Американский музей народного искусства

Американский музей народного искусства (American Folk Art Museum) — художественный музей, расположенный в Нью-Йорке, США, посвящённый сохранению, изучению и популяризации народного искусства, наивного искусства, а также творчества аутсайдеров (ар-брют). Музей обладает одной из крупнейших и наиболее значимых коллекций подобного рода в мире, охватывающей период с XVIII века до наших дней.

История

Основание и ранние годы

Музей был основан в 1961 году группой коллекционеров и искусствоведов под названием «Музей американского народного искусства» (Museum of American Folk Art). Первоначально учреждение не имело собственного здания и проводило выставки на площадках других музеев и галерей. В 1963 году музей открыл свою первую постоянную экспозицию в арендованном помещении на Западной 53-й улице. В 1970-е годы коллекция активно пополнялась, и музей начал издавать собственный журнал «Folk Art» (с 2005 года — «Folk Art Messenger»).

Переезды и строительство нового здания

В 1989 году музей переехал в здание на Линкольн-сквер, где проработал до 2001 года. В 2001 году было открыто новое, специально спроектированное здание на 45-й Западной улице (архитекторы — Тодд Уильямс и Билли Цинь). Здание, фасад которого был выполнен из панелей из нержавеющей стали с необычным фактурным рисунком, получило неоднозначные отзывы критиков. В 2011 году из-за финансовых трудностей музей продал это здание Музею современного искусства (MoMA) и переехал в арендованные помещения на Линкольн-сквер, где находится по настоящее время.

Современный этап

С 2012 года музей располагается в здании на 66-й Западной улице, 2. В 2014 году он изменил название на «Американский музей народного искусства», чтобы подчеркнуть международный характер своей коллекции и выставочной деятельности. В 2020-е годы музей продолжает активную выставочную и образовательную работу, а также развивает цифровые проекты по оцифровке коллекции.

Коллекция

Основные направления

Коллекция музея насчитывает более 10 000 объектов, включая живопись, скульптуру, текстиль, керамику, мебель, вывески, игрушки и предметы декоративно-прикладного искусства. Основные направления:

• Наивное искусство (primitive art) — работы художников-самоучек, не имевших формального академического образования. Характерные черты: упрощённая перспектива, яркие цвета, детализация бытовых сцен.
• Аутсайдер-арт (outsider art) — творчество людей с психическими расстройствами, заключённых, отшельников, а также представителей маргинализированных групп. В музее представлены работы таких авторов, как Генри Дарджер, Билл Трейлор, Мартин Рамирес.
• Народное искусство (folk art) — традиционные ремёсла и декоративные изделия, созданные в рамках локальных культурных традиций (лоскутные одеяла, резьба по дереву, ковка, вышивка).
• Современное народное искусство — работы художников, продолжающих традиции народного творчества в XXI веке.

Значимые экспонаты

Среди наиболее известных предметов коллекции:

• «Роза» (The Rose) — лоскутное одеяло, созданное в 1850-х годах в штате Нью-Йорк, считающееся шедевром текстильного искусства.
• «Дом с привидениями» (The Haunted House) — резная деревянная скульптура неизвестного мастера XIX века, изображающая сцены из народных поверий.
• Работы Эдварда Хикса — серия картин «Мирное королевство» (Peaceable Kingdom) кисти художника-самоучки XIX века, сочетающая библейские сюжеты с американской пейзажной живописью.
• Коллекция вывесок — более 200 расписных деревянных и металлических вывесок XIX — начала XX века, использовавшихся для рекламы магазинов, таверн и мастерских.

Выставочная деятельность

Постоянные и временные выставки

Музей проводит 3–4 крупные временные выставки в год, а также несколько тематических экспозиций из собственной коллекции. Выставки охватывают как исторические, так и современные аспекты народного искусства. Примеры значимых выставок:

• «Американские народные мастера: от колониального периода до наших дней» (2015) — ретроспектива развития народного искусства в США.
• «Генри Дарджер: жизнь и творчество» (2017) — первая крупная выставка работ знаменитого аутсайдер-художника в музее.
• «Лоскутные одеяла: искусство и ремесло» (2020) — выставка, посвящённая истории и технике лоскутного шитья.
• «Современные народные художники: новые голоса» (2023) — экспозиция работ молодых авторов, работающих в жанре наивного искусства.

Передвижные выставки

Музей регулярно организует передвижные выставки, которые путешествуют по музеям США и других стран. В 2018–2019 годах выставка «Американское народное искусство: от истоков до современности» была показана в музеях Японии, Германии и Великобритании.

Образовательная и научная деятельность

Программы и мероприятия

Музей предлагает широкий спектр образовательных программ:

• Лекции и семинары — циклы лекций по истории народного искусства, мастер-классы по традиционным ремёслам (лоскутное шитьё, резьба по дереву, керамика).
• Экскурсии — групповые и индивидуальные экскурсии по постоянной экспозиции и временным выставкам.
• Детские программы — интерактивные занятия для детей и подростков, направленные на развитие творческих навыков.
• Онлайн-курсы — с 2020 года музей запустил серию бесплатных онлайн-курсов по истории американского народного искусства.

Библиотека и архив

При музее действует специализированная библиотека, насчитывающая более 15 000 томов по народному искусству, наивной живописи и аутсайдер-арту. Архив музея содержит документы, фотографии и аудиозаписи, связанные с историей народного творчества в США.

Критика и дискуссии

Определение границ народного искусства

Деятельность музея неоднократно становилась предметом академических дискуссий. Основные вопросы:

• Размывание границ — критики отмечают, что включение в коллекцию работ современных аутсайдер-художников и произведений, созданных с использованием цифровых технологий, размывает традиционное понимание народного искусства как ремесла, передаваемого из поколения в поколение.
• Коммерциализация — некоторые исследователи (например, искусствовед Кеннет Эймс) утверждают, что музей способствует превращению народного искусства в предмет коммерческой торговли, отрывая его от первоначального культурного контекста.
• Репрезентация меньшинств — в 2010-е годы музей подвергался критике за недостаточное представление творчества афроамериканских, индейских и латиноамериканских мастеров. В ответ музей запустил программу по расширению коллекции за счёт работ художников из этих сообществ.

Финансовые трудности

Продажа здания в 2011 году была вызвана серьёзными финансовыми проблемами: к концу 2000-х годов музей накопил долг в размере около 32 миллионов долларов. Критики (в частности, журнал «The New York Times») указывали, что музей переоценил свои возможности по содержанию дорогостоящего здания. После переезда на Линкольн-сквер музей стабилизировал финансовое положение, но его годовой бюджет остаётся скромным по сравнению с крупными нью-йоркскими музеями.

Влияние и значение

Американский музей народного искусства считается одним из ведущих институтов в своей области. Он оказал значительное влияние на признание народного и наивного искусства как полноценного направления в истории искусства. Музей способствовал росту интереса к творчеству аутсайдеров, а также сыграл важную роль в сохранении традиционных ремёсел, находящихся под угрозой исчезновения. Коллекция музея регулярно используется в качестве источника для научных исследований и публикаций.

Источники

• American Folk Art Museum. Official website.
• «The Encyclopedia of American Folk Art» (2004), edited by Gerard C. Wertkin.
• «American Folk Art: A Guide to the Collection» (2015), published by the American Folk Art Museum.
• «Folk Art» magazine (1963–2005), published by the American Folk Art Museum.
• «The New York Times»: articles on the museum's history and financial situation (2001–2011).