Пин-ап — стиль и жанр изобразительного искусства¶

Пин-ап (от англ. pin up — «приколотый к стене») — жанр иллюстративного искусства и стиля в визуальной культуре, основной мотив которого — обаятельные, преимущественно обнажённые или полуобнажённые женские фигуры, изображённые в эротизированном, но добродушном ключе. Термин также обозначает сами изображения (плакаты, календари, открытки, иллюстрации в журналах), которые традиционно прикалывали или приклеивали на стены. Стиль сформировался в США в первой половине XX века и оказал значительное влияние на моду, рекламу, кинематограф и поп-культуру.

¶История

¶Происхождение термина

Слово «pin-up» вошло в употребление в 1890-х годах в американской прессе для обозначения практики прикалывания иллюстраций из журналов и открыток на стены. Само явление — интерес к изображениям красивых женщин — существовало и раньше: в XIX веке подобные картинки распространялись в виде литографированных открыток и календарей.

¶Расцвет в 1920-е — 1940-е годы

Ключевой этап развития пин-апа пришёлся на 1920-е — 1930-е годы, когда массовое производство журналов и дешёвая цветная печать сделали подобные изображения доступны широкой аудитории. Среди пионеров жанра — иллюстраторы Эрт Тейлор (автор серии «Ванити-фэйр»), Ракстон, Гил Элвгрейн, который считается одним из главных мастеров классического пин-апа. В 1940-е годы жанр пережил пик популярности: изображения «пин-ап-гёрлз» печатались на календарях, открытках, плакатах и размножались в виде наклеек на бортах боевых самолётов и кабинах танков — эта практика получила название «носовая арт» (nose art). Во время Второй мировой войны пин-ап стал частью военной культуры: изображения, например, модели Бетти Грейбл, поднимали боевой дух солдат.

¶Послевоенное развитие

В 1950-е годы жанр приобрёл коммерческую форму: Хью Хефнер в 1953 году основал журнал Playboy, который продолжил традицию пин-апа в формате массового мужского журнала. Одновременно с этим в 1950-е — 1960-е годы в США сформировалась контркультура «рокабилли» и «кист-рок», для которой пин-ап стал одним из ключевых визуальных стилей: образ «рокабилли-гёрл» с характерным макияжем, пучками и обтягивающими платьями напрямую восходил к эстетике 1940-х.

В 1980-е — 1990-е годы произошло возрождение интереса к пин-апу как к стилю. Художники, такие как Оливия Де Берардинис и Альанна Эйр, развивали классическую эстетику в живописи и графике. Одновременно сформировалось неопин-ап движение, объединившее энтузиастов, которые воспроизводят стиль в фотографии, моде и рисунке.

¶Характерные черты

Классическому пин-апу присущи:

• Идеализация фигуры — акцент на плавных линиях, пропорциях, подчёркнутой женственности;
• Добродушная эротика — изображения сугубо эротического характера, как правило, исключаются; пин-ап строится на лёгком флирте, игривости, «невинной» провокации;
• Яркая палитра — насыщенные цвета, контрастные сочетания;
• Ретро-стилистика — прически, одежда, грим соответствуют моде 1930-х — 1950-х годов;
• Ирония и юмор — сюжеты часто содержат комический элемент (девушка, споткнувшаяся, застёнчиво прикрывающаяся, попавшая в неловкую ситуацию).

¶Влияние на культуру

¶Мода и дизайн

Стиль пин-апа многократно возвращался в моду. В 1990-е — 2000-е годы ретро-эстетика 1940-х — 1950-х пережила новый подъём: дизайнеры, такие как Вивьен Вествуд и британские марки рокабилли-стиля (Kiss Me Deadly, Dita Von Teese), использовали характерные силуэты, узкие талии, пучки и красную помаду. Российские и постсоветские субкультуры «ретро-рокабилли» также активно заимствуют визуальный язык пин-апа.

¶Кинематограф и медиа

Образ «пин-ап-гёрл» неоднократно воспроизводился в кино: фильмы о войне, комедии, музыкальные клипы. Модель и актриса Дита фон Тиз стала одним из наиболее узнаваемых современных носителей стиля. В российской поп-культуре элементы пин-апа используются в рекламе, музыкальных клипах и модных съёмках.

¶Наследие и современность

Пин-ап оказал влияние на формирование феминистических дискуссий: одни исследователи рассматривают его как форму женской субъектности и контроля над собственным образом, другие — как пример объективации. В XXI веке жанр продолжает существовать в виде иллюстративного искусства, фотографии, тематических фестивалей и конкурсов красоты в ретро-стилистике.

¶См. также

• Рокабилли
• Носовая арт
• Плейбой
• Ретро-мода

¶Источники

• Культурология: Энциклопедия / Под ред. А. Н. Николаева. — М., 2007.
• Грищенко А. История визуальной культуры: от плаката до цифрового образа.
• Материалы журнала Playboy и публикации о жизни Хью Хефнера.
• Статьи о носовой авиационной живописи периода Второй мировой войны.