Субретка в театре и литературе¶
Субретка — амплуа актрисы, исполняющей роли бойких, находчивых, остроумных служанок, а также тип персонажа в драматургии и литературе, для которого характерны смекалка, инициативность и участие в любовных интригах господ. Термин происходит от французского soubrette — «служанка», «горничная». Субретка занимает промежуточное положение между госпожой и слугами: она посвящена в тайны хозяйки, помогает ей в любовных делах и нередко сама становится участницей комической или сентиментальной линии. Амплуа сложилось в европейском театре XVII–XVIII веков и сохранилось в оперном и драматическом репертуаре последующих эпох.
¶Происхождение и история
Корни амплуа уходят во французскую комедию эпохи классицизма. В творчестве Мольера служанки-наперсницы (Дорина в «Тартюфе», Николь в «Мещанине во дворянстве», Туанетта в «Мнимом больном») стали полноправными двигателями сюжета: они разоблачают лицемеров, устраивают свидания и высмеивают глупость хозяев. В итальянской комедии дель арте аналогичную роль играли маски служанок — Коломбина, Серветта, Франческина, — чья живость и склонность к розыгрышам во многом определили характер субретки.
В XVIII веке амплуа закрепилось в комедии и мещанской драме, а затем перешло в оперу. В опере-буффа и французской комической опере субретка — обычно сопрано с лёгким, подвижным голосом: Сюзанна в «Свадьбе Фигаро» Моцарта, Деспина в «Так поступают все», Церлина в «Дон Жуане». В XIX веке традиция продолжилась в оперетте и водевиле.
¶Характерные черты персонажа
Субретка наделена набором устойчивых свойств:
- Находчивость и остроумие — она быстрее господ ориентируется в запутанной ситуации.
- Смелость и инициативность — не боится возражать, нарушать этикет, вмешиваться в чужие дела.
- Наблюдательность — знает больше, чем принято думать, и умеет этим пользоваться.
- Ироничность — её реплики часто содержат насмешку над пороками и претензиями хозяев.
- Преданность или своекорыстие — мотивация варьируется от искренней привязанности к госпоже до расчётливого стремления устроить собственное счастье.
Речь субретки обычно живая, насыщенная просторечиями, поговорками и каламбурами, что контрастирует с чопорным языком господ.
¶Субретка и родственные амплуа
В системе театральных амплуа субретку отличают от смежных типов:
| Амплуа | Характер | Пример |
|---|---|---|
| Субретка | Бойкая служанка, участница интриги | Дорина, Сюзанна |
| Наперсница | Доверенное лицо героини, чаще пассивное | Конфидентки в трагедии классицизма |
| Ингеню | Наивная, простодушная молодая героиня | Простодушные барышни в водевиле |
| Гранд-кокет | Светская обольстительница | Героини салонных комедий |
Субретку нередко путают с наперсницей, однако наперсница лишь выслушивает и сочувствует, тогда как субретка активно действует.
¶Субретка в русском театре
В России амплуа утвердилось в XVIII–XIX веках вместе с усвоением европейского репертуара. Русские актрисы, исполнявшие субреток, ценились за живость, чувство комического и вокальные данные — особенно в опере. В драматическом театре амплуа постепенно размывалось: к концу XIX века психологический театр потребовал от актёра универсальности, и жёсткое деление на типы уступило место индивидуальной трактовке роли. Тем не менее отдельные «субреточные» образы сохранялись в комедиях и водевилях, а в советском театре трансформировались в энергичных, деятельных героинь.
В оперном театре амплуа субретки сохранилось дольше: партии лёгкого сопрано с игровыми, комедийными задачами остаются в репертуаре и в XXI веке.
¶Значение
Субретка выполняет важную драматургическую функцию: через неё авторы вводят комическое начало, критику социальных нравов и динамику интриги. Персонаж позволяет взглянуть на мир господ снизу — глазами зависимого, но свободного в суждениях человека. Именно поэтому образ субретки оказался устойчивым и перешагнул границы эпохи классицизма, повлияв на комедийные типажи в литературе, опере и кинематографе.
Источники: театральная энциклопедия, работы по истории западноевропейского театра, исследования по поэтике классицизма, либретто опер Моцарта и Россини.