Берлинский филармонический оркестр

Берлинский филармонический оркестр (нем. Berliner Philharmoniker) — один из ведущих симфонических оркестров мира, базирующийся в Берлине, Германия. Основан в 1882 году. Оркестр известен своим характерным «берлинским» звучанием, высочайшим уровнем исполнительского мастерства и обширным репертуаром, охватывающим музыку от эпохи барокко до современности. Главная концертная площадка оркестра — Берлинская филармония (нем. Berliner Philharmonie), здание, ставшее архитектурным символом города и одним из лучших концертных залов мира по акустике.

История

Основание и ранние годы (1882–1922)

Оркестр был основан 1 мая 1882 года как результат раскола в оркестре Бенджамина Бильзе. 54 музыканта, недовольные условиями работы и низкой оплатой, покинули коллектив и образовали самостоятельное объединение. Первоначально оркестр назывался «Бывший оркестр Бильзе» (нем. Frühere Bilsesche Kapelle). В 1887 году он получил название «Берлинский филармонический оркестр». Первым главным дирижёром стал Людвиг фон Бреннер (1882–1887). В этот период оркестр давал концерты в различных залах Берлина, не имея постоянной площадки.

В 1887 году оркестр возглавил Ганс фон Бюлов, который значительно повысил его профессиональный уровень, введя строгую дисциплину и расширив репертуар. Под его руководством оркестр впервые исполнил многие произведения Иоганнеса Брамса, Рихарда Штрауса и Антона Брукнера. После ухода Бюлова в 1893 году оркестром руководили Артур Никиш (1895–1922), который сделал его одним из самых престижных коллективов Европы, и Вильгельм Фуртвенглер (1922–1945). Фуртвенглер, будучи одним из величайших дирижёров XX века, сформировал уникальный стиль оркестра, основанный на гибкости темпа, богатстве звуковой палитры и глубокой интерпретации.

Период нацизма и Вторая мировая война (1933–1945)

В 1933 году, после прихода к власти нацистов, оркестр столкнулся с политическим давлением. Многие музыканты еврейского происхождения были уволены или эмигрировали. Фуртвенглер, оставаясь на посту, пытался сохранить художественную независимость оркестра, но был вынужден сотрудничать с режимом. В 1944 году оркестр был закрыт нацистскими властями, а его здание — Филармония на Кётенерштрассе — разрушено в результате бомбардировок союзников в 1944 году. После войны оркестр был восстановлен в 1945 году под руководством Лео Борхарда, который погиб в том же году. В 1945–1952 годах оркестром руководил Серджиу Челибидаке, который провёл масштабную реорганизацию и восстановил репутацию коллектива.

Эра Караяна и строительство новой Филармонии (1955–1989)

В 1955 году главным дирижёром стал Герберт фон Караян, который оставался на этом посту до 1989 года. Этот период считается «золотым веком» оркестра. Караян превратил Берлинский филармонический оркестр в глобальный бренд, расширив его гастрольную деятельность, записав сотни альбомов (в том числе для Deutsche Grammophon) и основав в 1967 году Зальцбургский пасхальный фестиваль, где оркестр выступал ежегодно. В 1963 году открылось новое здание Берлинской филармонии, построенное по проекту архитектора Ханса Шаруна. Его уникальная форма — пятиугольный зал с террасообразным расположением мест вокруг сцены — обеспечила выдающуюся акустику и стала образцом для многих современных концертных залов.

После Караяна: Клаудио Аббадо и Саймон Рэттл (1989–2018)

После смерти Караяна в 1989 году оркестр избрал главным дирижёром Клаудио Аббадо (1989–2002). Аббадо расширил репертуар, включив в него музыку XX века и современные произведения, а также уделил большое внимание образовательным программам. В 1995 году оркестр стал первым западным коллективом, выступившим в Израиле после Второй мировой войны.

В 2002 году пост главного дирижёра занял Саймон Рэттл (2002–2018). Под его руководством оркестр продолжил эксперименты с репертуаром, активно записывал музыку композиторов XX–XXI веков (в том числе Джона Адамса, Томаса Адеса, Оливье Мессиана). В 2008 году оркестр запустил собственный цифровой концертный зал — Digital Concert Hall, позволяющий транслировать концерты в прямом эфире по всему миру. Рэттл также инициировал строительство нового здания для репетиций и образовательных программ — Музыкального дома (нем. Musikhochschule), открытого в 2014 году.

