Бриджет Райли¶
Бриджет Райли (англ. Bridget Riley; род. 24 апреля 1931, Лондон) — британская художница, одна из основателей и ключевых представителей оп-арта — направления в абстрактном искусстве, основанного на оптических иллюзиях и эффектах зрительного восприятия. Творчество Райли отличается строгой геометричностью, монохромными или ограниченными цветовыми гаммами и созданием динамических визуальных ощущений на плоской поверхности.
¶Биография
Бриджет Луиза Райли родилась в Лондоне в семье военного и домохозяйки. Детство провела в графстве Линкольншир, а в годы Второй мировой войны вместе с семьёй переехала в Корнуолл. В 1946 году семья вернулась в Лондон, где Райли поступила в женскую школу Челтнема.
Художественное образование получила в Королевском колледже искусств (1949–1952) и затем в колледже Голдсмитс (1952–1955). Ранний период творчества был связан с фигуративной живописью, однако к началу 1960-х годов художница полностью перешла к абстракции. На её становление повлияли работы Жоржа Сёра, пуантилизм, а также итальянский футуризм.
Международная известность пришла к Райли в 1965 году после выставки «The Responsive Eye» в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В 1968 году она представляла Великобританию на Венецианской биеннале, став первой британской художницей, получившей главный приз биеннале в области живописи.
¶Творческий метод
¶Чёрно-белый период
С 1961 по 1966 год Райли работала преимущественно в монохромной гамме, используя чёрный и белый цвета. В этот период созданы её знаменитые полотна с волнистыми линиями, зигзагами и повторяющимися геометрическими элементами, которые создают эффект движения, вибрации и мерцания. Среди наиболее известных работ — «Текущий» (1964) и «Застой» (1966).
¶Переход к цвету
С 1967 года художница начала использовать цвет, разработав собственную систему цветовых сочетаний. В отличие от ранних работ, цветные полотна Райли строились на контрастных парах (например, красный и зелёный, синий и оранжевый) и создавали более сложные пространственные иллюзии. Этот период отмечен влиянием изучения теории цвета Иоганнеса Витрувиуса и работ художников-неоимпрессионистов.
¶Поздние работы
В 1980-е и 1990-е годы Райли расширила палитру, обратилась к диагональным и вертикальным композициям, а также создала серию масштабных стенных росписей. Её работы этого периода отличаются большей мягкостью и лиричностью, хотя сохраняют строгую структурную логику.
¶Значение и влияние
Бриджет Райли считается одной из самых влиятельных британских художниц второй половины XX века. Её работы находятся в собраниях крупнейших музеев мира, включая Музей современного искусства (Нью-Йорк), Тейт (Лондон) и Центр Помпиду (Париж). В 2003 году она была удостоена ордена Британской империи, а в 2012 году — ордена Кавалеров Почёта.
Творчество Райли оказало значительное влияние на развитие кинетического искусства, дизайна и моды. Оптические узоры, созданные художницей, широко тиражировались в текстильной промышленности и графическом дизайне 1960-х годов, что привело к массовому распространению оп-арта в популярной культуре.
¶Критика
Несмотря на коммерческий успех и признание, работы Райли вызывали неоднозначные оценки критиков. Некоторые искусствоведы считали оп-арт поверхностным направлением, лишённым глубины и содержательности. Сама художница, однако, настаивала на том, что её интересует не иллюзия ради иллюзии, а исследование фундаментальных законов визуального восприятия.
¶См. также
- Оп-арт
- Виктор Вазарели
- Кинетическое искусство
¶Источники
- Kudielka R. Bridget Riley: Paintings and Related Work. — London: National Gallery, 2010.
- Spalding F. Bridget Riley: The Eye's Mind. — London: Tate Publishing, 2019.
- Bridget Riley: Works 1959–2000 / Ed. by R. Kudielka. — London: Hayward Gallery, 2000.
BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.
На главную BFOmetr →


