Открыть сервис

Центр искусств Руби Даймонд

Центр искусств Руби Даймонд — это частное некоммерческое культурное учреждение, расположенное в городе Сент-Пол (штат Миннесота, США). Центр специализируется на поддержке и развитии современного искусства, включая изобразительное искусство, скульптуру, перформанс, музыку и литературу. Основан в 2014 году филантропом и коллекционером Руби Даймонд (урождённая Руби Симмонс, 1945–2021). Учреждение известно своей архитектурой, обширной коллекцией произведений современных художников и программами резиденций для творческих людей.

История

Предпосылки создания

Руби Даймонд, наследница состояния текстильной промышленности, начала коллекционировать искусство в 1970-х годах. Её коллекция, первоначально сосредоточенная на работах европейских и американских модернистов, к началу 2000-х годов сместилась в сторону актуальных практик — инсталляций, видеоарта и цифрового искусства. В 2010 году Даймонд приобрела участок земли в индустриальном районе Сент-Пола, где ранее располагались склады и авторемонтные мастерские.

Открытие и развитие

Строительство здания центра началось в 2012 году по проекту архитектурного бюро «Meyer, Scherer & Rockcastle» (MSR). Архитекторы использовали концепцию «адаптивного повторного использования»: основой стал каркас бывшего складского помещения, дополненный стеклянными фасадами и внутренними атриумами. Центр искусств Руби Даймонд открылся для публики 15 сентября 2014 года. На момент открытия в его коллекции насчитывалось около 300 произведений, включая работы таких художников, как Дженни Хольцер, Олафур Элиассон и Такаси Мураками.

Деятельность после смерти основательницы

После смерти Руби Даймонд в 2021 году управление центром перешло к попечительскому совету, в который вошли её наследники и представители художественного сообщества Миннесоты. В 2023 году центр объявил о расширении выставочных площадей на 40% за счёт пристройки восточного крыла, строительство которого планируется завершить к 2026 году.

Архитектура и территория

Здание

Основное здание центра имеет общую площадь 4 600 квадратных метров. Архитектурное решение включает:

  • Главный выставочный зал — пространство высотой 12 метров с подвижными перегородками, позволяющее трансформировать экспозицию под различные форматы.
  • Зал для перформансов — амфитеатр на 250 мест с акустической системой, разработанной при участии концертного зала «Оркестра Холл» в Миннеаполисе.
  • Библиотека и архив — открытое хранилище книг по современному искусству, а также личный архив Руби Даймонд, включающий её переписку с художниками.
  • Резиденция для художников — шесть жилых модулей, расположенных на верхнем этаже, с отдельными входами и студиями.

Ландшафтный дизайн

Территория центра (1,2 гектара) спроектирована ландшафтным архитектором Кэтрин Густафсон. Она включает:

  • «Сад скульптур» — открытая экспозиция, где представлены работы таких авторов, как Ричард Серра и Луиз Буржуа.
  • «Зеркальный пруд» — искусственный водоём с отражающей поверхностью, используемый для инсталляций, связанных с водой и светом.
  • «Аллея звуков» — дорожка, вдоль которой установлены акустические скульптуры, издающие звуки при движении ветра или прикосновении посетителей.

Коллекция и экспозиции

Постоянная коллекция

По состоянию на 2024 год постоянная коллекция центра насчитывает более 700 произведений. Основные направления:

  • Американское искусство 1960–2000 годов — работы Энди Уорхола, Джаспера Джонса, Евы Хессе.
  • Европейское современное искусство — инсталляции Ансельма Кифера, видеоарт Билла Виолы, скульптуры Томаса Шютте.
  • Цифровое и медиаискусство — произведения, созданные с использованием алгоритмов, виртуальной реальности и интерактивных технологий. Включает работы группы «teamLab» (Япония) и Рафаэля Лозано-Хеммера (Мексика).
  • Работы художников из Миннесоты — региональный компонент, представленный, например, серией фотографий Алека Сотта «Миннесотские пейзажи».

Временные выставки

Центр проводит 4–6 временных выставок в год. Среди наиболее заметных:

  • «Искусство после интернета» (2017) — кураторский проект, посвящённый влиянию сетевых технологий на визуальную культуру.
  • «Руби Даймонд: коллекционер и её мир» (2022) — ретроспективная выставка, демонстрирующая личную коллекцию основательницы и её роль в формировании центра.
  • «Звук и тишина» (2024) — выставка, объединяющая звуковые инсталляции, тихие перформансы и акустические эксперименты.

