Оркестр русских народных инструментов

Оркестр русских народных инструментов — это музыкальный коллектив, в состав которого входят инструменты, традиционно используемые в русской народной музыке, а также их усовершенствованные и реконструированные версии, адаптированные для академического исполнительства. Основу оркестра составляют домры, балалайки, баяны, гусли, а также группа духовых и ударных инструментов. Оркестр русских народных инструментов является уникальным явлением в мировой музыкальной культуре, сочетающим в себе фольклорные традиции и принципы симфонического оркестрового письма.

История

Предпосылки возникновения

До конца XIX века в России не существовало ансамблей, объединяющих народные инструменты в единый оркестровый коллектив. Музыкальные традиции были представлены либо сольным исполнительством (гусляры, балалаечники, рожечники), либо малыми ансамблями (например, «хоры» владимирских рожечников или ансамбли тульских гармонистов). Отсутствие унифицированного строя, стандартизированных размеров и нотной записи для народных инструментов препятствовало созданию крупных коллективов.

Создание Великорусского оркестра В. В. Андреева

Ключевой фигурой в истории оркестра русских народных инструментов является музыкант-просветитель и виртуоз-балалаечник Василий Васильевич Андреев (1861—1918). В 1887 году он организовал «Кружок любителей игры на балалайках», который в 1888 году дал первый публичный концерт в Санкт-Петербурге. Успех выступления побудил Андреева к расширению состава.

В 1896 году на основе кружка был создан Великорусский оркестр — первый в мире оркестр русских народных инструментов. Для его формирования Андреев совместно с мастерами-инструментальщиками (С. И. Налимов, Ф. С. Пасербский, В. В. Иванов) провёл реконструкцию и стандартизацию народных инструментов:

• Балалайки были разделены на оркестровые группы (прима, секунда, альт, бас, контрабас), получили хроматический строй и улучшенную акустику.
• Домры (малая, альтовая, басовая) были реконструированы на основе найденной в 1896 году старинной вятской домры. Инструмент получил квартовый строй и округлую форму корпуса.
• Гусли были модернизированы — появились клавишные гусли, позволяющие исполнять хроматическую музыку.

Первый концерт Великорусского оркестра состоялся в 1897 году. Репертуар включал обработки русских народных песен, а также переложения произведений классической музыки (М. И. Глинка, П. И. Чайковский). Оркестр Андреева гастролировал по России, Европе и США, получив широкое признание.

Развитие в советский период

После революции 1917 года оркестры народных инструментов получили государственную поддержку как часть «пролетарской культуры». В 1920-е — 1930-е годы были созданы десятки профессиональных и самодеятельных коллективов. В 1919 году в Москве был основан Оркестр русских народных инструментов имени Н. П. Осипова (с 1946 года — имени Осипова), который стал ведущим коллективом в этом жанре.

В 1930-е годы в состав оркестров были введены новые инструменты:

• Баян — многотембровая хроматическая гармоника, заменившая губные гармошки и ставшая основой для аккордово-гармонической группы.
• Духовые инструменты: жалейки, свирели, рожки, а также их усовершенствованные версии (например, владимирский рожок).
• Ударные инструменты: бубен, ложки, трещотки, колокольчики, ксилофон.

В 1940-е — 1950-е годы сложился академический тип оркестра, с фиксированным составом, партитурой и дирижёрским управлением. Композиторы (Н. П. Будашкин, А. Н. Холминов, Г. Г. Шендерёв) начали создавать оригинальные произведения для оркестров народных инструментов, а не только переложения.

Современный этап

В XXI веке оркестры русских народных инструментов продолжают существовать как в России (профессиональные коллективы в Москве, Санкт-Петербурге, Новосибирске, Нижнем Новгороде, Вологде и др.), так и за рубежом (в странах бывшего СССР, а также в диаспорах). Современные оркестры активно экспериментируют с репертуаром, включая в него джазовые композиции, рок-обработки, музыку из кинофильмов. Однако сохраняется и традиционная линия — исполнение народных песен и классики.

Состав и инструментарий

Оркестр русских народных инструментов имеет трёхчастную структуру, аналогичную симфоническому оркестру, но с заменой смычковых и медных групп на народные инструменты.

Струнная группа

• Домры (малая, альтовая, басовая) — ведущая мелодическая группа. Домра малая (строй — ре, ля, ми) является аналогом скрипки, домра альтовая — альта, домра басовая — виолончели.
• Балалайки (прима, секунда, альт, бас, контрабас) — аккордово-ритмическая и басовая группа. Балалайка-прима (строй — ми, ми, ля) выполняет сольные и орнаментальные функции, контрабас — фундамент басовой линии.
• Гусли (звончатые, клавишные, щипковые) — используются для аккордового сопровождения, арпеджио и тембровых эффектов. Клавишные гусли позволяют играть хроматику.

Гармонно-баянная группа

• Баян — многотембровый инструмент с готово-выборной клавиатурой. Заменяет группу деревянных духовых и медных в симфоническом оркестре. Выполняет функции гармонической поддержки, сольных партий и тембровых красок.
• Гармонь (хромка, тульская, саратовская) — иногда используется как колористический инструмент для имитации народного звучания.

Духовая группа

• Духовые народные инструменты: жалейка (одинарный язычковый инструмент с резким звуком), свирель (продольная флейта), владимирский рожок (пастуший инструмент с мягким тембром).
• Академические духовые: флейта, гобой, кларнет — используются для расширения диапазона и тембрового разнообразия, особенно в переложениях классики.

Ударная группа

• Народные ударные: ложки, трещотки, бубен, рубель, коробочка, колотушка.
• Академические ударные: литавры, малый барабан, тарелки, ксилофон, вибрафон.

Дирижёр

Оркестром управляет дирижёр, который задаёт темп, динамику, фразировку и координирует действия всех групп. В отличие от симфонического оркестра, дирижёр народного оркестра часто использует не только палочку, но и активную жестикуляцию, чтобы подчеркнуть ритмический рисунок народной музыки.

Репертуар

Репертуар оркестра русских народных инструментов включает три основных направления:

1. Обработки народных песен — основа репертуара. Классические обработки В. В. Андреева, Н. П. Будашкина, А. С. Абрамского, В. А. Гаврилина. Часто используются темы русских, украинских, белорусских песен.
2. Переложения классической музыки — произведения русских и зарубежных композиторов (М. И. Глинка, П. И. Чайковский, Н. А. Римский-Корсаков, В. А. Моцарт, И. С. Бах), адаптированные для народного состава.
3. Оригинальные сочинения — произведения, написанные специально для оркестра народных инструментов. Крупнейшие авторы: Н. П. Будашкин (концерт для домры с оркестром, «Русская увертюра»), А. Н. Холминов (симфония для оркестра народных инструментов), Г. Г. Шендерёв («Русская рапсодия»), В. А. Гаврилин («Перезвоны»).

Ведущие коллективы

• Оркестр русских народных инструментов имени Н. П. Осипова (Москва) — старейший и наиболее известный профессиональный коллектив. Основан в 1919 году, с 1946 года носит имя дирижёра Н. П. Осипова. Главный дирижёр (на 2024 год) — Владимир Андропов.
• Государственный академический русский народный оркестр имени В. В. Андреева (Санкт-Петербург) — основан в 1888 году как Великорусский оркестр. Носит имя основателя. Главный дирижёр — Дмитрий Хохлов.
• Русский народный оркестр «Виртуозы Кубани» (Краснодар) — известен активной концертной деятельностью и экспериментами с репертуаром.
• Оркестр русских народных инструментов «Метелица» (Новосибирск) — один из ведущих коллективов Сибири.

Значение и влияние

Оркестр русских народных инструментов сыграл важную роль в сохранении и популяризации русской народной музыки. Он позволил вывести народные инструменты из сферы бытового музицирования на академическую сцену, создав для них полноценный оркестровый репертуар. Коллективы этого типа стали неотъемлемой частью музыкального образования в России (в музыкальных школах, училищах и консерваториях существуют классы домры, балалайки, баяна, а также отделения дирижирования оркестром народных инструментов).

В то же время, оркестр народных инструментов является объектом критики со стороны некоторых этномузыкологов, которые считают, что его «академизация» привела к утрате аутентичного звучания фольклора, заменив его «салонным» стилем. Однако большинство исследователей признают, что именно оркестровая форма позволила сохранить интерес к народным инструментам в условиях урбанизации и глобализации.

Источники

1. Андреев В. В. Материалы и документы. — М.: Музыка, 1986.
2. Благодатов Г. И. Русская гармоника. — Л.: Музыка, 1960.
3. Будашкин Н. П. Оркестр русских народных инструментов. — М.: Советский композитор, 1963.
4. Имханицкий М. И. У истоков русской народной оркестровой культуры. — М.: Музыка, 1987.
5. Пересада А. И. Оркестры русских народных инструментов. — М.: Музыка, 1985.
6. Смирнов Б. Ф. Оркестр русских народных инструментов. — М.: Музыка, 1972.