Владимир Бурлюк

Владимир Бурлюк — русский художник-авангардист, живописец, график, иллюстратор и поэт, один из основоположников русского футуризма. Старший брат поэта и художника Давида Бурлюка. Внёс значительный вклад в развитие кубофутуризма и неопримитивизма, оказал влияние на формирование эстетики раннего русского авангарда.

Биография

Ранние годы и образование

Владимир Давидович Бурлюк родился 15 (27) марта 1886 года в селе Котельва Харьковской губернии (ныне Полтавская область Украины) в семье агронома. Детство провёл в имении отца на хуторе Семиротовщина. С 1898 по 1903 год учился в Сумы, затем в Тамбовской гимназии, где начал серьёзно заниматься рисованием. В 1903–1904 годах посещал Одесское художественное училище, где познакомился с будущими соратниками по авангарду.

Учёба в Европе и России

В 1904–1905 годах Владимир Бурлюк продолжил обучение в Королевской Академии изобразительных искусств в Мюнхене, где изучал живопись под руководством профессора Антона Ажбе. В этот период он увлёкся постимпрессионизмом и экспрессионизмом. В 1906 году вернулся в Россию и поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), где сблизился с Михаилом Ларионовым и Натальей Гончаровой. В 1907–1908 годах учился в студии Фёдора Рерберга, а затем в петербургской Академии художеств.

Участие в футуристическом движении

С 1907 года Владимир Бурлюк вместе с братом Давидом активно участвовал в организации первых выставок русского авангарда. В 1910 году стал одним из учредителей группы «Бубновый валет», а в 1912 году — объединения «Ослиный хвост». В том же году вместе с братом, Велимиром Хлебниковым, Алексеем Кручёных и Владимиром Маяковским участвовал в создании футуристической группы «Гилея». В 1913 году подписал манифест «Пощёчина общественному вкусу», ставший программным документом русского футуризма.

Первая мировая война и гибель

С началом Первой мировой войны Владимир Бурлюк был призван в армию. Служил в 1-й артиллерийской бригаде на Юго-Западном фронте. Погиб в бою 20 октября 1917 года в районе села Карабановка (ныне Тернопольская область Украины). Обстоятельства гибели точно не установлены: по одним данным, он был убит прямым попаданием снаряда, по другим — погиб от пули снайпера. Похоронен в братской могиле.

Творчество

Стиль и техника

Творчество Владимира Бурлюка прошло несколько этапов эволюции — от постимпрессионизма и символизма к неопримитивизму и кубофутуризму. Его ранние работы (1906–1908) отмечены влиянием Поля Сезанна и Анри Матисса. С 1909 года художник обратился к примитиву, используя яркие, контрастные цвета, упрощённые формы и грубые мазки. В 1912–1914 годах Бурлюк активно экспериментировал с кубистическими приёмами: разложением формы на геометрические плоскости, смещением перспективы и деформацией пространства.

Характерные черты зрелого стиля Владимира Бурлюка:

• Динамичная, «вибрирующая» фактура
• Насыщенный, часто диссонирующий колорит
• Совмещение разных точек зрения в одном изображении
• Использование коллажных элементов (обрывки газет, обои)

Известные произведения

До наших дней сохранилось около 50 картин и более 100 графических листов Владимира Бурлюка. Наиболее значительные работы:

• «Портрет Давида Бурлюка» (1911) — один из ранних образцов кубофутуристического портрета, где лицо разбито на геометрические сегменты.
• «Купальщицы» (1912) — пример неопримитивизма с элементами кубизма, изображающий женские фигуры в условном пейзаже.
• «Улица» (1913) — городской пейзаж, выполненный в технике кубофутуризма с характерным «сдвигом» форм.
• «Автопортрет» (1914) — лаконичное изображение художника с подчёркнутой геометризацией черт лица.

Иллюстрации и книжная графика

Владимир Бурлюк активно работал как иллюстратор футуристических книг. Он оформил сборники Велимира Хлебникова («Ряв!», 1913), Алексея Кручёных («Помада», 1913), совместные издания «Гилеи». Его иллюстрации отличались экспрессивностью, использованием литографии и коллажа. В 1914 году совместно с братом Давидом издал альбом литографий «Футуристы. Первый журнал русских футуристов».

Роль в русском авангарде

Влияние на современников

Владимир Бурлюк оказал значительное влияние на формирование эстетики русского кубофутуризма. Его эксперименты с формой и цветом повлияли на творчество Владимира Маяковского (художник рисовал портреты поэта и иллюстрировал его ранние стихи), Казимира Малевича (на раннем этапе) и Натальи Гончаровой. Вместе с братом Давидом он был одним из главных организаторов футуристических акций — лекций, диспутов, выставок.

Критика и оценки

Современники отмечали яркую индивидуальность Владимира Бурлюка. Художник и критик Николай Пунин писал: «Бурлюк-младший был более радикален, чем его брат, его живопись — более напряжённая, почти агрессивная». В то же время консервативная критика называла его работы «варварскими» и «бессмысленными». После гибели художника его творчество было надолго забыто. Возрождение интереса к Владимиру Бурлюку началось в 1970-е годы в связи с переоценкой русского авангарда на Западе.

Наследие

Сохранение работ

Произведения Владимира Бурлюка хранятся в крупнейших музеях России и мира:

• Государственная Третьяковская галерея (Москва)
• Государственный Русский музей (Санкт-Петербург)
• Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина (Москва)
• Музей современного искусства (Нью-Йорк)
• Частные коллекции

Память

В 2017 году в селе Котельва (Украина) открыт памятный знак братьям Бурлюкам. В 2022 году в Москве, в Еврейском музее и центре толерантности, прошла выставка «Бурлюки. Футуризм в лицах», где были представлены работы Владимира Бурлюка. Имя художника фигурирует в исследованиях по истории русского авангарда, однако его роль часто остаётся в тени более известного брата.

Источники

• Ковтун Е. Ф. Русский футуризм. — СПб.: Азбука, 2009.
• Поляков В. В. Владимир Бурлюк: живопись и графика. — М.: Искусство, 1995.
• Харджиев Н. И. Статьи об авангарде. — М.: RA, 1997.
• Каталог выставки «Бурлюки. Футуризм в лицах». — М.: Еврейский музей, 2022.