

В классической схеме, восходящей к античной поэтике и закреплённой в европейской традиции, выделяют несколько элементов сюжета:

  • Экспозиция — вводная часть, знакомящая с обстановкой и персонажами до начала основного конфликта.
  • Завязка — событие, запускающее развитие действия и обнажающее противоречие.
  • Развитие действия — последовательность эпизодов, в которых конфликт углубляется.
  • Кульминация — момент наивысшего напряжения.
  • Развязка — разрешение конфликта.
  • Постпозиция (эпилог) — сведения о дальнейшей судьбе героев.

Эта схема не является универсальным законом: многие произведения строятся на её нарушении, сознательном пропуске звеньев или их перестановке.

Типы сюжетов

Различают несколько оснований для классификации.

По характеру движения событий выделяют сюжеты:

  • хроникальные — события следуют друг за другом во времени, как в романах-эпопеях;
  • концентрические — все эпизоды стягиваются к одному конфликту или событию;
  • многолинейные — включают несколько параллельных сюжетных линий.

По устойчивости схемы говорят о бродячих сюжетах — повторяющихся мотивах, переходящих из культуры в культуру (например, мотив похищения невесты, неузнанного возвращения, сделки с нечистой силой). Изучением таких устойчивых схем занимались фольклористы, в том числе Владимир Пропп, проанализировавший структуру волшебной сказки, и исследователи мифологии.

Сюжет в фольклоре и литературе

В фольклоре сюжет, как правило, тяготеет к устойчивым, многократно воспроизводимым моделям. Сказка, былина, легенда оперируют наборами повторяющихся функций и мотивов, что облегчает запоминание и устную передачу.

В авторской литературе сюжет становится предметом индивидуального конструирования. Уже в античной трагедии заметна строгая организация событий, а в новоевропейском романе сюжет усложняется: появляются вставные истории, авторские отступления, игра с точкой зрения. В русской литературе яркими примерами сложно организованного сюжета служат произведения Александра Пушкина, Николая Гоголя, Фёдора Достоевского, где хронология нередко смещена, а событийные линии пересекаются.

Сюжет в кино и других искусствах

В кинематографе сюжет приобретает дополнительное измерение — монтаж. Порядок кадров, параллельный монтаж, флешбэки и флешфорварды позволяют выстраивать событийную цепь независимо от реального времени. Значительный вклад в теорию киносюжета внесли советские режиссёры и теоретики, в частности Сергей Эйзенштейн, разрабатывавший понятие монтажа как способа организации смысла.

В театре сюжет реализуется через сценическое действие и диалог, в живописи — через выбор «значащего момента», в музыке — через программность или её отсутствие. В видеоиграх сюжет часто нелинеен и зависит от действий игрока, что породило отдельную область исследований — нарратологию игр.

Теория и критика понятия

В XX веке сложились несколько подходов к изучению сюжета. Структуралисты рассматривали его как систему инвариантных отношений, сводимых к формальным моделям. Представители рецептивной эстетики перенесли акцент на читателя, утверждая, что сюжет существует не только в тексте, но и в восприятии. Постструктуралистская критика поставила под сомнение идею единой, замкнутой сюжетной схемы, обратив внимание на её фрагментарность и множественность возможных прочтений.

Отдельно обсуждается вопрос о «конце» сюжета: в литературе XX–XXI веков распространены открытые финалы, отказ от развязки и намеренная неопределённость, что меняет привычные представления о завершённости повествования.

Значение понятия

Сюжет остаётся рабочим инструментом как для создателей произведений, так и для их анализа. Он позволяет описывать структуру текста, сравнивать произведения разных эпох и культур, выявлять устойчивые модели повествования. При этом границы понятия подвижны: в одних традициях акцент делается на событийной канве, в других — на внутреннем переживании персонажа, которое может замещать внешнее действие.

Источники: работы Бориса Томашевского по поэтике, труды Владимира Проппа о структуре сказки, исследования представителей формальной школы и структурной поэтики, общие курсы теории литературы.

Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru