Сандро Боттичелли

Сандро Боттичелли (итал. Sandro Botticelli, настоящее имя — Алессандро ди Мариано ди Ванни Филипепи, Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi; 1445, Флоренция — 17 мая 1510, там же) — итальянский живописец тосканской школы, один из крупнейших представителей искусства Раннего Возрождения. Наиболее известен своими мифологическими и аллегорическими полотнами, такими как «Весна» и «Рождение Венеры», а также религиозными композициями. Творчество Боттичелли отличается изысканной линеарностью, утончённым колоритом и поэтической одухотворённостью образов.

Биография

Происхождение и ранние годы

Сандро Боттичелли родился в 1445 году во Флоренции в семье кожевника Мариано ди Ванни Филипепи. Прозвище «Боттичелли» (итал. «бочонок») перешло к нему от старшего брата Джованни, который был торговцем. Точная дата рождения не установлена; крещён он был 1 марта 1445 года. Сведений о детстве и юности художника сохранилось мало. Известно, что первоначально он обучался ювелирному делу у своего брата Антонио, что могло повлиять на его интерес к тонкой проработке деталей и орнаментам.

Обучение и начало карьеры

Около 1460 года Боттичелли поступил в мастерскую фра Филиппо Липпи, одного из ведущих флорентийских живописцев того времени. Влияние Липпи проявилось в лиричности и мягкости образов, а также в композиционных решениях. После завершения обучения в 1467 году Боттичелли работал в мастерской Андреа Верроккьо, где, по некоторым данным, мог пересекаться с молодым Леонардо да Винчи. В 1470 году он открыл собственную мастерскую во Флоренции.

Расцвет при дворе Медичи

В 1470-х годах Боттичелли сблизился с семьёй Медичи, фактическими правителями Флоренции. Он выполнял заказы для Лоренцо ди Пьерфранческо де Медичи (двоюродного брата Лоренцо Великолепного), для которого были написаны «Весна» (ок. 1482) и «Рождение Венеры» (ок. 1485). Эти картины, проникнутые духом неоплатонической философии, стали вершиной его творчества. В этот же период он создал ряд алтарных образов, портретов и иллюстраций к «Божественной комедии» Данте.

Поздний период и упадок

В 1490-х годах, после смерти Лоренцо Великолепного (1492) и прихода к власти доминиканского монаха Савонаролы, обстановка во Флоренции изменилась. Савонарола проповедовал аскетизм и критиковал светское искусство. Боттичелли, по свидетельствам современников, подпал под влияние его идей. В его поздних работах, таких как «Мистическое Рождество» (1501), усилились религиозный драматизм и мистицизм, а светская тематика почти исчезла. Последние годы жизни художник провёл в бедности и забвении. Он скончался 17 мая 1510 года и был похоронен в церкви Оньиссанти во Флоренции.

Творчество

Ранний период (1470–1480)

Ранние работы Боттичелли отмечены влиянием Липпи и Верроккьо. Для них характерны жёсткие контуры, плотные формы и интерес к передаче объёма. К этому периоду относятся «Поклонение волхвов» (ок. 1475), где среди персонажей изображены члены семьи Медичи, и «Святой Себастьян» (1474). В 1481 году он был приглашён в Рим для росписи Сикстинской капеллы, где создал три фрески: «Искушение Христа», «Наказание Корея, Дафана и Авирона» и «Сцены из жизни Моисея».

Зрелый период (1480–1490)

Этот этап считается вершиной творчества Боттичелли. Он выработал собственный стиль, для которого характерны:

• Линеарность: плавные, ритмичные линии, создающие ощущение движения и грации.
• Колорит: нежные, пастельные тона с преобладанием голубого, зелёного, розового и золотистого.
• Композиция: многофигурные сцены, часто построенные на ритмическом повторении поз и жестов.
• Иконография: обращение к античной мифологии и аллегориям, трактованным в духе христианского неоплатонизма.

«Весна» (Primavera, ок. 1482)

Картина изображает аллегорию весны в саду Венеры. В центре — Венера, слева — Меркурий, три Грации и Флора, справа — Зефир, преследующий нимфу Хлориду. Произведение насыщено символами, связанными с плодородием, любовью и гармонией. Точная интерпретация сюжета остаётся предметом дискуссий.

«Рождение Венеры» (Nascita di Venere, ок. 1485)

Изображает богиню Венеру, рождённую из морской пены, стоящей на раковине. Слева от неё Зефир и Аура дуют на неё, справа нимфа Ора спешит накинуть на неё покрывало. Картина отличается идеальной композицией, изяществом линий и отсутствием перспективы — фигуры расположены на переднем плане, фон условен.

Религиозные произведения

Боттичелли создал множество алтарных образов и картин на библейские сюжеты. Среди них:

• «Мадонна с Младенцем и ангелами» (разные варианты, 1470–1490-е) — отличаются лиричностью и мягкостью.
• «Поклонение волхвов» (1475) — групповой портрет семьи Медичи.
• «Мадонна Магнификат» (ок. 1483) — тондо (круглая картина), где Мадонна коронуется ангелами.
• «Мистическое Рождество» (1501) — поздняя работа с апокалиптическими мотивами, подписанная по-гречески.

Поздний период (1490–1510)

После влияния Савонаролы стиль Боттичелли изменился. Картины стали более аскетичными, драматичными, с резкими контрастами света и тени. Примеры: «Оплакивание Христа» (ок. 1495), «Сцены из жизни святой Зиновии» (ок. 1500). В этот период он также выполнил серию иллюстраций к «Божественной комедии» Данте (ок. 1490–1496), отличающихся экспрессивностью и детализацией.

Стиль и техника

Боттичелли работал преимущественно темперой на деревянных досках, реже — на холсте. Его техника характеризуется:

• Тонким рисунком: чёткие контуры, достигаемые с помощью кисти или пера.
• Лессировками: наложением полупрозрачных слоёв краски для создания глубины и сияния.
• Золотыми акцентами: использование сусального золота для нимбов, украшений и деталей одежды.
• Плоскостностью: фигуры часто кажутся лишёнными объёма, что придаёт им декоративность и условность.

Влияние и наследие

При жизни Боттичелли был известен, но после его смерти интерес к нему угас на несколько столетий. Возрождение славы началось в XIX веке благодаря прерафаэлитам в Англии, которые восхищались его «готической» линеарностью и духовностью. В XX веке его творчество оказало влияние на символизм, модерн и сюрреализм. Сегодня Боттичелли считается одним из величайших художников Возрождения, а его произведения хранятся в крупнейших музеях мира: Уффици (Флоренция), Лувре (Париж), Национальной галерее (Лондон), Государственном Эрмитаже (Санкт-Петербург).

Интересные факты

• Боттичелли никогда не был женат и не имел детей.
• Его прозвище «Боттичелли» («бочонок») первоначально относилось к его брату, но закрепилось за художником.
• В 1481 году он получил заказ от папы Сикста IV на роспись Сикстинской капеллы, что было высшим признанием.
• В 1490-х годах он, по некоторым данным, сжёг несколько своих картин на «кострах тщеславия» Савонаролы.
• «Рождение Венеры» — одно из первых крупных полотен на холсте в итальянской живописи.

Источники

• Vasari, Giorgio. «Le Vite de’ più eccellenti pittori, scultori e architettori» (1568).
• Lightbown, Ronald. «Sandro Botticelli: Life and Work» (1989).
• Zöllner, Frank. «Botticelli» (2005).
• Энциклопедия «Британника» (статья «Sandro Botticelli»).
• Государственный музей Уффици, Флоренция (каталог).