Tenor

Tenor — это мужской певческий голос, занимающий по высоте среднее положение между басом и альтом (контратенором). В академической (классической) музыке тенор является самым высоким из основных мужских голосов, его диапазон обычно простирается от малой октавы (до, ре) до второй октавы (до, ре). В хоровой музыке партия тенора обычно располагается между партиями баса и альта.

Исторический очерк

Античность и Средневековье

В античной музыкальной теории понятие «тенор» (от лат. tenere — держать) не относилось к голосу. В средневековой полифонии (XII–XIII века) тенором назывался голос, который «держал» основную мелодию, часто заимствованную из григорианского хорала. Этот голос был самым низким в многоголосной фактуре, и его исполняли мужчины с низкими голосами. Постепенно, с развитием многоголосия и появлением более высоких партий (дискант, контратенор), тенор перестал быть самым низким голосом, но сохранил своё название.

Эпоха Возрождения

В XVI веке, в эпоху расцвета хоровой полифонии (Палестрина, Лассо), теноровая партия стала одной из четырёх основных (сопрано, альт, тенор, бас). Тенор в этот период был голосом средней высоты, часто исполнял главную мелодическую линию, но не был самым высоким. Вокальная техника была преимущественно «естественной», без форсирования верхнего регистра.

Эпоха барокко

В XVII–XVIII веках, с развитием оперы и оратории, тенор начал приобретать сольное значение. Однако в барочной музыке (Монтеверди, Гендель, Вивальди) тенор часто использовался для второстепенных или комических ролей, в то время как главные героические партии поручались кастратам (сопранистам) или контратенорам. Теноровый репертуар барокко был относительно невелик, а техника пения требовала лёгкости, подвижности и умения исполнять сложные орнаменты.

Классицизм и романтизм

Перелом наступил в конце XVIII века. В операх Моцарта («Похищение из сераля», «Дон Жуан») тенор стал главным любовным героем. В XIX веке, в эпоху романтизма, тенор окончательно занял место ведущего мужского голоса в опере. Композиторы (Россини, Беллини, Доницетти, Верди, Вагнер) стали писать для тенора сложные, драматические партии, требующие большой силы, выносливости и яркого верхнего регистра. Именно в этот период сформировались основные типы теноров, различающиеся по тембру и диапазону.

Классификация теноров

В современной академической музыке теноры подразделяются на несколько основных типов, каждый из которых обладает характерными тембровыми и техническими особенностями.

Лирический тенор (Tenore lirico)

Самый распространённый тип. Отличается мягким, светлым, подвижным тембром, способностью к пению в высокой тесситуре. Диапазон — обычно до второй октавы, иногда ре. Лирический тенор наиболее выразителен в партиях, требующих нежности, страсти, лирического чувства. Примеры партий: Ленский («Евгений Онегин» Чайковского), Альфред («Травиата» Верди), Ромео («Ромео и Джульетта» Гуно).

Драматический тенор (Tenore drammatico)

Более мощный, насыщенный, «металлический» голос. Диапазон может быть несколько уже, чем у лирического, но в верхнем регистре он звучит с большой силой и напором. Драматический тенор предназначен для героических, трагических, волевых ролей. Примеры партий: Отелло («Отелло» Верди), Хозе («Кармен» Бизе), Зигмунд («Валькирия» Вагнера).

Лирико-драматический тенор (Tenore lirico-spinto)

Промежуточный тип, сочетающий лирическую мягкость с драматической мощью. Такой голос способен исполнять как лирические, так и драматические партии, но требует от певца особой техники и выносливости. Примеры партий: Каварадосси («Тоска» Пуччини), Радамес («Аида» Верди).

Тенор-альтино (Tenore altino)

Очень редкий тип, обладающий особенно высоким и лёгким голосом, способным брать ноты до второй октавы и выше (ми, фа). Часто используется для исполнения старинной музыки (барочной) или партий, написанных для кастратов. В опере встречается редко, чаще в камерном вокальном репертуаре.

Характерный тенор

Термин, используемый для описания тенора, который специализируется на определённых ролях, требующих особой актёрской игры или вокального колорита (например, комические или гротескные персонажи). Часто такие роли пишутся в более низкой тесситуре.

Техника пения

Теноровое пение — одна из самых сложных вокальных дисциплин. Основные технические проблемы связаны с переходным регистром (passaggio) — участком между грудным и головным резонированием, который у теноров находится примерно в диапазоне ми-фа первой октавы. Для преодоления этого перехода используется специальная техника «прикрытия» звука, позволяющая сгладить регистровый переход и сохранить ровность тембра. Теноры также активно используют головной резонатор для усиления верхних нот, что требует высокой певческой позиции и правильного дыхания. Неправильная техника часто приводит к форсировке, срыву голоса и профессиональным заболеваниям.

Тенор в хоровой музыке

В хоре теноровая партия обычно является второй по высоте после сопрано. В смешанном хоре (сопрано, альт, тенор, бас) тенор исполняет верхний мужской голос. В мужском хоре тенор является самым высоким голосом. Хоровые теноры часто делятся на первые (высокие) и вторые (низкие) для более равномерного распределения диапазона. В народной и эстрадной музыке тенор также является распространённым типом голоса.

Известные теноры

История оперы знает множество выдающихся теноров, чьи имена стали символами вокального искусства. Среди них:

• Энрико Карузо (1873–1921) — итальянский певец, один из величайших теноров в истории, обладавший уникальным по красоте и силе голосом.
• Беньямино Джильи (1890–1957) — итальянский лирический тенор, известный своим мягким, «бархатным» тембром.
• Лучано Паваротти (1935–2007) — итальянский тенор, один из самых популярных оперных певцов XX века, мастер бельканто.
• Пласидо Доминго (род. 1941) — испанский тенор (впоследствии баритон), обладающий огромным репертуаром и выдающимся актёрским мастерством.
• Хосе Каррерас (род. 1946) — испанский лирический тенор, прославившийся исполнением партий в операх Верди и Пуччини.
• Владимир Атлантов (род. 1939) — советский и российский оперный певец, драматический тенор, выдающийся исполнитель партий в операх Чайковского и Верди.
• Зураб Соткилава (1937–2017) — советский и российский оперный певец, драматический тенор, солист Большого театра.

Тенор в современной музыке

В XX–XXI веках тенор остаётся востребованным голосом не только в опере, но и в эстрадной, рок- и поп-музыке. Многие современные исполнители, такие как Фредди Меркьюри (Queen), Роберт Плант (Led Zeppelin), Стинг, Боно (U2), обладают теноровым тембром. В эстрадной музыке тенор часто используется для исполнения высоких, эмоциональных партий. В России известными эстрадными тенорами являются Николай Басков, Валерий Меладзе, Сергей Лазарев.

Интересные факты

• В итальянской оперной традиции существует понятие «top C» (верхнее до) — самая высокая нота, которую должен уверенно брать тенор в партиях Верди и Пуччини. Умение брать эту ноту считается признаком высокого мастерства.
• В некоторых оперных партиях (например, в «Травиате» Верди) теноровая партия содержит так называемую «теноровую арию» — сложный вокальный номер, который является вершиной партии.
• В XVIII веке теноры часто исполняли партии, написанные для кастратов, но с изменением тесситуры.
• В русской народной музыке тенор не является традиционным типом голоса; в народных хорах чаще используются басы и тенора-альтино.

Источники

• Музыкальная энциклопедия. Том 5. М.: Советская энциклопедия, 1981.
• Большая советская энциклопедия. 3-е издание. М.: Советская энциклопедия, 1969–1978.
• Словарь вокальных терминов. Сост. В. А. Багадуров. М.: Музыка, 1964.
• История вокального искусства. Под ред. Л. Б. Дмитриева. М.: Музыка, 1990.
• Энциклопедический словарь юного музыканта. М.: Педагогика, 1985.