Гертруда Вандербильт Уитни

Гертруда Вандербильт Уитни (англ. Gertrude Vanderbilt Whitney; 9 января 1875, Нью-Йорк — 18 апреля 1942, Нью-Йорк) — американский скульптор, меценат и коллекционер искусства. Основательница Музея американского искусства Уитни в Нью-Йорке. Представительница семьи Вандербильтов, одной из богатейших в США XIX века.

Биография

Происхождение и ранние годы

Гертруда Вандербильт родилась 9 января 1875 года в Нью-Йорке в семье Корнелиуса Вандербильта II (1843—1899) и Элис Клейпул Гвинн (1845—1934). Её дед, Корнелиус Вандербильт, был магнатом в сфере железных дорог и судоходства, состояние которого оценивалось в десятки миллионов долларов. Гертруда была четвёртым из семи детей в семье. Детство провела в родовом поместье в Ньюпорте (штат Род-Айленд) и в особняке на Пятой авеню в Нью-Йорке.

Получила домашнее образование, включавшее изучение языков, литературы и истории искусства. С ранних лет проявляла интерес к рисованию и лепке. В 1896 году вышла замуж за Гарри Пейна Уитни (1872—1930), сына Уильяма Уитни, известного финансиста и политика. В браке родилось трое детей: Флора (1897—1898, умерла в младенчестве), Корнелиус (1899—1992) и Барбара (1903—1982).

Начало творческой карьеры

В 1900-х годах Гертруда Уитни начала серьёзно заниматься скульптурой. Она брала частные уроки у художников и скульпторов в Нью-Йорке и Париже. В 1907 году впервые выставила свои работы в Салоне Независимых в Париже. В 1910 году открыла собственную студию в Гринвич-Виллидж (Нью-Йорк), где работала над монументальными и камерными произведениями.

Первая крупная работа — скульптура «Памятник женщинам, погибшим в Первой мировой войне» (1918), установленная в Нью-Йорке. В 1920-х годах создала серию статуй для общественных пространств, включая «Эльдорадо» (1926) для фонтана в Центральном парке. Её стиль эволюционировал от академического реализма к более экспрессивным и модернистским формам.

Меценатство и коллекционирование

В 1914 году Уитни основала «Клуб художников» (Whitney Studio Club) — выставочное пространство для молодых американских художников, которые не могли выставляться в консервативных академических галереях. Клуб стал центром авангардного искусства в Нью-Йорке. В 1928 году она преобразовала его в «Галерею Уитни» (Whitney Studio Galleries).

В 1930 году, после смерти мужа, Уитни решила создать постоянный музей американского искусства. Она предложила свою коллекцию (более 700 произведений) Метрополитен-музею, но получила отказ. В 1931 году она основала Музей американского искусства Уитни (Whitney Museum of American Art) в Нью-Йорке. Первоначально музей размещался в здании на Западной 8-й улице. В 1932 году музей провёл первую биеннале современного американского искусства, которая стала регулярным событием.

Поздние годы и смерть

В 1930-е годы Уитни продолжала активно заниматься скульптурой и меценатством. Она финансировала стипендии для художников, поддерживала проекты по сохранению исторического наследия. В 1939 году участвовала в организации Всемирной выставки в Нью-Йорке.

Гертруда Вандербильт Уитни скончалась 18 апреля 1942 года в Нью-Йорке от сердечного приступа. Похоронена на кладбище Вудлон в Бронксе.

Творчество

Стиль и темы

Гертруда Уитни работала преимущественно в жанре монументальной скульптуры. Её произведения отличаются реалистичной передачей человеческих фигур, вниманием к деталям и эмоциональной выразительностью. Основные темы: материнство, война, труд, мифологические сюжеты. В поздний период творчества она экспериментировала с абстракцией и модернистскими формами.

