Варьете

Варьете (от фр. variété — разнообразие) — вид развлекательного зрелищного учреждения (театра, кабаре, клуба) и соответствующий жанр сценического искусства, в основе которого лежит демонстрация номеров различных жанров: эстрадной музыки, танца, пантомимы, цирковых трюков, иллюзиона, пародии, комедийных скетчей и драматических миниатюр. В отличие от театра, в варьете отсутствует единая сюжетная линия (драматургия), а программа строится по принципу монтажа контрастных, сменяющих друг друга номеров. Ключевой особенностью варьете является неформальная, часто застольная или клубная атмосфера, совмещающая сценическое представление с обслуживанием публики (ужин, напитки).

История

Происхождение (XIX век)

Истоки варьете восходят к середине XIX века во Франции. Прообразом стали кафе-концерты (café-concert) — заведения, где посетители могли выпить и послушать выступления певцов и музыкантов. В 1860-х годах в Париже открылись первые специализированные залы, где программа стала более разнообразной и включала не только музыку, но и танцы, комические сценки.

Первый театр, официально названный «Варьете» (Théâtre des Variétés), был основан в Париже ещё в 1807 году, но изначально он специализировался на водевилях и комедиях, а не на эстрадном ревю. Современный формат варьете как сменной программы номеров сложился к 1880-м годам, когда в моду вошли ревю (revue) — пышные постановки с множеством смен костюмов, декораций и участием хора.

Расцвет в Европе и США (конец XIX — начало XX века)

В конце XIX века варьете распространилось по всей Европе. В Вене процветали «Орфеумы», в Берлине — «Винтергартен», в Лондоне — мюзик-холлы (Alhambra, London Palladium). В США аналогом варьете стал водевиль (vaudeville) — система передвижных и стационарных театров с непрерывной сменой номеров, достигшая пика популярности в 1900–1910-х годах. В отличие от европейского варьете, американский водевиль был более демократичным и ориентированным на семейную аудиторию, избегая откровенных тем.

В этот период варьете стало полигоном для будущих звёзд: Чарли Чаплин, братья Маркс, У. К. Филдс начинали именно в водевиле. В Европе варьете тесно переплелось с кабаре — более камерными и политизированными формами (например, «Чёрный кот» в Париже, «Швабский кабаре» в Мюнхене).

Варьете в Российской империи и СССР

В Российской империи варьете появилось в конце XIX века. Первые заведения открывались в Москве и Санкт-Петербурге по образцу парижских: «Аквариум», «Эрмитаж», «Буфф». Программы включали цыганские романсы, куплеты, фокусников и танцевальные номера.

После революции 1917 года варьете как «буржуазное» искусство подверглось критике, но полностью не исчезло. В 1920-е годы в СССР возник жанр эстрады, который вобрал в себя элементы варьете, но был поставлен под строгий государственный контроль. Вместо частных кабаре появились государственные театры эстрады и мюзик-холлы (Московский мюзик-холл, Ленинградский театр эстрады). Программа стала идеологически выверенной, но сохранила жанровое разнообразие: сатирические монологи (А. Райкин), музыкальные номера (Л. Утёсов), цирковые трюки.

В 1960–1980-е годы в СССР варьете существовало в форме эстрадных ревю и театров миниатюр (например, Театр миниатюр под руководством А. Райкина). Однако настоящего «клубного» варьете с совмещением еды и шоу в советский период практически не было — оно возродилось в России только в 1990-е годы.

Современность

В XXI веке классическое варьете в значительной степени уступило место новым форматам: стендап-комедии, иммерсивным шоу, цирковым постановкам (Cirque du Soleil). Однако во многих странах сохраняются исторические варьете-театры (например, «Мулен Руж» и «Лидо» в Париже, «Фоли-Бержер»). В России в 2000–2010-е годы открылись несколько варьете-клубов, работающих по принципу «ужин + шоу» (например, «Варьете» в Москве, «Кабаре» в Санкт-Петербурге).

Характерные черты

Варьете как жанр и тип заведения имеет ряд устойчивых признаков:

• Сборная программа (концерт-ревю): отсутствие сквозного сюжета; номера следуют один за другим, часто с контрастной сменой темпа и настроения.
• Синтез жанров: музыка (от классики до джаза и эстрады), танец (канкан, степ, современная хореография), цирк (жонглирование, акробатика, клоунада), иллюзион, пантомима, комедийные скетчи.
• Роль конферансье: ведущий (конферансье) выполняет функцию связующего звена между номерами, часто используя юмор, импровизацию и прямое общение с залом.
• Особая атмосфера: зал обычно представляет собой ресторан или кабаре со столиками, где зрители могут заказывать еду и напитки во время представления. Это отличает варьете от классического театра с жёсткой рассадкой.
• Визуальная пышность: яркие костюмы, сложные декорации, активное использование света и спецэффектов. Особенно это характерно для французских ревю.
• Непринуждённость: зритель не обязан соблюдать строгий этикет (как в опере), допускается более свободное поведение, разговоры, аплодисменты во время номеров.