Современность (с 2019 года)

В 2019 году главным дирижёром стал Кирилл Петренко (род. 1972, российско-австрийский дирижёр). Его контракт рассчитан до 2027 года. Петренко продолжил традицию высокого исполнительского мастерства, уделяя внимание как классическому репертуару, так и современной музыке. В 2023 году оркестр объявил о назначении Даниэля Баренбойма (с 2023 года) почётным дирижёром, а также о том, что с 2027 года пост главного дирижёра займёт Андрис Нельсонс.

Управление и структура

Берлинский филармонический оркестр — это самоуправляемый коллектив (нем. Selbstverwaltungsorchester). С 2002 года он имеет статус фонда (Stiftung Berliner Philharmoniker). Оркестр состоит из 128 музыкантов. Все ключевые решения — выбор главного дирижёра, утверждение репертуара, финансовые вопросы — принимаются на общем собрании оркестра. Главный дирижёр избирается тайным голосованием музыкантов. Оркестр также имеет собственный хор — Хор Берлинского филармонического оркестра (нем. Berliner Philharmoniker Chor), основанный в 1882 году.

Репертуар и стиль

Оркестр известен своим «берлинским звучанием» — плотным, насыщенным, с выраженной тембральной окраской. Репертуар охватывает все эпохи: от Иоганна Себастьяна Баха и Вольфганга Амадея Моцарта до Густава Малера, Рихарда Штрауса, Игоря Стравинского, Дмитрия Шостаковича и современных композиторов. Оркестр активно исполняет произведения русских композиторов — Петра Чайковского, Сергея Рахманинова, Модеста Мусоргского, Николая Римского-Корсакова, Дмитрия Шостаковича. Особое место в репертуаре занимают симфонии Людвига ван Бетховена, Иоганнеса Брамса и Антона Брукнера.

Концертный зал: Берлинская филармония

Основная концертная площадка — Берлинская филармония (нем. Berliner Philharmonie), расположенная в районе Тиргартен. Здание было открыто 15 октября 1963 года. Архитектор — Ханс Шарун. Зал рассчитан на 2440 мест. Его уникальная акустика считается одной из лучших в мире. Сцена расположена в центре зала, а места для слушателей поднимаются террасами со всех сторон, создавая эффект «арены». В 1987 году рядом с Филармонией был открыт Камерный музыкальный зал (нем. Kammermusiksaal) на 1180 мест.

Записи и медиа

Берлинский филармонический оркестр — один из самых записываемых оркестров мира. С 1913 года он сотрудничает с ведущими звукозаписывающими лейблами, в первую очередь с Deutsche Grammophon. Под руководством Герберта фон Караяна было записано более 800 произведений. В 2008 году оркестр запустил Digital Concert Hall — платформу для онлайн-трансляций концертов. С 2014 года все концерты также транслируются в формате HD-видео. Архив Digital Concert Hall насчитывает более 1000 записей.

Критика и споры

В истории оркестра были периоды критики. В 1933–1945 годах оркестр подвергался критике за сотрудничество с нацистским режимом, хотя многие музыканты и дирижёры (в частности, Вильгельм Фуртвенглер) пытались сохранить художественную независимость. В 2010-х годах оркестр критиковали за недостаточное представительство женщин и музыкантов из стран Азии и Африки. В 2023 году оркестр объявил о программе по увеличению разнообразия состава. Также в 2023 году возникли споры вокруг назначения Даниэля Баренбойма почётным дирижёром из-за его высказываний по политическим вопросам.

Интересные факты

• Оркестр является одним из немногих в мире, где музыканты сами выбирают главного дирижёра.
• В 1967 году оркестр стал первым западным коллективом, выступившим в СССР после Второй мировой войны.
• В 1995 году оркестр впервые выступил в Израиле.
• В 2008 году оркестр запустил Digital Concert Hall — первый в мире платный онлайн-сервис для трансляции концертов классической музыки.
• В 2014 году оркестр получил премию «Грэмми» за запись симфоний Густава Малера под управлением Саймона Рэттла.

Источники

• Berliner Philharmoniker. Offizielle Webseite. Geschichte.
• Hans-Joachim Hinrichsen. Die Berliner Philharmoniker: Eine Geschichte. Bärenreiter, 2012.
• John H. Mueller. The American Symphony Orchestra: A Social History of Musical Taste. Indiana University Press, 1951.
• Peter Heyworth. Conversations with Klemperer. Faber and Faber, 1973.
• Richard Osborne. Herbert von Karajan: A Life in Music. Chatto & Windus, 1998.