Основные произведения

• «Памятник женщинам, погибшим в Первой мировой войне» (1918, Нью-Йорк) — бронзовая фигура женщины с ребёнком, символизирующая скорбь.
• «Эльдорадо» (1926, Центральный парк, Нью-Йорк) — фонтан с фигурами мифических существ.
• «Борцы» (1928, Музей Уитни) — бронзовая композиция, изображающая двух мужчин в схватке.
• «Мать и дитя» (1930, частная коллекция) — мраморная скульптура, посвящённая теме материнства.
• «Памятник Титанику» (1913, Вашингтон, округ Колумбия) — мемориал в честь жертв катастрофы, установленный в парке Рок-Крик.

Выставки

Работы Уитни экспонировались на выставках в США и Европе, включая Салон Независимых (Париж, 1907), Национальную академию дизайна (Нью-Йорк, 1910-е), Художественный институт Чикаго (1920-е). После её смерти скульптуры были представлены на ретроспективных выставках в Музее Уитни (1943, 1975, 2000).

Музей американского искусства Уитни

Основание и развитие

Музей Уитни был основан в 1931 году как первое учреждение в США, целиком посвящённое американскому искусству XX века. Первоначальная коллекция насчитывала около 700 произведений, включая работы таких художников, как Эдвард Хоппер, Джорджия О’Киф, Джексон Поллок, Энди Уорхол. В 1932 году музей провёл первую биеннале, которая стала важным событием в мире искусства.

В 1954 году музей переехал в новое здание на Мэдисон-авеню, спроектированное архитектором Марселем Брейером. В 2015 году открылся современный корпус в районе Митпэкинг (Нижний Манхэттен), спроектированный Ренцо Пьяно. Площадь музея составляет около 19 000 м².

Коллекция

На 2024 год коллекция музея насчитывает более 25 000 произведений живописи, скульптуры, графики, фотографии и видеоарта. Среди наиболее значимых экспонатов: «Ночные ястребы» (1942) Эдварда Хоппера, «Осенний ритм» (1950) Джексона Поллока, «Банки с супом Кэмпбелл» (1962) Энди Уорхола. Музей также владеет крупнейшей коллекцией работ американских художников-модернистов.

Значение

Музей Уитни сыграл ключевую роль в популяризации американского искусства в XX веке. Его биеннале стали важной площадкой для демонстрации новых течений — от абстрактного экспрессионизма до поп-арта и концептуализма. Музей также проводит образовательные программы, лекции и временные выставки.

Наследие

Гертруда Вандербильт Уитни оказала значительное влияние на развитие американского искусства как меценат и коллекционер. Её музей стал одним из ведущих институтов современного искусства в мире. В 2015 году, к 100-летию со дня основания Клуба художников, в Нью-Йорке прошла масштабная ретроспектива её работ.

В честь Уитни названы улица в Нью-Йорке (Whitney Avenue) и стипендия для молодых художников (Whitney Fellowship). Её скульптуры находятся в собраниях Метрополитен-музея, Музея современного искусства (MoMA) и других крупных музеев США.

Интересные факты

• Гертруда Уитни была первой женщиной, основавшей крупный музей современного искусства в США.
• Её дочь Барбара Уитни (1903—1982) стала известной филантропом и коллекционером, продолжив дело матери.
• В 1930 году Уитни отказалась от предложения объединить её музей с Метрополитен-музеем, настояв на независимости учреждения.
• Скульптура «Эльдорадо» в Центральном парке была восстановлена в 1990-х годах после того, как её повредили вандалы.
• В 2019 году Музей Уитни провёл выставку «Гертруда Вандербильт Уитни: скульптор и меценат», приуроченную к 75-летию со дня смерти.

Источники

• Berman, A. (2001). Gertrude Vanderbilt Whitney: A Biography. New York: Doubleday.
• Haskell, B. (2015). Whitney Museum of American Art: A History. New York: Whitney Museum.
• St. George, A. (2010). The Whitney Women and the Museum They Made. New York: Arcade Publishing.
• The New York Times (1942). «Gertrude Vanderbilt Whitney, Sculptor, Dies». April 19, 1942.
• Whitney Museum of American Art. (2024). Collection Highlights. New York: Whitney Museum.