Ф. Ф. Комиссаржевский¶

Ф. Ф. Комиссаржевский — русский и советский театральный режиссёр, актёр, педагог и теоретик театра, один из видных представителей символизма и модернизма в сценическом искусстве начала XX века. Брат знаменитой актрисы Веры Комиссаржевской. Известен как новатор, стремившийся к синтезу искусств и созданию «условного театра», противопоставленного бытовому реализму.

¶Биография

¶Ранние годы и образование

Фёдор Фёдорович Комиссаржевский родился 23 мая (4 июня) 1882 года в Венеции, в семье известного оперного певца Фёдора Петровича Комиссаржевского. Детство провёл в России. Получил домашнее образование, затем учился в Московском университете (на физико-математическом факультете), но не окончил его, увлёкшись театром. В 1902—1905 годах обучался актёрскому мастерству в Московском художественном театре (МХТ) у Вл. И. Немировича-Данченко, однако вскоре разошёлся с эстетикой МХТ, тяготея к более экспериментальным формам.

¶Начало карьеры

С 1905 года Комиссаржевский работал актёром и режиссёром в провинциальных театрах, затем в Театре В. Ф. Комиссаржевской в Петербурге (1906—1909). Именно там он начал ставить спектакли в символистской манере, используя условные декорации, стилизованную пластику и музыкальное сопровождение. В 1908 году поставил «Пелеаса и Мелисанду» М. Метерлинка — спектакль, который стал манифестом «условного театра» в России.

¶Театральная деятельность в 1910-е годы

В 1910—1914 годах Комиссаржевский руководил собственной студией в Москве, где разрабатывал принципы «ритмического театра». В 1914 году основал «Театр трагедии» в Петербурге, где ставил античные и шекспировские пьесы в условной манере. После революции 1917 года работал в театрах Петрограда, преподавал в театральных студиях. В 1919 году эмигрировал в Великобританию, затем в США.

¶Эмиграция и поздние годы

В эмиграции Комиссаржевский продолжал режиссёрскую и педагогическую деятельность. В 1920-х годах работал в Лондоне, ставил спектакли в театре «Олд Вик», сотрудничал с труппой «Балле рюс» С. Дягилева. В 1930-х годах переехал в США, где преподавал в Йельском университете и ставил спектакли на Бродвее. Умер 27 апреля 1954 года в Нью-Йорке.

¶Творческий метод и эстетика

¶«Условный театр»

Комиссаржевский был одним из главных теоретиков и практиков «условного театра» — направления, противопоставленного натуралистическому реализму. В его понимании, театр не должен копировать действительность, а создавать особую, символическую реальность. Основные принципы:

• Стилизация — отказ от бытовых деталей в пользу обобщённых, символических форм.
• Ритмизация — подчинение движения, речи и музыки единому ритмическому рисунку.
• Синтез искусств — объединение драмы, музыки, живописи и танца в единое целое.
• Условность декораций — использование плоскостных, геометрических конструкций, цвета и света как выразительных средств.

¶Влияние символизма

Эстетика Комиссаржевского была тесно связана с символизмом. Он считал, что театр должен выражать «внутреннюю жизнь духа», а не внешние события. В своих постановках он активно использовал мистические и мифологические сюжеты, обращался к античной трагедии и средневековым мистериям.

¶Педагогическая деятельность

Комиссаржевский разработал собственную систему воспитания актёра, основанную на ритмике, пластике и импровизации. Он преподавал в студиях и институтах, в том числе в ГИТИСе (в 1918—1919 годах). Его учениками были многие известные режиссёры и актёры, в том числе Юрий Завадский и Игорь Ильинский.

¶Основные постановки

¶В России

• «Пелеас и Мелисанда» М. Метерлинка (1908, Театр В. Ф. Комиссаржевской) — спектакль, ставший эталоном условного театра.
• «Царь Эдип» Софокла (1914, Театр трагедии) — постановка в античном стиле.
• «Гамлет» У. Шекспира (1915, Театр трагедии) — трактовал пьесу как мистерию.
• «Саломея» О. Уайльда (1917, Петроградский театр) — скандальный спектакль, запрещённый цензурой.

¶В эмиграции

• «Орфей» Ж. Кокто (1926, Лондон) — совместная работа с труппой «Балле рюс».
• «Ромео и Джульетта» У. Шекспира (1934, Бродвей) — спектакль в стилизованном ренессансном стиле.
• «Электра» Софокла (1939, Йельский университет) — экспериментальная постановка.

¶Теоретические работы

Комиссаржевский оставил значительное теоретическое наследие. Его основные труды:

• «Театр и искусство» (1910) — манифест условного театра.
• «Ритм в театре» (1915) — исследование ритмической организации спектакля.
• «Актёр и его роль» (1930) — книга о воспитании актёра.
• «Театр в эпоху перемен» (1940) — размышления о судьбе театра в XX веке.

¶Значение и наследие

Ф. Ф. Комиссаржевский оказал значительное влияние на развитие русского и мирового театра. Его идеи о «условном театре» предвосхитили многие эксперименты авангарда 1920-х годов, в том числе работы В. Э. Мейерхольда и А. Я. Таирова. В эмиграции он способствовал популяризации русской театральной культуры на Западе. Его теоретические работы до сих пор изучаются в театральных школах.

¶Критика

Современники неоднозначно оценивали творчество Комиссаржевского. Его упрекали в излишней эстетизации, отрыве от реальности и схематизме. Критик А. Р. Кугель называл его театр «холодным и мёртвым». В советское время его работы были фактически забыты, так как не вписывались в официальную доктрину социалистического реализма. Однако в постсоветский период интерес к его наследию возродился.

¶Интересные факты

• Комиссаржевский был автором нескольких пьес, в том числе мистерии «Смерть и жизнь».
• Он свободно владел несколькими европейскими языками и переводил пьесы.
• В эмиграции его учениками были такие актёры, как Лоуренс Оливье и Джон Гилгуд.
• Его брат, Фёдор Фёдорович Комиссаржевский (младший), был известным оперным певцом.

¶Источники

• Комиссаржевский Ф. Ф. Театр и искусство. — М., 1910.
• Комиссаржевский Ф. Ф. Ритм в театре. — Пг., 1915.
• Комиссаржевский Ф. Ф. Актёр и его роль. — Лондон, 1930.
• Театральная энциклопедия. Т. 3. — М., 1964.
• История русского драматического театра. Т. 6. — М., 1987.
• Золотницкий Д. И. Фёдор Комиссаржевский. — СПб., 2005.