Леопольд Годовский

Леопольд Годовский (полное имя при рождении — Леопольд Годовский-Самюэль, англ. Leopold Godowsky; 13 февраля 1870, Жосли, Ковенская губерния, Российская империя — 21 ноября 1938, Нью-Йорк, США) — американский пианист и композитор польско-еврейского происхождения, один из величайших виртуозов в истории фортепианного исполнительства. Известен прежде всего своими транскрипциями произведений других композиторов, в особенности «Этюдами на этюды Шопена» (53 этюда), а также оригинальными сочинениями, отличающимися исключительной технической сложностью и полифонической насыщенностью. Годовский считается основоположником так называемого «четвёртого уровня» фортепианной техники, требующего от пианиста не только виртуозности, но и глубокого аналитического подхода к фактуре.

Биография

Ранние годы и образование

Леопольд Годовский родился 13 февраля 1870 года в местечке Жосли (ныне Жасляй, Литва), входившем в состав Ковенской губернии Российской империи. Его отец, Матвей Годовский, был врачом, мать — Анной Самуэль. Семья была музыкальной: старший брат Леопольда, Адольф, стал скрипачом. Рано проявив музыкальные способности, Леопольд начал учиться игре на фортепиано у местного учителя. В возрасте семи лет он дал первый публичный концерт в Вильне, исполнив произведения Шопена и Листа.

В 1879 году, после смерти отца, Годовский переехал в Берлин, где поступил в Высшую школу музыки (Hochschule für Musik) в класс Эрнста Рудорфа. Однако из-за финансовых трудностей и конфликта с педагогом он был вынужден прервать обучение. В 1881 году он отправился в США, где выступал с концертами, в том числе в Нью-Йорке и Филадельфии. В 1884 году он вернулся в Европу и продолжил обучение в Париже у Камиля Сен-Санса (недолго) и в Лондоне у Чарльза Халле.

Карьера пианиста

С 1886 года Годовский начал активную концертную деятельность. Он гастролировал по Европе, России и США, завоевав репутацию пианиста необычайной силы и точности. Его репертуар включал произведения Баха, Бетховена, Шопена, Листа, а также собственные сочинения. В 1890-х годах он стал профессором фортепиано в Берлинской консерватории Штерна, а затем в Венской консерватории (1909–1914). Среди его учеников были такие выдающиеся пианисты, как Генрих Нейгауз, Исайя Берлин и другие.

В 1914 году, с началом Первой мировой войны, Годовский переехал в США, где поселился в Нью-Йорке. Он продолжал концертировать и преподавать, но после 1920-х годов его выступления стали реже из-за ухудшения здоровья. В 1930 году он перенёс инсульт, который частично парализовал правую руку, что фактически положило конец его исполнительской карьере. Последние годы жизни он посвятил композиции и редактированию своих сочинений.

Личная жизнь

Годовский был дважды женат. Его первая жена, Фрида Гольдштейн, умерла в 1906 году. В 1909 году он женился на Этель Лейси, которая была его ученицей. У него было четверо детей: сын Леопольд (младший) стал пианистом, дочь Эдит — скрипачкой. Внук Годовского, Леопольд Годовский III, также стал музыкантом.

Творчество

Стиль и техника

Музыка Годовского отличается исключительной сложностью и полифонической насыщенностью. Он развивал идеи позднего романтизма, особенно в области гармонии и фактуры. Его стиль характеризуется:

• Полифоничностью: одновременное ведение нескольких самостоятельных голосов, часто с использованием сложных контрапунктических приёмов.
• Хроматизмом и энгармонизмом: расширенная тональность, близкая к атональности, но сохраняющая тональный центр.
• Виртуозной фактурой: использование широких интервалов, быстрых пассажей, сложных аккордов и октавных последовательностей.
• Инновационной аппликатурой: Годовский разработал систему аппликатуры, позволяющую исполнять пассажи, ранее считавшиеся невозможными.

Основные сочинения

Этюды на этюды Шопена (53 этюда)

Это самое известное произведение Годовского, написанное в 1894–1914 годах. Оно представляет собой переработку всех 27 этюдов Шопена (Op. 10 и Op. 25) и трёх новых этюдов (без опуса). Годовский создал 53 варианта, в которых:

• Усложнил фактуру: добавил дополнительные голоса, удвоения, октавы, терции, сексты.
• Изменил аппликатуру: перераспределил ноты между руками, часто перенося мелодию в левую руку.
• Добавил полифонию: многие этюды стали фугами или канонами.
• Сохранил оригинальные гармонии: Шопеновские гармонии остались неизменными, но фактура стала более плотной.

Примеры: Этюд № 1 (C-dur) — в левой руке, Этюд № 5 (Ges-dur) — для левой руки, Этюд № 10 (H-moll) — в виде фуги.

Транскрипции

Годовский создал множество транскрипций произведений других композиторов, в том числе:

• Бах: «Соната для скрипки соло № 1» (BWV 1001) — переложение для фортепиано.
• Шуберт: «Момент музыкальный» (D. 780, № 3) — виртуозная обработка.
• Штраус: «Кавалер роз» — концертная парафраза.
• Бизе: «Кармен» — концертная парафраза (совместно с Морисом Равелем).

Оригинальные сочинения

• Соната для фортепиано ми минор (1911) — одно из крупнейших произведений Годовского, длительностью около 40 минут, с четырьмя частями, включая фугу.
• Сюита «Венецианский карнавал» (1911) — цикл вариаций на тему Паганини.
• 24 прелюдии и фуги (1924–1928) — цикл для фортепиано, написанный в стиле Баха, но с использованием современной гармонии.
• «Три вальса» (1920) — для фортепиано.
• «Каприччио» (1925) — для фортепиано.

Влияние и наследие

Годовский оказал значительное влияние на развитие фортепианной техники и композиции. Его идеи о полифонии и аппликатуре были развиты такими композиторами, как Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович и Оливье Мессиан. Многие пианисты, включая Владимира Горовица, Артура Рубинштейна и Святослава Рихтера, высоко ценили его творчество. Однако при жизни Годовский не получил широкого признания из-за сложности его музыки, которая считалась «неиграбельной». В XXI веке его сочинения переживают возрождение: многие пианисты (например, Марк-Андре Амлен, Борис Березовский) записывают и исполняют его произведения.

Характеристики фортепианной техники

«Четвёртый уровень»

Годовский ввёл понятие «четвёртого уровня» техники, который предполагает:

• Независимость пальцев: способность играть сложные полифонические пассажи с минимальным движением кисти.
• Равномерность звучания: достижение одинаковой громкости и тембра во всех голосах.
• Контроль педали: использование педали для создания иллюзии непрерывного звучания, но без смешивания гармоний.
• Аналитический подход: изучение фактуры как системы голосов, а не как последовательности нот.

Аппликатурные инновации

Годовский разработал аппликатуру, которая позволяла играть пассажи, ранее считавшиеся невозможными. Например, он использовал:

• Подмену пальцев: быстрое перекладывание пальцев на одной клавише.
• Скольжение пальцев: использование большого пальца для игры чёрных клавиш.
• Перекрёстные движения: игра левой рукой в верхнем регистре и правой — в нижнем.

Критика и восприятие

При жизни Годовский подвергался критике за чрезмерную сложность своей музыки, которую многие считали «антимузыкальной» и «механической». Некоторые критики утверждали, что его транскрипции разрушают оригинальный замысел композиторов. Однако в XXI веке его творчество переоценивается: музыковеды отмечают его новаторство в области гармонии и фактуры, а пианисты — его вклад в развитие фортепианной техники. Современные записи (например, полное собрание этюдов Годовского в исполнении Марка-Андре Амлена) получили высокие оценки критиков.

Интересные факты

• Годовский был известен своей феноменальной памятью: он мог играть наизусть все сонаты Бетховена и этюды Шопена.
• Он был близким другом композитора Ферруччо Бузони, с которым часто обсуждал вопросы фортепианной техники.
• Его сын, Леопольд Годовский-младший, стал известным пианистом и педагогом, но рано умер (в 1938 году).
• В 1920-х годах Годовский записал несколько роликов для звуковых фильмов, но они не сохранились.
• Его сочинения долгое время считались «неиграбельными» из-за технической сложности, но в 1970-х годах пианист Дэвид Сайдлер начал их возрождение.

Источники

• Годовский, Леопольд // Музыкальная энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия, 1973.
• Sachs, H. (1985). Leopold Godowsky: A Biography. New York: Schirmer Books.
• Godowsky, L. (1999). The Complete Studies on Chopin’s Études. New York: Dover Publications.
• Амлен, М.-А. (2000). Leopold Godowsky: The Pianist’s Pianist. London: Hyperion Records.