Тим Мара

Тим Мара (англ. Tim Mara; 1938, Нью-Йорк — 1 января 1999, Нью-Йорк) — американский художник-график, гравёр и педагог, известный работами в технике офорта и сухой иглы. Представитель американского реалистического направления в графике второй половины XX века. Наиболее известен сериями гравюр, посвящёнными городским пейзажам Нью-Йорка, архитектурным деталям и сценам повседневной жизни.

Биография

Тим Мара родился в 1938 году в Нью-Йорке в семье, не связанной с искусством. О ранних годах его жизни известно немного. Интерес к рисованию проявился в детстве, однако систематическое художественное образование он получил уже в зрелом возрасте.

В 1960-х годах Мара поступил в Лигу студентов-художников Нью-Йорка (Art Students League of New York), где обучался под руководством известного графика и педагога Уилла Барнета. Влияние Барнета, мастера реалистической гравюры, определило дальнейший творческий путь Мары. Позднее он также посещал занятия в Новой школе социальных исследований (New School for Social Research) в Нью-Йорке.

С середины 1960-х годов Мара начал активно выставляться. Его первая персональная выставка прошла в 1967 году в галерее «Кеннеди» (Kennedy Galleries) в Нью-Йорке. В 1970-е годы он получил признание как мастер офорта, его работы стали приобретать музеи и частные коллекционеры.

Параллельно с творческой деятельностью Мара занимался преподаванием. Он вёл курсы графики в Лиге студентов-художников Нью-Йорка, а также в ряде других художественных школ и колледжей США. Среди его учеников — несколько известных современных американских графиков.

Тим Мара скончался 1 января 1999 года в Нью-Йорке после продолжительной болезни.

Творчество

Техника и стиль

Основной техникой Тима Мары была гравюра на металле, в частности офорт и сухая игла. Он также работал в технике акватинты и меццо-тинто. Характерной особенностью его манеры является тщательная проработка деталей, использование тонких, перекрещивающихся штрихов для создания тональных переходов и фактуры.

Стилистически творчество Мары относят к американскому реализму, иногда — к магическому реализму. В его работах часто присутствует элемент гиперреалистичной детализации, при этом композиция остаётся строгой и уравновешенной. Мара избегал абстракции и экспрессивных приёмов, предпочитая точное, почти документальное воспроизведение натуры.

Основные серии и темы

Наиболее известные серии гравюр Тима Мары посвящены архитектуре и городской среде Нью-Йорка.

«Нью-Йоркские окна» (New York Windows) — серия офортов, созданная в 1970-1980-х годах. На них изображены фасады старых зданий, витрины магазинов, решётки окон и дверей. Мара с фотографической точностью передавал кирпичную кладку, ржавчину, потрескавшуюся краску, отражения в стёклах. Эти работы отличаются меланхоличной атмосферой и вниманием к деталям, которые обычно ускользают от внимания прохожих.

«Мосты и эстакады» (Bridges and Overpasses) — серия, посвящённая инженерным сооружениям Нью-Йорка: мостам, путепроводам, железнодорожным путям. В этих гравюрах Мара исследовал геометрию металлических конструкций, игру света и тени на них. Особое место в серии занимает Бруклинский мост, который он изображал с разных ракурсов.

«Интерьеры» (Interiors) — менее известная, но важная серия, в которой художник изображал пустые комнаты, мастерские, библиотеки. В этих работах чувствуется влияние голландской живописи XVII века, в частности Яна Вермеера, — интерес к свету, пространству и тишине.

Признание и влияние

При жизни Тима Мары его работы были представлены на многих выставках в США, включая экспозиции в Музее американского искусства Уитни, Метрополитен-музее и Библиотеке Конгресса. Его гравюры находятся в собраниях крупных музеев, в том числе:

• Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке;
• Национальная галерея искусства в Вашингтоне;
• Музей изящных искусств в Бостоне;
• Бруклинский музей;
• Художественный институт Чикаго.

Влияние Тима Мары на американскую графику оценивается как умеренное, но устойчивое. Его работы продолжают выставляться в галереях, специализирующихся на печатной графике, и пользуются спросом у коллекционеров. В 2010-х годах интерес к его творчеству возрос в связи с общим возрождением интереса к реалистической гравюре и технике офорта.

Критика

Критики отмечали, что работы Тима Мары, при всей их технической виртуозности, иногда страдают излишней сухостью и отсутствием эмоциональной глубины. Некоторые обозреватели сравнивали его манеру с фотографическим реализмом, но с оговоркой, что в гравюре, в отличие от фотографии, неизбежно присутствует «рука художника». Другие критики, напротив, ценили его за бесстрастность и объективность, видя в этом продолжение традиции американского прецизионизма 1920-1930-х годов.

В российской искусствоведческой литературе Тим Мара упоминается редко, в основном в контексте обзоров американской графики XX века.

Интересные факты

• Тим Мара был одним из немногих американских гравёров, кто в 1970-е годы продолжал работать в технике сухой иглы, которая к тому времени считалась архаичной.
• Его мастерская находилась в районе Сохо в Нью-Йорке, который в то время был центром художественной жизни.
• После смерти художника его архив был передан в дар Библиотеке Конгресса США.

Источники

• Who Was Who in American Art, 1564-1975. Sound View Press, 1999.
• Printmaking in America: A History of the Graphic Arts. Abrams, 1995.
• Каталоги выставок Kennedy Galleries (Нью-Йорк), 1967-1980-е годы.
• Собрание Музея современного искусства (MoMA), Нью-Йорк.