Фаюмские портреты в Древнем Египте¶
Фаюмские портреты — условное название группы древнеегипетских погребальных портретов, выполненных в технике энкаустики или темперы на деревянных дощечках и прикреплявшихся к мумиям в I–IV веках н. э. Своё имя они получили по оазису Фаюм в Среднем Египте, где в конце XIX века было найдено большинство первых известных образцов. Это наиболее ранний значительный корпус реалистической портретной живописи, сохранившийся от античности, и важнейший источник сведений о позднеантичном искусстве и облике жителей римского Египта.
¶Происхождение и история изучения
Традиция помещать портрет на мумию сложилась в римском Египте в эпоху правления императора Октавиана Августа (конец I века до н. э. — начало I века н. э.). Она соединила египетский погребальный обряд с греко-римской портретной живописью: вместо традиционной расписной маски или скульптурного рельефа на лице мумии стали закреплять написанный красками портрет умершего.
Первые находки были сделаны в 1615 году в некрополе Саккары, однако остались почти незамеченными. Систематическое изучение началось после 1887 года, когда австрийский коллекционер Теодор Граф и немецкий египтолог Георг Эберс обнаружили большое число портретов в районе Эр-Рубайят близ Фаюма. Британский археолог Уильям Мэтью Флиндерс Питри вёл раскопки в Хаваре и опубликовал результаты, введя портреты в научный оборот. Значительный вклад внесли русские исследователи: коллекция портретов, собранная в конце XIX — начале XX века, хранится в Москве и Санкт-Петербурге.
¶Материалы и техника
Портреты писали на тонких деревянных дощечках, чаще всего из сикоморы, ливанского кедра, кипариса, сосны и дуба. Дощечку тщательно обрабатывали, иногда покрывали слоем грунта.
Применялись две основные техники:
- Энкаустика — живопись восковыми красками, расплавленными и нанесёнными горячим способом (кистью или металлическим инструментом — каутерием). Даёт плотную, рельефную поверхность и яркие, стойкие цвета.
- Темпера — краски на связующем из яичного желтка или животного клея. Распространена в более поздних портретах, отличается более матовой и гладкой фактурой.
Размеры досок обычно близки к натуральной величине лица или несколько меньше. Портрет либо вставляли в бинты мумии, либо прибивали гвоздями, либо обрамляли гипсовой или позолоченной рамкой, повторяющей контур лица.
¶Классификация и стилистика
Исследователи выделяют несколько групп по происхождению и манере:
| Группа | Особенности |
|---|---|
| Ранние портреты (I век н. э.) | Реалистическая передача черт, объёмная светотень, греко-римская манера |
| Поздние портреты (II–IV века) | Упрощение, фронтальность, крупные глаза, схематизация, влияние коптского искусства |
| Портреты Хавары и Эр-Рубайята | Наиболее многочисленные и изученные серии |
| Портреты Антинополя | Отличаются мягкостью письма и светлыми тонами |
Изображались преимущественно люди в возрасте от юности до старости. Мужчины обычно написаны с короткой стрижкой и безбородыми или с лёгкой бородой, женщины — с тщательно уложенными причёсками, украшениями, серьгами и ожерельями. Одежда, как правило, не показана: внимание сосредоточено на лице.
¶Художественное значение
Фаюмские портреты сочетают египетскую функцию (обеспечение загробной жизни) с греко-римской формой (индивидуальный реалистический образ). Мастера передавали возраст, характер и социальный статус модели, используя приёмы светотени, бликов и цветовых контрастов. Многие портреты, вероятно, писались при жизни и хранились в доме, а после смерти владельца использовались в погребении.
Портреты дают представление о смешанном населении римского Египта: греках, египтянах, римлянах, потомках смешанных браков. Антропологические и генетические исследования подтверждают неоднородность этой популяции.
¶Влияние и наследие
Фаюмские портреты рассматриваются как одно из звеньев между античной и средневековой живописью. Их фронтальность, крупные глаза и плоскостность поздних образцов сближают их с византийской иконой и коптским искусством. Ряд исследователей усматривает в них истоки иконописной традиции.
Собрания портретов хранятся в крупнейших музеях мира: Британском музее, Лувре, Государственном Эрмитаже, Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Музее Метрополитен, Египетском музее в Каире. В России коллекция ГМИИ имени Пушкина считается одной из наиболее значительных.
¶Интересные факты
- Самый известный портрет — «Портрет юноши» из Хавары, часто воспроизводимый в учебниках по истории искусства.
- Некоторые дощечки сохранили следы повторного использования: на обороте встречаются более ранние изображения или записи.
- Портреты часто находят вместе с мумиями в оазисах Фаюм, Антинополь, Ахмим и в некрополях Фив.
- Техника энкаустики требовала быстрой работы: воск застывал почти мгновенно, что объясняет энергичный характер мазка.
¶Источники
- Флиндерс Питри У. М. «Романо-египетские портреты и мумии в Хаваре».
- Эберс Г. «Портреты из Фаюма».
- Каталоги коллекций Государственного Эрмитажа и ГМИИ имени А. С. Пушкина.
- Обобщающие работы по искусству поздней античности и римского Египта.