Андреа делла Роббиа

Андреа делла Роббиа (итал. Andrea della Robbia; 20 октября 1435, Флоренция — 4 августа 1525, там же) — итальянский скульптор и керамист эпохи Возрождения, представитель флорентийской школы. Наиболее известен как мастер глазурованной терракоты (майолики), продолживший и развивший технику, изобретённую его дядей Лукой делла Роббиа. Его работы отличаются яркой полихромией, изяществом и эмоциональной выразительностью, особенно в изображении младенцев и мадонн.

Биография

Ранние годы и обучение

Андреа делла Роббиа родился во Флоренции в семье Марко ди Симоне, брата знаменитого скульптора Луки делла Роббиа. После смерти отца в 1446 году Андреа был взят на воспитание бездетным дядей Лукой, который обучил его основам скульптуры и секретам глазурования терракоты. С 1450-х годов Андреа работал в мастерской дяди, постепенно становясь его главным помощником. После смерти Луки в 1482 году он унаследовал мастерскую и все производственные секреты, включая рецептуру глазурей.

Зрелый период (1482–1510)

В 1480–1490-е годы мастерская Андреа делла Роббиа стала ведущим производителем глазурованной керамики во Флоренции и Тоскане. Он выполнял заказы для церквей, монастырей и светских учреждений. Среди наиболее значимых работ этого периода — люнеты для Оспедале дельи Инноченти (Воспитательного дома) во Флоренции (1487), рельефы для церкви Санта-Мария-делле-Грацие в Ареццо и алтарь для капеллы кардинала Португальского в Сан-Миниато-аль-Монте.

Поздний период и наследие

В 1510-е годы мастерская перешла к сыновьям Андреа — Джованни, Луке Младшему и Джироламо, которые продолжали работу в той же технике. Сам Андреа отошёл от дел, но сохранял контроль над производством до самой смерти в 1525 году. Его творчество оказало значительное влияние на развитие итальянской майолики и декоративно-прикладного искусства XVI века.

Техника и стиль

Глазурованная терракота

Основным материалом Андреа делла Роббиа была терракота, покрытая непрозрачной стекловидной глазурью (майоликой). В отличие от дяди Луки, который предпочитал монохромную сине-белую гамму, Андреа активно использовал полихромию: зелёные, жёлтые, коричневые, синие и фиолетовые тона. Глазурь наносилась на обожжённую глину, после чего изделие подвергалось вторичному обжигу при температуре около 900 °C. Это придавало работам яркость, долговечность и устойчивость к атмосферным воздействиям, что позволяло размещать их на фасадах зданий.

Характерные черты

Стиль Андреа делла Роббиа отличают:

• Эмоциональная выразительность: лица персонажей, особенно младенцев, передают радость, умиление или задумчивость.
• Детализация: тщательная проработка складок одежды, волос, растительных орнаментов.
• Композиционная ясность: сцены строятся вокруг центральной фигуры (чаще всего Мадонны с Младенцем), обрамлённой гирляндами из фруктов и цветов.
• Использование венков и гирлянд: мотив, заимствованный у античных римских рельефов, стал визитной карточкой мастерской делла Роббиа.

Основные произведения

Люнеты Оспедале дельи Инноченти (Флоренция, 1487)

Серия из десяти круглых медальонов (тондо), изображающих спелёнатых младенцев на фоне архитектурных элементов. Эти работы, расположенные на фасаде Воспитательного дома, стали одними из самых узнаваемых символов флорентийского Ренессанса. Младенцы изображены в разных позах, с живыми, естественными выражениями лиц.

Алтарь капеллы кардинала Португальского (Сан-Миниато-аль-Монте, Флоренция, 1461–1466)

Выполнен совместно с Лукой делла Роббиа. Центральная часть — «Мадонна с Младенцем и святыми» — отличается сложной многофигурной композицией и богатой цветовой гаммой. Использование золотого фона (люстр) придаёт алтарю торжественность.

