Мольер

Мольер (фр. Molière, настоящее имя — Жан-Батист Поклен, фр. Jean-Baptiste Poquelin; 15 января 1622, Париж — 17 февраля 1673, там же) — французский драматург, актёр, режиссёр и театральный деятель, один из величайших комедиографов западноевропейской литературы. Создатель классической комедии, в которой сочетались элементы народного фарса, итальянской комедии дель арте и высокой литературы. Его творчество оказало значительное влияние на развитие европейского театра и драматургии, включая русскую литературу XVIII—XIX веков.

Биография

Ранние годы и начало карьеры

Жан-Батист Поклен родился в семье королевского обойщика и камердинера Жана Поклена. Отец рассчитывал, что сын унаследует его должность и ремесло. В 1636—1639 годах Жан-Батист учился в престижном иезуитском коллеже Клермон (ныне лицей Людовика Великого), где получил классическое образование, включавшее изучение латыни, античной литературы и философии. В 1640 году он изучал право в Орлеанском университете, получив степень лиценциата.

В 1643 году, вопреки воле отца, Поклен отказался от должности королевского обойщика и вместе с семьей Бежар основал театральную труппу «Блистательный театр» (Illustre Théâtre). Труппа выступала в Париже, но в 1645 году разорилась из-за долгов. Жан-Батист был заключён в долговую тюрьму Шатле, откуда его выкупил отец. После этого он взял сценический псевдоним Мольер.

Годы странствий (1645—1658)

С 1645 по 1658 год труппа Мольера гастролировала по французской провинции. Этот период стал решающим для формирования его драматургического и актёрского стиля. Мольер изучал народные фарсы, итальянскую комедию дель арте, а также пьесы испанских и французских авторов. В 1653 году его труппа получила покровительство принца Конти, однако в 1657 году принц отошёл от театра под влиянием религиозных кругов.

Парижский период (1658—1673)

В 1658 году труппа Мольера вернулась в Париж и выступила в Лувре перед королём Людовиком XIV, исполнив трагедию Пьера Корнеля «Никомед» и фарс «Влюблённый доктор». Король разрешил труппе остаться в Париже, предоставив для выступлений зал Пти-Бурбон. В 1660 году труппа получила помещение театра Пале-Рояль.

В 1662 году Мольер женился на Арманде Бежар, которая была значительно моложе его. Этот брак вызвал скандал и породил слухи о том, что Арманда является дочерью его бывшей любовницы Мадлен Бежар.

Последние годы жизни Мольера были омрачены болезнью (вероятно, туберкулёзом лёгких) и ожесточённой борьбой с церковными кругами и медицинской корпорацией, которые обвиняли его в безбожии и аморальности. 17 февраля 1673 года, во время четвёртого представления комедии «Мнимый больной», Мольер потерял сознание на сцене и через несколько часов скончался. Поскольку актёры были отлучены от церкви, архиепископ Парижа отказал ему в христианском погребении. Лишь после вмешательства короля Мольера похоронили ночью, без обряда, на кладбище Сен-Жозеф.

Творчество

Драматургический метод

Мольер создал новый тип комедии, который отличался от классицистических трагедий Корнеля и Расина. Его метод основывался на принципе «исправления людей, забавляя их». Драматург использовал гиперболу, гротеск и сатирическое заострение характеров, чтобы обнажить общественные пороки. В отличие от фарса, его комедии имели чёткую структуру, психологическую мотивировку поступков персонажей и социальную направленность.

Основные произведения

Творчество Мольера принято делить на несколько периодов.

Ранние комедии (1659—1663)

В этот период Мольер создаёт комедии, близкие к фарсу и итальянской традиции:

• «Смешные жеманницы» (1659) — сатира на прециозные салоны и манерность.
• «Школа мужей» (1661) — комедия о воспитании и браке.
• «Школа жён» (1662) — одна из первых «высоких комедий», в которой поднимаются вопросы брака, воспитания и свободы женщины. Пьеса вызвала острую полемику, известную как «Спор о «Школе жён»».

Зрелые комедии (1664—1669)

Этот период считается вершиной творчества Мольера. В эти годы он создаёт свои самые известные пьесы:

• «Тартюф, или Обманщик» (1664, окончательная редакция 1669) — комедия, направленная против религиозного лицемерия. После первого представления пьеса была запрещена церковными властями. Мольер пять лет добивался разрешения на её постановку, перерабатывая текст. В окончательной версии Тартюф был разоблачён как мошенник, а не святоша.
• «Дон Жуан, или Каменный гость» (1665) — вольная обработка испанской легенды. Мольер изобразил Дон Жуана не просто как развратника, а как атеиста и вольнодумца, бросающего вызов общественной морали. Пьеса была снята с репертуара после 15 представлений.
• «Мизантроп» (1666) — «высокая комедия», в которой главный герой Альцест, человек честный и прямолинейный, оказывается в конфликте с лицемерным обществом. Эта пьеса считается одной из самых философских в творчестве Мольера.
• «Скупой» (1668) — комедия характеров, в которой гиперболически изображён порок скупости в образе Гарпагона.

Поздние комедии (1669—1673)

В последние годы Мольер обращается к жанру комедии-балета, созданной в сотрудничестве с композитором Жан-Батистом Люлли:

• «Мещанин во дворянстве» (1670) — сатира на тщеславие и стремление необразованных буржуа подражать аристократии.
• «Проделки Скапена» (1671) — возвращение к фарсовой традиции, комедия интриги с ловким слугой в центре сюжета.
• «Мнимый больной» (1673) — последняя пьеса Мольера, сатира на врачей и мнительность. Во время её исполнения драматург скончался.

Персонажи

Персонажи Мольера часто являются носителями одной доминирующей страсти или порока (Тартюф — лицемерие, Гарпагон — скупость, Оргон — доверчивость, Альцест — мизантропия). Вместе с тем, они не являются плоскими схемами: в лучших пьесах Мольер показывает внутреннюю противоречивость героев, их способность к самообману. Важную роль в его комедиях играют слуги (Скапен, Дорина, Николь), которые часто выступают носителями здравого смысла и критикуют господ.

Значение и влияние

Влияние на французскую литературу и театр

Мольер реформировал французскую комедию, подняв её до уровня высокого искусства. Он был первым драматургом, который начал писать комедии в стихах и прозе, сочетая развлекательность с глубоким социальным анализом. Его пьесы стали основой репертуара театра «Комеди Франсез», основанного в 1680 году и получившего неофициальное название «Дом Мольера».

Влияние на русскую культуру

В России творчество Мольера стало известно в XVIII веке. Первые переводы его пьес появились при дворе императрицы Анны Иоанновны. Мольер оказал значительное влияние на русскую драматургию:

• Денис Фонвизин в комедии «Недоросль» использовал мольеровские приёмы сатиры на дворянство.
• Александр Пушкин высоко ценил Мольера, называя его «великим комиком». В «Капитанской дочке» и «Повестях Белкина» прослеживается влияние мольеровского психологизма.
• Николай Гоголь в «Ревизоре» и «Мёртвых душах» опирался на традицию социальной сатиры Мольера.
• Михаил Булгаков написал пьесу «Кабала святош» (1929) о жизни Мольера, а также роман-биографию «Жизнь господина де Мольера» (1933).

В советский период пьесы Мольера ставились в театрах, а их изучение входило в школьную программу. Наибольшей популярностью пользовались «Тартюф», «Мещанин во дворянстве» и «Мнимый больной».

Современное восприятие

В XXI веке Мольер остаётся одним из самых востребованных драматургов в мире. Его пьесы регулярно ставятся на сценах театров разных стран, включая Россию. В 2022 году, к 400-летию со дня рождения Мольера, во Франции и других странах прошли юбилейные мероприятия, спектакли и научные конференции. В России юбилей был отмечен постановками в ведущих театрах, в том числе в Малом театре и Театре имени Вахтангова.

Интересные факты

• Мольер был не только драматургом, но и актёром. Он играл главные роли в своих пьесах, в том числе Тартюфа, Дон Жуана и Альцеста.
• В 1665 году труппа Мольера получила официальное название «Труппа короля» (Troupe du Roi).
• Мольер ввёл в театральный обиход понятие «комедия-балет», соединив драматическое действие с музыкой и танцами. Этот жанр стал предшественником оперетты и мюзикла.
• Во время премьеры «Тартюфа» в 1664 году на спектакле присутствовала королева-мать Анна Австрийская, которая, по преданию, покинула зал в негодовании, что привело к запрету пьесы.
• Мольер был похоронен на кладбище Сен-Жозеф, которое впоследствии было закрыто. Точное место его захоронения неизвестно.

Источники

• Булгаков М. А. Жизнь господина де Мольера. — М.: Молодая гвардия, 1933.
• Бояджиев Г. Н. Мольер: исторические и театральные проблемы. — М.: Искусство, 1962.
• Мокульский С. С. Мольер: сборник статей. — Л.: Academia, 1935.
• Мольер. Полное собрание сочинений в 4 томах. — М.: Искусство, 1965—1967.
• История западноевропейского театра. Том 1. — М.: Искусство, 1956.