Дзига Вертов

Дзига Вертов (настоящее имя — Давид Абелевич Кауфман; 2 января 1896, Белосток — 12 февраля 1954, Москва) — советский кинорежиссёр, сценарист, теоретик кино, один из основоположников и главных идеологов документального кино, лидер движения «киноков» (киноки — «кинооки»). Его новаторские методы съёмки и монтажа, а также теоретические работы оказали огромное влияние на развитие мирового кинематографа, особенно документального и авангардного.

Биография

Ранние годы и образование

Давид Кауфман родился в еврейской семье в Белостоке (ныне территория Польши). Его отец, Абель Кауфман, был книготорговцем, мать, Хава-Рахель, — домохозяйкой. У Давида было два брата: Михаил (впоследствии кинооператор и режиссёр) и Борис (впоследствии кинооператор и режиссёр, известный как Борис Кауфман). Семья была многодетной и культурно ориентированной: отец прививал детям любовь к музыке и литературе.

В 1905 году семья переехала в Варшаву, где Давид поступил в реальное училище. В 1914 году, после начала Первой мировой войны, семья была эвакуирована в Петроград (ныне Санкт-Петербург). Там Давид поступил в Психоневрологический институт, где изучал медицину, психологию и музыку. В 1916 году он окончил музыкальную школу по классу скрипки и фортепиано. Музыкальное образование впоследствии сильно повлияло на его подход к монтажу и ритму фильмов.

Начало творческой деятельности

В 1917 году, после Февральской революции, Давид Кауфман начал работать секретарём в Московском кинокомитете. В 1918 году он поступил на работу в киноотдел Народного комиссариата просвещения (Наркомпрос). Здесь он начал экспериментировать с кино, сначала как монтажёр, а затем как режиссёр. В 1919 году он взял псевдоним «Дзига Вертов», который происходит от украинского слова «дзига» (волчок, юла) и фамилии «Вертов» (от слова «вертеть»). Этот псевдоним отражал его представление о кино как о динамичном, вращающемся, всевидящем «глазе».

В 1922 году Вертов опубликовал манифест «Мы (вариант манифеста)», в котором изложил основные принципы «киноков» — движения за документальное, неигровое кино. Он призывал отказаться от сценария, актёров, декораций и игровых постановок, утверждая, что кино должно фиксировать «жизнь врасплох» и показывать реальность без прикрас. Вертов считал, что камера, как «кино-глаз», способна видеть и понимать мир лучше, чем человеческий глаз.

Расцвет творчества (1920-е годы)

В 1920-е годы Вертов создал свои самые известные и новаторские фильмы. В 1922 году он начал выпускать киножурнал «Кино-Правда», который стал платформой для его экспериментов. В 1924 году вышел его первый полнометражный фильм — «Кино-глаз», который демонстрировал возможности документального кино.

В 1926 году Вертов снял фильм «Шестая часть мира», который представлял собой масштабное путешествие по Советскому Союзу, показывающее его разнообразие и богатство. Фильм получил широкое признание.

В 1929 году Вертов выпустил свой самый знаменитый фильм — «Человек с киноаппаратом». Этот фильм стал манифестом его теории «кино-глаза». Он не имеет сценария и актёров, а представляет собой динамичную, ритмичную композицию из сцен городской жизни, снятых с помощью различных операторских приёмов (рапид, стоп-кадр, двойная экспозиция, съёмка с движения). Фильм стал классикой мирового авангарда и оказал огромное влияние на развитие монтажа и документального кино.

Поздний период (1930-1950-е годы)

В 1930-е годы, с приходом в советское кино социалистического реализма, стиль Вертова стал подвергаться критике. Его новаторские методы считались формалистическими и непонятными широкой аудитории. Вертову пришлось адаптироваться к новым требованиям. Он снял несколько фильмов, посвящённых индустриализации и строительству социализма, например, «Энтузиазм: Симфония Донбасса» (1931) и «Три песни о Ленине» (1934).

В 1934 году Вертов женился на кинорежиссёре и монтажёре Елизавете Свиловой, которая была его многолетней соратницей и соавтором.

В послевоенные годы Вертов работал в основном над хроникальными фильмами и киножурналами, но его влияние на мировой кинематограф продолжало расти. Он умер 12 февраля 1954 года в Москве от рака.

Теоретические концепции

«Кино-глаз» (Кинок)

Центральная концепция Вертова — «кино-глаз» (или «кинок»). Он утверждал, что камера, как механический глаз, способна видеть мир более объективно и глубоко, чем человеческий глаз. Камера может фиксировать мгновения, которые человек не успевает заметить, и показывать их в замедленной или ускоренной съёмке. Вертов считал, что монтаж — это не просто соединение кадров, а способ организации и осмысления реальности, создания нового, более глубокого понимания мира.

«Жизнь врасплох»

Вертов призывал снимать жизнь такой, какая она есть, без режиссуры и постановки. Он считал, что документальное кино должно фиксировать реальные события, а не инсценировать их. Это отличало его от многих других документалистов того времени, которые часто использовали постановочные сцены. Вертов требовал от своих операторов снимать «жизнь врасплох», не вмешиваясь в происходящее.

Монтаж как ритм

Вертов придавал огромное значение монтажу. Он считал, что монтаж — это не просто технический процесс, а художественный метод, с помощью которого можно создавать ритмические и смысловые структуры. В своих фильмах он активно использовал такие приёмы, как параллельный монтаж, ассоциативный монтаж, монтаж по ритму, монтаж по движению. Особенно ярко это проявилось в фильме «Человек с киноаппаратом», где монтаж подчинён музыкальному ритму.

Фильмография

Основные фильмы Дзиги Вертова:

Влияние и наследие

Дзига Вертов оказал колоссальное влияние на развитие мирового кинематографа.

• Документальное кино: Вертов считается одним из отцов-основателей современного документального кино. Его идеи о «жизни врасплох» и «кино-глазе» стали основой для многих документалистов, включая представителей «прямого кино» (cinéma vérité) во Франции (Жан Руш) и «документального кино наблюдения» в США (Фредерик Уайзман).
• Авангардное кино: Фильм «Человек с киноаппаратом» стал одним из самых важных произведений авангардного кино. Его монтажные приёмы, ритмическая структура и визуальные эксперименты повлияли на многих режиссёров-авангардистов, таких как Крис Маркер, Годфри Реджио, и на представителей «видео-арта».
• Монтаж: Теория монтажа Вертова, основанная на ритме и ассоциациях, повлияла на развитие теории монтажа в целом. Его идеи перекликаются с работами Сергея Эйзенштейна (хотя их подходы различались), а также с более поздними концепциями «монтажа аттракционов» и «интеллектуального монтажа».
• Современное кино: Влияние Вертова можно увидеть в работах многих современных режиссёров, включая Александра Сокурова, Питера Гринуэя, Ларса фон Триера, а также в клиповой культуре и музыкальных видео.

В 1960-е годы, после смерти Вертова, его наследие было переосмыслено и признано на Западе, где он стал культовой фигурой. В СССР его творчество долгое время находилось в тени, но впоследствии было признано важным вкладом в советскую и мировую культуру.

Критика

Творчество Вертова подвергалось критике как со стороны современников, так и со стороны более поздних исследователей.

• Формализм: В 1930-е годы Вертов был обвинён в формализме — преувеличении значения формы в ущерб содержанию. Его фильмы считались слишком сложными и непонятными для массового зрителя, что противоречило принципам социалистического реализма.
• Манипуляция реальностью: Несмотря на декларируемый объективизм, некоторые исследователи отмечают, что Вертов активно манипулировал реальностью через монтаж. Он не просто фиксировал жизнь, а создавал из неё определённую картину, подчинённую его идеологическим и художественным задачам. Его «жизнь врасплох» была тщательно отобранной и смонтированной.
• Идеологическая ангажированность: Вертов был убеждённым коммунистом и его фильмы часто служили пропагандистским целям. Критики отмечают, что его «объективное» кино на самом деле было глубоко идеологизированным, прославляющим советскую власть и индустриализацию.

Несмотря на критику, вклад Вертова в развитие киноязыка и документального кино остаётся неоспоримым.

Источники

• Вертов, Дзига. «Кино-глаз: Статьи, выступления, записи». Москва: Искусство, 1973.
• Летопись жизни и творчества Дзиги Вертова. Сост. А. А. Клейман. Москва: Искусство, 1976.
• Дзига Вертов: Сборник статей и материалов. Москва: Искусство, 1966.
• Михалкович, В. И. «Поэтика документального кино». Москва: Наука, 1981.
• Садуль, Жорж. «Всеобщая история кино». Том 3. Москва: Искусство, 1961.