Рельефы церкви Санта-Мария-делле-Грацие (Ареццо, 1490-е)

Цикл рельефов, включающий «Благовещение», «Рождество» и «Успение Богородицы». Особенность — включение пейзажных фонов с изображением тосканских холмов, что было новаторством для керамической пластики.

«Мадонна с Младенцем и ангелами» (Музей Виктории и Альберта, Лондон, ок. 1500)

Один из лучших образцов зрелого стиля Андреа. Мадонна изображена сидящей на троне, окружённая гирляндой из фруктов. Лицо Богоматери выражает мягкую задумчивость, Младенец тянется к цветку — символу Страстей Христовых.

Медальоны с изображением святых (церковь Сан-Франческо, Ассизи, 1500–1510)

Серия из четырёх тондо с фигурами святых Франциска, Клары, Антония Падуанского и Людовика Тулузского. Выполнены в сдержанной цветовой гамме, характерной для францисканского ордена.

Влияние и критика

Влияние на искусство

Андреа делла Роббиа сыграл ключевую роль в популяризации глазурованной терракоты как самостоятельного вида искусства. Его мастерская выпускала не только монументальные рельефы, но и небольшие предметы для домашнего обихода: медальоны, подсвечники, кувшины. Техника делла Роббиа была заимствована мастерами других итальянских городов (Сиена, Урбино, Фаэнца), а в XVI веке — и французскими керамистами.

Критика

В XIX веке творчество Андреа делла Роббиа подвергалось критике со стороны пуристов, считавших его работы «слащавыми» и «чрезмерно декоративными» по сравнению с монументальной скульптурой Микеланджело. Однако в XX веке интерес к его наследию возродился: искусствоведы отмечают новаторство в использовании цвета и эмоциональную глубину его образов, особенно в изображении детей.

Семья и мастерская

Андреа делла Роббиа был женат на Джованне ди Пьеро, от которой имел пятерых сыновей. Трое из них — Джованни (1469–1529), Лука Младший (1475–1548) и Джироламо (1488–1566) — продолжили семейное дело. Мастерская делла Роббиа оставалась одной из ведущих во Флоренции до середины XVI века, после чего её влияние пошло на спад из-за конкуренции со стороны маньеризма и упадка интереса к майолике.

Музейные собрания

Произведения Андреа делла Роббиа хранятся в крупнейших музеях мира:

• Национальный музей Барджелло (Флоренция) — крупнейшая коллекция, включая «Мадонну с Младенцем» и гирлянды.
• Музей Виктории и Альберта (Лондон) — несколько тондо и алтарных композиций.
• Метрополитен-музей (Нью-Йорк) — «Мадонна с Младенцем и святым Иоанном».
• Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург) — два рельефа «Мадонна с Младенцем» (конец XV века).
• Лувр (Париж) — «Поклонение младенцу Христу» (ок. 1500).

Интересные факты

• Рецепт глазури, разработанный Лукой делла Роббиа, держался в секрете внутри семьи до конца XVI века; попытки других мастеров воспроизвести её давали менее стойкие результаты.
• В 2015 году в ходе реставрации люнетов Оспедале дельи Инноченти было обнаружено, что Андреа использовал для окраски глаз младенцев кобальтовую синь, привозимую из Персии.
• Название «делла Роббиа» происходит от тосканского слова «robbia» (марена красильная) — растение, из которого добывали красный пигмент для глазурей.

Источники

• Pope-Hennessy J. «The Della Robbia: A Family of Renaissance Sculptors». — London: Phaidon, 1980.
• Gentilini G. «I Della Robbia: Il Rinascimento nella ceramica». — Firenze: Giunti, 1992.
• Базен Ж. «История истории искусства: от Вазари до наших дней». — М.: Прогресс, 1995.
• Каталог выставки «Andrea della Robbia: The Color of Sculpture» (Museo Nazionale del Bargello, 2019).