Классификация

Варьете можно разделить по нескольким основаниям:

По типу заведения

• Кабаре (cabaret): камерное заведение с акцентом на застольную атмосферу, часто с элементами сатиры и политической пародии. Исторически — более интеллектуальная форма (например, «Чёрный кот»).
• Мюзик-холл (music hall): крупное театрализованное представление с большим количеством артистов, оркестром и сложной сценографией. Более массовый и зрелищный формат.
• Ревю (revue): пышное, костюмированное шоу, часто с элементами феерии, где главную роль играют танцевальные номера и смена декораций (классический пример — «Мулен Руж»).
• Эстрадный театр: государственная или частная площадка, где представлены номера различных жанров, но без обязательного ресторанного обслуживания (характерно для СССР и современной России).

По содержанию

• Классическое (традиционное): включает музыку, танец, цирк, иллюзион. Ориентировано на семейную или взрослую аудиторию.
• Сатирическое (кабаре): акцент на юмористических и пародийных номерах, часто с политическим подтекстом.
• Эротическое (ню-варьете): включает элементы стриптиза и откровенных танцев. Наиболее известные примеры — «Мулен Руж» и «Лидо» в Париже. В ряде стран такие шоу имеют возрастные ограничения.

Устройство и организация

Типичное заведение варьете включает:

• Сцену: часто с трансформируемым покрытием, люками, подъёмными механизмами для быстрой смены декораций.
• Зрительный зал: обычно партер со столиками и стульями, а также балкон или ложи. Столики рассчитаны на 2–6 человек.
• Оркестровую яму или сцену для оркестра: живая музыка — важный элемент большинства варьете-программ.
• Гримёрные и технические помещения: для артистов, костюмеров, осветителей.
• Ресторанную кухню и бар: обслуживание зрителей едой и напитками — неотъемлемая часть бизнес-модели.

Программа варьете обычно состоит из 15–25 номеров и длится 2–3 часа с одним антрактом. Номера чередуются по принципу контраста: после энергичного танца следует спокойный вокальный номер, затем — комедийный скетч.

Варьете в культуре и искусстве

Варьете оказало значительное влияние на развитие эстрады, мюзикла и кинематографа. Многие приёмы варьете (прямое обращение к зрителю, смена масок, импровизация) были заимствованы театром и кино.

В литературе и кинематографе образ варьете часто используется как символ богемной, праздной или порочной жизни. Наиболее известные произведения:

• Роман Э. Золя «Нана» (1880) — описывает жизнь парижской куртизанки, выступающей в варьете.
• Фильм «Кабаре» (1972) Б. Фосса — показывает жизнь берлинского кабаре накануне прихода нацистов.
• Фильм «Мулен Руж!» (2001) Б. Лурмана — стилизованная история любви в парижском варьете.
• Роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита» (1928–1940) — содержит знаменитую сцену сеанса чёрной магии в московском Варьете, которая является сатирой на советскую действительность.

Критика и противоречия

Варьете на протяжении своей истории подвергалось критике с разных сторон:

• Моральная критика: в викторианскую эпоху и в консервативных обществах варьете осуждалось за фривольность, откровенные танцы и эротический подтекст, особенно в женских номерах.
• Политическая критика: в тоталитарных режимах (СССР, нацистская Германия) варьете рассматривалось как «дегенеративное» или «буржуазное» искусство, подрывающее общественную мораль. В СССР оно было поставлено под жёсткий контроль, а в нацистской Германии многие кабаре были закрыты.
• Коммерциализация: критики отмечают, что варьете часто ставит развлечение выше художественной ценности, превращая искусство в товар.

Примечания

• Варьете не следует путать с опереттой, которая имеет сюжет и музыкальную драматургию, а также с цирком, где основу составляют аттракционы и трюки.
• Термин «варьете» также используется для обозначения жанра эстрадного искусства, где на первый план выходит разнообразие номеров.

Источники

• Краткая литературная энциклопедия. Т. 1. — М.: Советская энциклопедия, 1962. Статья «Варьете».
• Театральная энциклопедия. Т. 1. — М.: Советская энциклопедия, 1961. Статья «Варьете».
• Энциклопедия «Британника». Статья «Variety show» (на английском языке).
• История западноевропейского театра. Т. 4. — М.: Искусство, 1964.
• Уварова Е. Д. «Эстрада России. XX век». — М.: Олма-Пресс, 2004.
• Булгаков М. А. «Мастер и Маргарита». — М.: Художественная литература, 1966 (глава «Варьете»).