Бэнкси

Бэнкси (англ. Banksy) — псевдоним анонимного английского художника стрит-арта, политического активиста и режиссёра, действующего с начала 1990-х годов. Его работы, выполненные в технике трафаретного граффити, отличаются сатирическим подтекстом, сочетанием чёрного юмора и социальной критики, направленной против войны, капитализма, потребительства, государственного контроля и неравенства. Бэнкси является одним из самых известных и коммерчески успешных, но при этом юридически преследуемых уличных художников в мире. Личность художника остаётся нераскрытой, что породило множество теорий и спекуляций.

История

Происхождение и ранние годы (1990-е — начало 2000-х)

Точное происхождение Бэнкси неизвестно. Согласно наиболее распространённой версии, основанной на интервью и биографических данных, он родился около 1974 года в Бристоле, Англия. В юности он был участником бристольской андеграундной сцены граффити, в частности, входил в творческую группу DryBreadZ Crew (DBZ). Ранние работы Бэнкси были свободными рисунками от руки, но к концу 1990-х он перешёл к технике трафарета, что позволило ему быстро создавать изображения и избегать полиции.

Первая известная крупная серия работ Бэнкси появилась в Лондоне в начале 2000-х годов. В 2002 году он провёл свою первую персональную выставку «Existencilism» в Лос-Анджелесе. В 2003 году состоялась выставка «Turf War» в Лондоне, где он выставил животных, раскрашенных в стиле граффити, что вызвало неоднозначную реакцию.

Прорыв и международная известность (2004—2010)

В 2004 году Бэнкси создал серию поддельных банкнот в 10 фунтов стерлингов с изображением принцессы Дианы вместо королевы Елизаветы II, которые распространялись на фестивале в Гластонбери. В 2005 году он тайно разместил свои работы в четырёх крупнейших музеях Нью-Йорка (Метрополитен-музей, Музей современного искусства, Американский музей естественной истории и Бруклинский музей), что привлекло внимание мировой прессы. В том же году он посетил Западный берег реки Иордан, где создал несколько граффити на стене безопасности, разделяющей Израиль и палестинские территории.

В 2006 году Бэнкси выпустил книгу «Wall and Piece» (рус. «Стена и кусок»), ставшую бестселлером. В 2007 году его работа «Love is in the Bin» (изначально «Девочка с воздушным шаром») была продана на аукционе Sotheby’s за 1,04 миллиона фунтов стерлингов, что стало рекордной ценой для стрит-арта на тот момент. В 2010 году вышел его документальный фильм «Выход через сувенирную лавку» (англ. Exit Through the Gift Shop), который был номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучший документальный полнометражный фильм».

Поздний период и политическая активность (2010-е — настоящее время)

В 2013 году Бэнкси провёл месячную резиденцию в Нью-Йорке под названием «Better Out Than In», ежедневно выставляя новую работу в разных районах города. В 2015 году он открыл парк развлечений «Dismaland» (рус. «Унылэнд») в Уэстон-сьюпер-Мэре, Англия, который представлял собой сатирическую антиутопию на тему массовой культуры и социальных проблем. Парк проработал 36 дней и привлёк более 150 000 посетителей.

В 2017 году Бэнкси открыл отель «The Walled Off Hotel» в Вифлееме, окна которого выходят на стену безопасности. Отель позиционируется как «художественная инсталляция с наихудшим видом в мире». В 2018 году на аукционе Sotheby’s произошёл инцидент с работой «Девочка с воздушным шаром»: сразу после продажи за 1,04 миллиона фунтов стерлингов она частично самоуничтожилась через встроенный шредер, спрятанный в раме. Бэнкси назвал это перформансом «Love is in the Bin». В 2020 году он создал серию работ, посвящённых пандемии COVID-19, в том числе граффити с крысами в лондонском метро. В 2022 году он создал серию работ в Украине, в том числе граффити на стене разрушенного здания в Бородянке и на танке в Гостомеле.

Стиль и техника

Трафаретное граффити

Основной технический приём Бэнкси — трафаретная аэрография. Он использует заранее вырезанные из картона или пластика шаблоны, через которые наносит краску из баллончика. Этот метод позволяет ему работать быстро (менее 15 минут на одно изображение), что критически важно для нелегального уличного искусства. Его ранние работы были монохромными (чёрно-белыми), но позже он начал использовать ограниченную цветовую палитру, часто добавляя яркие акценты (например, красный воздушный шар).

