Георг Шолти¶

Георг Шолти — британский дирижёр венгерского происхождения, один из самых известных и титулованных дирижёров XX века. Наиболее известен своей работой с Чикагским симфоническим оркестром, а также многочисленными записями опер и симфонических произведений, в том числе первой полной студийной записью «Кольца нибелунга» Рихарда Вагнера.

¶Биография

¶Ранние годы и образование

Георг Шолти (при рождении Дьёрдь Штерн) родился 21 октября 1912 года в Будапеште, Австро-Венгрия (ныне Венгрия), в еврейской семье. Его отец, Мориц Штерн, был торговцем, мать — Терезия Штерн. В 1918 году семья сменила фамилию на Шолти. Музыкальные способности проявились рано: в детстве он пел в хоре, брал уроки игры на фортепиано. В возрасте 14 лет поступил в Музыкальную академию имени Ференца Листа, где изучал фортепиано у Белы Бартока и Эрнста фон Донаньи, а также композицию у Золтана Кодая. Однако из-за травмы руки Шолти был вынужден отказаться от карьеры пианиста и сосредоточился на дирижировании.

¶Начало карьеры

В 1930 году Шолти стал ассистентом дирижёра в Будапештском оперном театре. В 1932 году он получил свою первую должность — репетитора в том же театре. В 1937 году дебютировал как дирижёр с оперой «Женитьба Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта. С началом Второй мировой войны, из-за еврейского происхождения, Шолти был вынужден покинуть Венгрию. В 1939 году он эмигрировал в Швейцарию, где работал пианистом и аккомпаниатором, в том числе с оркестром «Тонхалле» (Цюрих). В 1942 году он выиграл конкурс пианистов в Женеве.

¶Послевоенный период

После войны Шолти вернулся в Германию. В 1946 году он стал музыкальным директором Баварской государственной оперы в Мюнхене, где проработал до 1952 года. Этот период стал важным этапом в его карьере: он дирижировал премьерами опер «Каприччио» Рихарда Штрауса и «Смерть в Венеции» Бенджамина Бриттена. В 1952 году он перешёл на пост музыкального директора Франкфуртской оперы, где оставался до 1961 года. В 1954 году он женился на британской журналистке Валери Питтс, что дало ему британское гражданство.

¶Международное признание

В 1961 году Шолти стал музыкальным директором Ковент-Гардена (Лондон), где проработал до 1971 года. Под его руководством театр пережил период расцвета, были поставлены многие оперы Вагнера, Моцарта, Верди. В 1969 году он был назначен музыкальным директором Чикагского симфонического оркестра, где проработал 22 года — до 1991 года. Этот период считается вершиной его карьеры. Оркестр под его управлением стал одним из ведущих в мире. Шолти также дирижировал оркестрами Венской филармонии, Берлинской филармонии, Лондонского симфонического оркестра.

¶Поздние годы и смерть

Шолти продолжал активно дирижировать до конца жизни. В 1990-е годы он был главным дирижёром Венского филармонического оркестра. Умер 5 сентября 1997 года в Каннах (Франция) от сердечного приступа.

¶Творчество и репертуар

¶Репертуар

Шолти был известен своим широким репертуаром, охватывающим музыку от барокко до современности. Особое место занимали оперы Рихарда Вагнера, в первую очередь «Кольцо нибелунга», которое он записал в 1958–1965 годах с Венской филармонией. Эта запись стала первой полной студийной версией тетралогии и получила множество наград. Также он дирижировал операми Моцарта, Верди, Пуччини, Штрауса, Бриттена. В симфоническом репертуаре выделялись произведения Бетховена, Брамса, Малера, Брукнера, Чайковского, Дворжака.

¶Записи

Шолти был одним из самых записываемых дирижёров XX века. Его дискография насчитывает более 250 записей, многие из которых были удостоены премий «Грэмми». Он получил 31 премию «Грэмми», что является рекордом для дирижёра. Среди наиболее известных записей: «Кольцо нибелунга» (1958–1965), симфонии Бетховена (с Чикагским симфоническим оркестром), «Реквием» Верди, «Симфония № 8» Малера, «Симфония № 9» Дворжака.

¶Дирижёрский стиль

Шолти был известен своей энергичной, динамичной манерой дирижирования. Он часто использовал чёткие, резкие жесты, добиваясь от оркестра максимальной выразительности и точности. Его подход к музыке был аналитическим, он стремился к ясности фактуры и ритмической точности. Критики отмечали его способность создавать мощное, насыщенное звучание, особенно в произведениях Вагнера и Малера.

¶Награды и признание

• 31 премия «Грэмми» (в том числе за лучшую запись оперы, лучшую оркестровую запись).
• Рыцарское звание (1972, Великобритания).
• Орден Британской империи (1972).
• Премия «Золотой диск» (1978).
• Премия «Эхо-Классик» (1995).
• Почётный доктор нескольких университетов, включая Оксфордский и Кембриджский.
• В 1992 году основал Фонд Георга Шолти для поддержки молодых музыкантов.

¶Критика

Несмотря на огромный успех, творчество Шолти подвергалось критике. Некоторые музыковеды и критики считали его интерпретации слишком «академичными» и лишёнными эмоциональной глубины. Отмечали, что его записи «Кольца нибелунга» уступают по драматизму более поздним версиям. Также критиковали его за чрезмерную коммерциализацию и ориентацию на массового слушателя.

¶Интересные факты

• Шолти был известен своей любовью к автомобилям и быстрой езде. Он владел несколькими спортивными автомобилями.
• Он был страстным коллекционером произведений искусства, в том числе картин импрессионистов.
• В 1990 году Шолти был удостоен звезды на Голливудской аллее славы.
• Его запись «Кольца нибелунга» была продана тиражом более 1 миллиона копий, что является рекордом для оперной записи.

¶Источники

• Биография Георга Шолти на сайте AllMusic.
• Статья «Георг Шолти» в Британской энциклопедии.
• Книга «Шолти: Биография» (автор — Джон Калшоу).
• Материалы пресс-релизов Чикагского симфонического оркестра.
• Статья «Георг Шолти: 100 лет со дня рождения» в журнале «Музыкальная жизнь».