Открыть сервис

Кармина Бурана

Кармина Буранакантата для солистов, хора и оркестра немецкого композитора Карла Орфа, созданная в 1935—1936 годах на тексты одноимённой средневековой рукописи. Премьера состоялась 8 июня 1937 года во Франкфурте-на-Майне в постановке Оперы Франкфурта. Произведение является первой частью триптиха «Триумфы» (лат. Trionfi), в который также входят кантаты «Катулли Кармина» и «Триумф Афродиты». «Кармина Бурана» — одно из самых исполняемых хоровых сочинений XX века, известное широкой публике благодаря хоровой части «O Fortuna», открывающей и завершающей кантату.

История создания

Рукопись «Carmina Burana» (лат. «Песни Бойерна», то есть Бенедиктбойерна) была обнаружена в 1803 году в баварском монастыре Бенедиктбойерн. Сборник, датируемый XIII веком, содержит около 250 стихотворений на латыни, средневерхненемецком и старофранцузском языках. Авторами текстов были ваганты — странствующие клирики и студенты.

Карл Орф познакомился с изданием сборника в 1934 году. Композитор отобрал 24 стихотворения и расположил их в драматургической последовательности, создав сценическую кантату. Партитура была завершена в 1936 году. Премьера под управлением Бертиля Ветцельсбергера имела успех, однако последующие постановки в нацистской Германии встречали противоречивые оценки: часть критиков осуждала сочинение за «примитивизм», другие, включая министра пропаганды Йозефа Геббельса, одобряли его ритмическую энергию.

Структура и содержание

Кантата состоит из 25 номеров, сгруппированных в пять разделов. Обрамлением служит хор «O Fortuna» («О Фортуна»), исполняемый в начале и в конце произведения.

  • Fortuna Imperatrix Mundi («Фортуна — повелительница мира») — номера 1–2, включая знаменитый хор «O Fortuna» и жалобу на переменчивость судьбы.
  • Primo vere («Ранней весной») — номера 3–10, посвящённые пробуждению природы и любовным томлениям.
  • In taberna («В таверне») — номера 11–14, застольные и сатирические песни, включая «Песню жареного лебедя» и пародийную «Мессу пьяниц».
  • Cour d'amours («Двор любви») — номера 15–23, цикл о куртуазной любви, завершающийся хором героинь.
  • Blanziflor et Helena («Бланшефлор и Елена») — номера 24–25, финальное прославление любви, вновь сменяющееся хором «O Fortuna».

Музыкальные особенности

Стиль «Кармины Бурана» характеризуется намеренным отказом от сложных полифонических приёмов. Орф использует простые диатонические мелодии, остинатные ритмы и повторяющиеся аккорды. Оркестровка включает большой состав: три флейты (включая пикколо), три гобоя, три кларнета, два фагота, четыре валторны, три трубы, три тромбона, тубу, ударную группу (до пяти исполнителей, включая литавры, большой барабан, тарелки, колокольчики), два фортепиано, струнные и расширенную группу челесты.

Вокальные партии распределены между сопрано, тенором и баритоном, при этом хор часто используется в гомофонном складе, создавая эффект массового действа. Орф называл свой метод «элементарной музыкой» (Elementare Musik), подчёркивая связь с ритмом, танцем и сценическим движением.

Сценическая судьба

Первоначально «Кармина Бурана» задумывалась как сценическое произведение с пантомимой и декорациями, однако в концертной практике утвердилась версия для концертного исполнения. Партитура была опубликована в 1937 году издательством Schott Music. С 1960-х годов произведение вошло в репертуар крупнейших оркестров и хоровых коллективов мира.

Хор «O Fortuna» получил широкое распространение в массовой культуре: он используется в кинофильмах (включая «Экскалибур» 1981 года и «Войну миров Z» 2013 года), телевизионных рекламных роликах, компьютерных играх и на спортивных мероприятиях. По данным опросов, проведённых в Великобритании в 2009 году, «O Fortuna» признавалась одним из самых узнаваемых классических фрагментов.

Критика и наследие

После Второй мировой войны творчество Орфа, включая «Кармину Бурану», вызывало дискуссии относительно его взаимодействия с нацистским режимом. Композитор сотрудничал с властями, но его музыка не содержала открытой пропаганды. Современные исследователи отмечают, что успех сочинения объясняется универсальностью тем — судьбы, природы, любви и вина, — а также доступностью музыкального языка.

«Кармина Бурана» оказала влияние на развитие неофольклоризма и минимализма в академической музыке. Партитура остаётся обязательной в репертуаре хоровых фестивалей, а записи произведения, сделанные такими дирижёрами, как Ойген Йохум, Герберт фон Караян и Кристиан Тилеман, входят в каталоги ведущих звукозаписывающих лейблов.

Источники

  • Орф К. Carmina Burana: партитура. — Mainz: Schott Music, 1937.
  • Келлетат А. Карл Орф: жизнь и творчество. — М.: Музыка, 1988.
  • Литературная энциклопедия: ваганты. — М.: Советская энциклопедия, 1962.
  • Steinberg M. Choral Masterworks: A Listener’s Guide. — Oxford University Press, 2005.

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →