Ремарка как элемент драматургии¶
Ремарка — авторская пояснительная реплика в драматургическом тексте, отражающая действия, мимику, жесты, интонацию, обстановку или внешний вид персонажа и не произносимая им вслух. Вместе с репликами персонажей ремарка входит в структуру пьесы, однако в отличие от диалога и монолога она адресована не зрителям в зале напрямую, а читателю или постановщикам.
¶Происхождение термина
Слово «ремарка» пришло в русский театральный язык из французского (фр. remarque — «замечание, примечание»). В западноевропейской драматургии XVII–XVIII веков аналогичные пояснения между репликами были распространены в пьесах комедии дель арте, а затем и в классической драме. В русской традиции термин закрепился в XIX веке вместе с развитием литературной драматургии и практикой издания пьес отдельными книгами, где читателю требовалось пояснение того, что на сцене передаётся действием.
¶Функции ремарки
Ремарка выполняет несколько задач в драматургическом тексте:
- Описание действия — указание на физические поступки персонажа («входит», «садится», «выходит за дверь»).
- Характеристика персонажа — уточнение мимики, жеста, интонации («нервно», «смеясь», «не поднимая глаз»).
- Описание обстановки — указание на место и время действия («кабинет. вечер», «улица. ночь»).
- Пояснение психологического состояния — редкая, но важная функция, когда автор фиксирует внутреннее состояние, не выраженное репликой («в борьбе с собой»).
- Регулировка ритма — паузы, молчания, смена положения персонажей, влияющие на темп сцены.
¶Виды ремарок
По расположению в тексте различают:
- Вводные ремарки — перед репликой, определяют, как произносится фраза («кричит», «шёпотом»).
- Послеремарки — после реплики, уточняют действие или реакцию собеседника.
- Развёрнутые авторские ремарки — целые абзацы описания, характерные для пьес Чехова, Островского, Горького.
- Минимальные ремарки — одно-два слова («садится», «уходит»), типичные для пьес эпохи классицизма.
По объёму и стилю русская драматургия знает два полюса. У Чехова ремарки часто равны по объёму репликам и содержат подробные указания обстановки («Повешенная лампа освещает только сад, окрестности тёмные»). У Островского они компактны и функциональны. В советской драматургии XX века ремарка нередко превращалась в развёрнутый психологический комментарий, что критиковалось как подмена действия словом.
¶Ремарка и режиссура
Для режиссёра и актёра ремарка — исходный материал постановки, но не догма. В театральной практике ремарка автора может быть прочитана буквально, трансформирована или отвергнута в пользу режиссёрского решения. Так, в постановках пьес Чехова режиссёры (в том числе Станиславский и Немирович-Данченко) разрабатывали пластический рисунок сцен, не всегда следуя авторским указаниям буквально. В драматургии XX–XXI веков наметилась тенденция к минимализации ремарок, когда действие и обстановка задаются репликами и сценическими указаниями, а не авторскими пояснениями.
¶Ремарка в кинодраматургии
В сценариях для кино и телевидения ремарка трансформировалась в сценические указания (action lines, или «слагаемые») — описания кадра, движения, мимики. Кинодраматургия, в отличие от театральной, опирается на визуальный ряд, поэтому ремарка в сценарии часто служит техническим заданием для оператора и режиссёра, а не литературным пояснением. В русской сценарной традиции (включая работы советского периода) сценические указания писались лаконично, что отражало приоритет диалога и действия.
¶Ремарка в современной драматургии
В XXI веке ремарка в русской пьесе переживает неоднозначные изменения. С одной стороны, драматурги экспериментируют с формой: ремарка может быть ироничной, комментирующей действие, обращённой к зрителю (метатеатральный приём). С другой стороны, в жанре перформативной драматургии ремарка как таковая исчезает, уступая место визуальному и телесному языку. В драматургии для чтецов и радиоспектаклей, наоборот, ремарка сохраняет значение, поскольку заменяет визуальную составляющую сцены.
¶Споры о значении ремарки
В русской театральной критике неоднократно обсуждался вопрос о допустимом объёме ремарки. Позиция «чистой драмы» (Аристотель, часть теоретиков XIX века) предполагает, что сцена должна держаться на репликах, а ремарка — минимальна. Позиция «литературной драмы» (Чехов, Горький, Брехт) допускает развёрнутую авторскую ремарку как часть художественного замысла. В России этот спор особенно обострился в 1860–1880-е годы в полемике вокруг пьес Островского и Гончарова, где ремарка была частью бытового и психологического описания.
¶Примеры
В пьесе А. П. Чехова «Вишнёвый сад» ремарки содержат подробное описание обстановки и движения персонажей, формируя атмосферу уходящего уклада. В «Грозе» Островского ремарки лаконичны и функциональны. В пьесах М. Горького на нижней ремарке лежит задача характеристики среды. У Брехта ремарки и сценические указания несут идеологическую нагрузку, направляя восприятие зрителя.
Источники:
- «Литературный энциклопедический словарь» (М., 1987)
- «Театральная энциклопедия» (М., 1961–1967)
- Чехов А. П. Пьесы. — М.: Наука, 1974
- Островский А. Н. Драматургия. — М.: Искусство, 1952
- Станиславский К. С. Работа актёра над собой. — М.: Искусство, 1989