Образовательные и общественные программы

Резиденции

Центр искусств Руби Даймонд ежегодно принимает до 12 художников-резидентов. Программа рассчитана на срок от 1 до 3 месяцев и включает предоставление студии, жилья и стипендии. Резиденты обязаны провести не менее одной публичной лекции или мастер-класса. Среди известных участников — художница Ширин Нешат (Иран) и скульптор Дэвид Адамс (США).

Образовательные инициативы

  • Школа современного искусства — бесплатные курсы для подростков 14–18 лет, включающие историю искусства, практические занятия и кураторские проекты.
  • Лекторий — ежемесячные лекции приглашённых искусствоведов, кураторов и художников. В 2023 году лекторий посетило более 3 000 человек.
  • Программа для людей с ограниченными возможностями — адаптированные экскурсии с тактильными моделями произведений, аудиодескрипциями и сурдопереводом.

Общественные мероприятия

Центр регулярно проводит:

  • «Ночь искусств» — ежегодное мероприятие с бесплатным входом, перформансами и интерактивными инсталляциями.
  • «Семейные выходные» — мастер-классы для детей и родителей, ориентированные на знакомство с современным искусством через игру.
  • «Арт-маркет» — ярмарка, где местные художники могут продавать свои работы без комиссии.

Финансирование и управление

Бюджет

Центр искусств Руби Даймонд является некоммерческой организацией, освобождённой от налогов в соответствии с разделом 501(c)(3) Налогового кодекса США. Основные источники финансирования:

  • Эндаумент (целевой капитал) — 120 миллионов долларов, созданный за счёт пожертвований Руби Даймонд и её семьи.
  • Грантыподдержка от Национального фонда искусств (NEA), фонда «Форда» и частных благотворительных организаций.
  • Платные услуги — входные билеты (стоимость — 15 долларов для взрослых, бесплатно для детей до 18 лет), аренда помещений для мероприятий, продажа сувениров и книг.

Организационная структура

Центром управляет попечительский совет из 15 человек, включающий представителей художественного сообщества, бизнеса и академических кругов. Исполнительный директор (с 2022 года — Марта Линдстром, ранее куратор Музея современного искусства в Чикаго) отвечает за операционную деятельность. Штат центра насчитывает 45 постоянных сотрудников и около 50 волонтёров.

Критика и восприятие

Положительные оценки

Центр искусств Руби Даймонд получил признание за:

  • Инновационную архитектуру — проект MSR в 2015 году был удостоен премии Американского института архитекторов (AIA) за «лучшее адаптивное использование здания».
  • Доступность — бесплатный вход для детей и подростков, а также программы для малообеспеченных семей.
  • Поддержку региональных художников — включение местных авторов в постоянную коллекцию и выставочные программы.

Критика

Некоторые критики и искусствоведы высказывали следующие замечания:

  • Элитарность — несмотря на бесплатные программы, центр расположен в районе с высокими ценами на недвижимость, что ограничивает доступ для жителей отдалённых районов Сент-Пола.
  • Коммерциализация — проведение платных мероприятий (например, свадеб и корпоративов) в выставочных пространствах рассматривается некоторыми как отход от миссии некоммерческого учреждения.
  • Недостаток разнообразия — в 2020 году группа художников из числа коренных народов США опубликовала открытое письмо, в котором критиковала центр за недостаточное представление работ художников-индейцев. В ответ центр учредил специальную стипендию для художников из числа коренных народов.

Интересные факты

  • Здание центра было построено на месте бывшего завода по производству сельскохозяйственной техники. При строительстве сохранили оригинальные кирпичные стены и стальные балки.
  • В библиотеке центра хранится личная коллекция книг Руби Даймонд, включающая более 2 000 томов по искусству, философии и архитектуре.
  • В 2019 году центр стал площадкой для съёмок документального фильма «Искусство в эпоху цифры» (режиссёр — Крис Уайт), который был показан на кинофестивале «Сандэнс».
  • Ежегодно центр посещает около 80 000 человек, из них примерно 15% — туристы из других штатов и стран.

Источники

  • Официальный сайт Центра искусств Руби Даймонд (rubydiamondarts.org)
  • Архитектурный обзор проекта MSR (журнал «Architectural Record», 2015)
  • Некролог Руби Даймонд (газета «The New York Times», 2021)
  • Отчёт о деятельности центра за 2023 год (публикация на сайте центра)
  • Статья «Критика и инклюзивность в современном искусстве» (журнал «Artforum», 2020)

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →