Советское кино: эпоха и фильмы¶

Советское кино — совокупность художественных, документальных, научно-популярных и анимационных фильмов, созданных на территории РСФСР и других союзных республик в период существования СССР (1922–1991). Являясь инструментом государственной пропаганды и одновременно важнейшей частью мировой кинематографической культуры, советский кинематограф прошёл путь от авангардных экспериментов 1920-х годов до массового зрелищного кино позднего периода, оказав значительное влияние на развитие мировых киношкол.

¶История

¶Становление (1919–1930-е годы)

После национализации кинопромышленности в 1919 году кинематограф был поставлен на службу государству. В 1920-е годы сложилась школа монтажного кино, представленная работами Сергея Эйзенштейна («Броненосец „Потёмкин“», 1925), Всеволода Пудовкина («Мать», 1926) и Дзиги Вертова («Человек с киноаппаратом», 1929). С приходом звука в 1930-е годы и утверждением социалистического реализма как официального метода, кино стало более доступным массовому зрителю. Ключевыми фильмами периода стали «Чапаев» (1934) братьев Васильевых и музыкальные комедии Григория Александрова («Весёлые ребята», 1934).

¶Военное и послевоенное кино (1941–1950-е)

В годы Великой Отечественной войны кинопроизводство переключилось на фронтовую хронику и агитационные фильмы. После войны вышли значительные картины о войне и восстановлении страны: «Молодая гвардия» (1948) Сергея Герасимова. Период малокартинья (резкое сокращение выпуска фильмов) завершился к середине 1950-х годов, когда началась «оттепель».

¶Эпоха «оттепели» (1956–1968)

Период характеризовался относительной либерализацией цензуры и ростом авторского кино. Появились фильмы, исследующие внутренний мир человека: «Летят журавли» (1957) Михаила Калатозова, «Баллада о солдате» (1959) Григория Чухрая, «Иваново детство» (1962) Андрея Тарковского. В жанре комедии работали Эльдар Рязанов и Леонид Гайдай.

¶Период «застоя» (1969–1985)

Кинематограф этого времени разделился на официальное мейнстримное кино и авторские картины, часто подвергавшиеся цензуре. Были созданы фильмы, ставшие классикой: «Солярис» (1972) Тарковского, «Зеркало» (1974), «Москва слезам не верит» (1979) Владимира Меньшова, комедии Гайдая («Бриллиантовая рука», 1968) и Рязанова («Ирония судьбы, или С лёгким паром!», 1975). Развивалось многосерийное телевизионное кино («Семнадцать мгновений весны», 1973).

¶Перестройка (1986–1991)

Политика гласности привела к выходу на экраны ранее запрещённых фильмов («Покаяние» Тенгиза Абуладзе, 1984) и появлению острого социального кино («Маленькая Вера» Василия Пичула, 1988). Распад СССР в 1991 году привёл к кризису государственной киноиндустрии и переходу к рыночным отношениям.

¶Классификация и жанры

Советское кино традиционно делилось на:

• Художественное (игровое) кино — основная масса фильмов, включавшая историко-революционные, военные, производственные, бытовые драмы, комедии, сказки.
• Документальное кино — хроника, научно-популярные фильмы, киножурналы.
• Анимационное кино — студия «Союзмультфильм» выпускала как детские, так и взрослые авторские мультфильмы.

Среди жанров доминировали социальная драма, кинокомедия, экранизация литературы (включая детскую и приключенческую), а также производственная драма, отражавшая трудовые будни.

¶Организация производства

Кинопроизводство было централизовано и монополизировано государством. Основными студиями являлись «Мосфильм», «Ленфильм», киностудия имени Горького, а также республиканские студии (имени Довженко в Киеве, «Беларусьфильм» в Минске и другие). Финансирование осуществлялось из государственного бюджета, существовала система художественных советов и цензуры (Главлит, Госкино). Прокат фильмов также контролировался государством, а сборы не являлись основным критерием успеха.

¶Значение и влияние

Советское кино внесло значительный вклад в мировой кинематограф. Работы Эйзенштейна и Тарковского изучаются в киношколах мира. Жанровые и стилистические находки советских режиссёров (монтаж, психологизм, поэтический кинематограф) повлияли на европейское и американское кино. Фильмы СССР выполняли также идеологическую функцию, формируя образ советского человека и транслируя официальные ценности. Многие картины сохраняют популярность в постсоветских странах и являются частью культурного кода России.

¶Интересные факты

• Фильм «Броненосец „Потёмкин“» в 1958 году был признан лучшим фильмом всех времён и народов по опросу Всемирной выставки в Брюсселе.
• «Москва слезам не верит» получил премию «Оскар» в 1981 году в номинации «Лучший фильм на иностранном языке».
• В СССР действовала система прокатных копий, при которой количество копий фильма могло достигать нескольких тысяч, что обеспечивало одновременный показ по всей стране.
• Мультфильмы студии «Союзмультфильм» («Ёжик в тумане», 1975) получили международное признание и награды.