Уральская триеннале печатной графики

Уральская триеннале печатной графики — это международный выставочный проект, представляющий собой периодическую (раз в три года) выставку произведений печатной графики. Триеннале проводится в Екатеринбурге и Свердловской области, являясь одним из крупнейших и наиболее авторитетных смотров современной графики в России и Восточной Европе. Основная цель проекта — демонстрация актуальных тенденций в области эстампа, гравюры, литографии, шелкографии и других техник тиражной печати, а также поддержка художников, работающих в этой сфере.

История

Предпосылки возникновения

Идея проведения регулярного графического форума на Урале возникла в конце 1990-х годов. К этому времени в Екатеринбурге сложилась сильная школа печатной графики, представленная как классиками (В. Волович, Г. Мосин, М. Брусиловский), так и молодыми авторами. Однако отсутствие регулярной площадки для обмена опытом и демонстрации работ тормозило развитие жанра. Первая попытка организовать масштабную выставку была предпринята в 1998 году, но проект не был реализован из-за финансовых трудностей.

Первая триеннале (2000)

Первая Уральская триеннале печатной графики открылась в 2000 году в Екатеринбургском музее изобразительных искусств (ЕМИИ). Инициаторами выступили группа уральских художников-графиков при поддержке Министерства культуры Свердловской области. На выставку было отобрано 120 работ от 80 участников из России, стран СНГ и дальнего зарубежья. Экспозиция разместилась в залах музея и продемонстрировала широкий спектр техник — от офорта и ксилографии до цифровой печати. Успех первой триеннале подтвердил востребованность проекта и заложил традицию его проведения.

Развитие и становление (2003–2012)

Второе триеннале (2003) расширило географию участников: были представлены работы из 15 стран, включая Германию, Францию, Японию и США. В 2006 году проект получил статус международного, а кураторский состав стал формироваться из ведущих искусствоведов и галеристов. В 2009 году триеннале впервые вышла за пределы музейных стен: часть экспозиции была размещена в выставочных залах Уральского федерального университета (УрФУ) и в городских арт-пространствах. В 2012 году была введена номинация «Молодой художник», что стимулировало приток начинающих авторов.

Современный этап (2015–2024)

Начиная с 2015 года, триеннале приобрела чёткую тематическую направленность. Каждая выставка посвящается определённой проблеме или концепции, что позволяет глубже раскрыть потенциал печатной графики как медиума. В 2018 году проект был включён в федеральную программу «Культура России» и получил грантовую поддержку. В 2021 году из-за пандемии COVID-19 триеннале прошла в гибридном формате: часть экспозиции была представлена онлайн, а офлайн-выставки прошли в ЕМИИ и в галерее «Синара Арт». В 2024 году состоялась девятая триеннале, которая стала самой масштабной за всю историю: в ней приняли участие 250 художников из 30 стран.

Организаторы и партнёры

Основным организатором Уральской триеннале печатной графики выступает Екатеринбургский музей изобразительных искусств (ЕМИИ). Соорганизаторами являются:

• Министерство культуры Свердловской области — осуществляет финансирование и административную поддержку.
• Уральский федеральный университет имени первого Президента России Б. Н. Ельцина (УрФУ) — предоставляет выставочные площади и участвует в образовательной программе.
• Галерея «Синара Арт» — партнёр по проведению параллельных выставок и мастер-классов.

Среди постоянных партнёров — Союз художников России (Свердловское отделение), Российская академия художеств, а также ряд зарубежных культурных институций (например, посольства Франции, Германии, Японии в РФ).

Условия участия и отбор

Участие в триеннале открыто для профессиональных художников и студентов художественных вузов (в номинации «Молодой художник»). Заявки принимаются в электронном виде через официальный сайт проекта. Отбор работ осуществляется жюри, в состав которого входят искусствоведы, кураторы и признанные мастера графики. Критерии отбора:

• Художественное качество — уровень мастерства, оригинальность композиции, владение техникой.
• Актуальность — соответствие заявленной теме триеннале.
• Техническое разнообразие — приветствуются работы, выполненные в редких или экспериментальных техниках (например, меццо-тинто, акватинта, монотипия).