Иконография и темы

Работы Бэнкси отличаются узнаваемыми визуальными образами:

• Крысы — символ уличного искусства, а также метафора маргиналов, выживающих вопреки системе.
• Обезьяны — часто изображаются в человеческой одежде или с атрибутами власти, критикуя политическую элиту.
• Дети — невинные персонажи, контрастирующие с жестокостью взрослого мира.
• Полицейские и солдаты — объекты сатиры, часто изображаемые в нелепых или уязвимых ситуациях.
• Цветы и сердечки — символы надежды и любви, используемые для смягчения критики.

Основные темы: антивоенная пропаганда, критика капитализма и потребительства, защита прав животных, осуждение государственного надзора и полицейского произвола, сатира на искусство и его коммерциализацию.

Известные работы

«Девочка с воздушным шаром» (2002)

Одна из самых узнаваемых работ Бэнкси. Изображает маленькую девочку, протягивающую руку к красному воздушному шару в форме сердца. Работа интерпретируется как символ надежды, утраты или невинности. В 2018 году после самоуничтожения на аукционе работа была переименована в «Love is in the Bin» и продана за 1,8 миллиона фунтов стерлингов в 2021 году.

«Метатель букетов» (2003)

Изображает палестинского боевика в маске, который вместо камня или гранаты замахивается букетом цветов. Работа является антивоенным символом и была воспроизведена на стене безопасности в Вифлееме.

«Рабский труд» (2012)

Граффити на стене магазина Poundland в Лондоне, изображающее мальчика, шьющего гирлянды из флажков на швейной машинке. Работа критикует использование детского труда в развивающихся странах для производства дешёвых товаров. В 2013 году работа была срезана со стены и продана на аукционе в Майами за 1,1 миллиона долларов, что вызвало общественный резонанс.

«Любовь в мусорном контейнере» (2018)

Перформанс, в ходе которого работа «Девочка с воздушным шаром» была частично уничтожена встроенным шредером сразу после продажи на аукционе Sotheby’s. Это событие стало одним из самых громких в мире современного искусства, породив дискуссии о природе искусства, его стоимости и роли аукционов.

Правовой статус и критика

Незаконность стрит-арта

Большинство работ Бэнкси созданы нелегально на частной или государственной собственности без разрешения владельцев. Власти многих городов (Лондон, Нью-Йорк, Бристоль) неоднократно закрашивали или удаляли его граффити. В то же время некоторые работы были признаны «культурным наследием» и защищены от уничтожения, например, граффити «Метатель букетов» в Вифлееме.

Коммерциализация и авторские права

Несмотря на критику капитализма, работы Бэнкси продаются на аукционах за миллионы долларов. Сам художник неоднократно высказывался против коммерциализации стрит-арта, но не препятствует продажам. В 2020 году он подал заявку на регистрацию товарного знака «Banksy» в Европейском союзе, чтобы защитить свои права на изображения, которые часто используются без разрешения. Это вызвало критику со стороны некоторых активистов, обвинивших его в лицемерии.

Личность и теории заговора

Анонимность Бэнкси породила множество теорий о его личности. Наиболее распространённые версии:

• Роберт Дель Ная (Robert Del Naja) — участник группы Massive Attack, также известный как 3D. Эта теория основана на совпадениях между гастролями группы и появлением работ Бэнкси.
• Робин Ганнингем (Robin Gunningham) — бывший ученик школы в Бристоле, чьё имя фигурировало в нескольких расследованиях.
• Коллектив художников — версия, что под псевдонимом работает группа людей, а не один человек.

В 2016 году учёные из Лондонского университета королевы Марии провели географический анализ и заявили, что с вероятностью 85% Бэнкси — это Робин Ганнингем. Однако официального подтверждения нет.

Влияние и наследие

Бэнкси оказал значительное влияние на развитие стрит-арта как самостоятельного направления современного искусства. Он легализовал уличное граффити в глазах широкой публики и арт-рынка, сделав его предметом коллекционирования и музейных экспозиций. Его работы вдохновили множество подражателей по всему миру. В то же время его деятельность вызывает споры: одни критики обвиняют его в популизме и упрощении сложных политических проблем, другие — в коммерциализации протестного искусства. Несмотря на это, Бэнкси остаётся одной из самых влиятельных и загадочных фигур в современной культуре.

Источники

• Banksy. Wall and Piece. Century, 2005.
• Will Ellsworth-Jones. Banksy: The Man Behind the Wall. St. Martin’s Press, 2012.
• Simon Hattenstone. «Something to spray». The Guardian, 17 июля 2003.
• «Banksy’s shredded painting sells for £18.6m». BBC News, 14 октября 2021.
• «Banksy in Ukraine: artist creates new works in war-torn country». The Guardian, 12 ноября 2022.