Ночная бабочка, но кто же виноват» — история пьесы¶
«Ночная бабочка, но кто же виноват» — пьеса русского драматурга и театрального деятеля Николая Евреинова, написанная в 1906 году. Произведение относится к жанру комедии и было создано в период бурного развития русского модернистского театра начала XX века. Пьеса принадлежит к числу произведений, в которых Евреинов разрабатывал свои теоретические идеи о «театре для себя», соотношении жизни и сцены, а также о праве человека на жизненную роль и амплуа.
¶История создания
Пьеса была написана в 1906 году — время, когда Николай Евреинов (1879—1953) уже утвердился как одна из центральных фигур московского театрального авангарда. К этому моменту он руководил «Кривым зеркалом» — камерной сценой, где ставились его собственные пьесы и работы других авторов-новаторов. Евреинов выступал одновременно как драматург, режиссёр, теоретик театра и публицист, последовательно отстаивавший идею «театра для себя» — театра, который существует ради самого акта сценического творчества, а не для морализаторства или социальной проповеди.
Название пьесы отсылает к французскому выражению «papillon de nuit» — «ночная бабочка», обозначающему человека, ведущего светский, разгульный образ жизни, появляющегося в обществе по ночам. Вопросительная часть заголовка — «но кто же виноват» — задаёт комический, почти детективный тон всей пьесе: герои ищут виновного в собственных жизненных неурядицах, и этот поиск становится основой сюжетного комизма.
¶Сюжет
Действие пьесы разворачивается в среде московского светского общества начала XX века. Центральная интрига строится вокруг любовных и светских переплетений, в которых каждый персонаж вынужден играть отведённую ему роль. Заглавная «ночная бабочка» — светский человек, чья жизнь подчинена ритуалам светского общения, визитам, балам и интригам.
Ключевой драматургический приём Евреинова — столкновение «жизненной роли» персонажа с его подлинной сущностью. Герои пьесы осознают, что играют роли, но не могут выйти за рамки предписанного амплуа. Поиск «виновного» в собственных несчастьях становится способом избежать конфронтации с собственной ответственностью — каждый персонаж готов обвинить обстоятельства, других людей или светские условности, но не самого себя.
¶Жанровые особенности
Пьеса написана в жанре комедии, однако комизм её носит характер, близкий к «комедии о комедии» — метатеатральному жанру, в котором действие происходит на фоне или внутри театрального представления. Евреинов был одним из первых русских драматургов, последовательно развивавших метатеатральную структуру: персонажи его пьес сознают себя участниками спектакля, обсуждают свои роли и амплуа.
В «Ночной бабочке» эта метатеатральность проявляется в том, что светские герои ведут себя как актёры, подбирающие реплики и жесты для публичного выступления. Светский салон предстаёт как сцена, а светская жизнь — как непрерывный спектакль, в котором невозможно отличить подлинные чувства от исполнения роли.
¶Место в творчестве Евреинова
«Ночная бабочка, но кто же виноват» написана в тот же период, что и другие известные пьесы Евреинова — «Театральный развод» (1905), «Венецианская бездна» (1906), «Свадьба Крецфина» (1907). Все эти произведения объединяет тема театральности человеческого существования, разработка идеи «жизни как сцены».
Пьеса была поставлена на сцене «Кривого зеркала» и других камерных площадках. В постановках участвовали актёры московского театрального авангарда, разделявшие Евреиновские идеи о «театре для себя».
¶Театр для себя
Центральная теоретическая идея, стоящая за пьесой, — концепция «театра для себя», изложенная Евреиновым в одноимённой книге (1907). Согласно этой концепции, театральное искусство не должно служить внешним целям — поучению, пропаганде, социальному критицизму. Его единственная задача — создание художественной правды сценического действия. «Ночная бабочка» — иллюстрация этой идеи: пьеса не морализирует, а комически высмеивает человеческую склонность к самообману и ролевому поведению.
¶Значение
«Ночная бабочка, но кто же виноват» занимает место в ряду русских модернистских пьес начала XX века, наряду с произведениями Леонида Андреева, Фёдора Сологуба, Вячеслава Иванова. Евреиновская метатеатральность повлияла на дальнейшее развитие русской драматургии — от комедий Михаила Булгакова до пьес Александра Володина и Александра Вампилова, где тема «жизни как роли» получила новое развитие.
Источники:
- Евреинов Н. Н. Театр для себя. — СПб., 1907.
- Евреинов Н. Н. Избранные пьесы. — М., 1912.
- Каменев С. М. Николай Евреинов: жизнь и творчество. — М., 1929.
- Смелянский А. Л. Николай Евреинов: провокатор утопии. — М.: Артист. Режиссёр. Театр, 1999.