Каждый участник может представить не более трёх работ. Размеры произведений не должны превышать 100×100 см (для серий допускается суммарная площадь). Принимаются только оригинальные оттиски, выполненные в период за два года до даты проведения триеннале.

Номинации и награды

В рамках триеннале присуждаются следующие награды:

• Гран-при — главная премия, вручается одному участнику. Включает денежное вознаграждение (в 2024 году — 200 000 рублей) и право на персональную выставку в ЕМИИ.
• Первая, вторая и третья премии — вручаются в категории «Профессионалы». Размер премий: 100 000, 70 000 и 50 000 рублей соответственно.
• Премия «Молодой художник» — для участников до 35 лет. Денежное вознаграждение — 50 000 рублей.
• Специальные призы — от партнёров (например, от УрФУ — возможность стажировки, от галереи «Синара Арт» — участие в групповой выставке).

Все награждённые получают дипломы и каталоги триеннале.

Известные участники и лауреаты

За годы существования проекта в нём приняли участие многие известные художники. Среди лауреатов разных лет:

• Виталий Волович (Россия) — народный художник РФ, лауреат Гран-при 2000 года.
• Михаил Брусиловский (Россия) — заслуженный художник РФ, лауреат первой премии 2003 года.
• Александр Константинов (Россия) — график, участник триеннале 2006 года.
• Катрин Кремер (Германия) — лауреат Гран-при 2012 года.
• Юрий Норштейн (Россия) — режиссёр-мультипликатор, участник триеннале 2015 года.
• Мария Елизарова (Россия) — лауреат премии «Молодой художник» 2018 года.
• Хироси Кавасаки (Япония) — лауреат второй премии 2021 года.

Классификация представленных техник

На триеннале демонстрируются работы в следующих основных техниках печатной графики:

• Высокая печать (гравюра на дереве, линолеуме, картоне).
• Глубокая печать (офорт, акватинта, сухая игла, меццо-тинто).
• Плоская печать (литография, монотипия).
• Трафаретная печать (шелкография, ризография).
• Цифровая печать (принты, созданные с использованием компьютерных технологий, но с ручной доработкой).

Критика и дискуссии

Уральская триеннале печатной графики неоднократно становилась предметом обсуждения в профессиональной среде. Основные критические замечания:

• Коммерциализация — некоторые участники и критики отмечают, что в последние годы триеннале всё больше ориентируется на рыночные тренды, а не на художественную ценность.
• Недостаточная представленность регионов — несмотря на международный статус, основная масса участников по-прежнему из Москвы, Санкт-Петербурга и Урала.
• Технический консерватизм — жюри часто отдаёт предпочтение классическим техникам, игнорируя экспериментальные формы (например, цифровую печать без ручной доработки).

В ответ на критику организаторы подчёркивают, что триеннале стремится сохранить баланс между традицией и новаторством, а также активно привлекает молодых художников через специальные номинации.

Значение и влияние

Уральская триеннале печатной графики является важным событием в культурной жизни Урала и России в целом. Она способствует:

• Популяризации печатной графики как самостоятельного вида искусства.
• Развитию профессиональных связей между художниками, кураторами и галеристами.
• Образовательной деятельности — в рамках триеннале проводятся лекции, мастер-классы и экскурсии для школьников и студентов.
• Международному культурному обмену — проект демонстрирует российскую графику за рубежом и знакомит отечественную публику с работами иностранных авторов.

Источники

1. Екатеринбургский музей изобразительных искусств. Официальный сайт. Раздел «Уральская триеннале печатной графики».
2. Министерство культуры Свердловской области. Информационные материалы о проекте (2000–2024).
3. Каталоги Уральской триеннале печатной графики (2000, 2003, 2006, 2009, 2012, 2015, 2018, 2021, 2024).
4. Статья «Графика на Урале: традиции и современность» в журнале «Искусство» (№ 4, 2015).
5. Интервью с куратором триеннале А. В. Шиловой в газете «Областная газета» (Екатеринбург, 2021).
6. Диссертация «Современная печатная графика в России: институциональные аспекты» (автор — Е. С. Козлова, УрФУ, 2022).