Тарелка Isfahan
Тарелка Isfahan — это изделие декоративно-прикладного искусства, представляющее собой керамическую тарелку ручной работы, изготовленную в иранском городе Исфахан. Тарелки Isfahan известны своей характерной росписью, которая включает сложные растительные и геометрические орнаменты, каллиграфические надписи и изображения сцен из персидской мифологии и придворной жизни. Они являются частью многовековой традиции иранского гончарного искусства и керамики.
История
Исфахан на протяжении столетий был одним из крупнейших культурных и ремесленных центров Ирана. Расцвет производства керамики, включая расписные тарелки, пришёлся на период правления династии Сефевидов (XVI–XVIII века). В это время Исфахан стал столицей государства, и шах Аббас I Великий активно покровительствовал искусствам, привлекая в город лучших мастеров со всей Персии. Гончарное дело, наряду с ковроткачеством и миниатюрой, достигло высокого уровня развития.
Технология изготовления тарелок Isfahan уходит корнями в более древние традиции, восходящие к керамике исламского периода. В отличие от китайского фарфора, который был известен в регионе, иранские мастера разработали собственный рецепт керамической массы и глазурей. В XIX–XX веках, с ростом интереса к восточным ремёслам в Европе и России, производство таких тарелок получило новый импульс. В современном Иране ремесло сохраняется как часть национального культурного наследия, и тарелки Isfahan производятся как для внутреннего рынка, так и на экспорт.
Технология изготовления
Материалы
Основой для тарелки служит глина, добываемая в окрестностях Исфахана. Она отличается высокой пластичностью и после обжига приобретает характерный кремовый или светло-жёлтый оттенок. Для росписи используются натуральные минеральные пигменты, которые смешиваются с водой или специальными связующими веществами. Глазурь, как правило, прозрачная или слегка опалесцирующая, на основе свинца или олова.
Процесс
- Формовка: Глину тщательно очищают от примесей, разминают и формуют на гончарном круге. Тарелка может быть как плоской, так и с неглубокими бортами. После формовки изделие сушат в течение нескольких дней при комнатной температуре.
- Первый обжиг (бисквитный): Высушенную заготовку обжигают в печи при температуре около 900–1000 °C. После этого она становится прочной, но пористой.
- Роспись: На бисквитную поверхность мастер наносит рисунок. Используются кисти из натурального волоса (беличьи, колонковые). В отличие от майолики, где роспись наносится на сырую глазурь, в традиции Isfahan часто применяется техника «подглазурной росписи»: сначала наносится контур (обычно чёрной или тёмно-синей краской), затем заполняются цветные участки.
- Глазурование: После высыхания красок изделие покрывают слоем жидкой глазури (окунанием или поливом).
- Второй обжиг: Тарелку снова обжигают при температуре 950–1050 °C. Глазурь плавится, образуя стекловидный защитный слой, а краски закрепляются. Готовое изделие остывает в печи в течение суток.
Орнамент и сюжеты
Роспись тарелок Isfahan отличается высокой детализацией и симметрией. Основные элементы:
- Растительные мотивы: Стилизованные изображения кипарисов, роз, тюльпанов, лотосов, виноградных лоз и пальметт. Часто используется мотив «древа жизни».
- Геометрические узоры: Звёзды, медальоны, бордюры из повторяющихся элементов (арабески). В центре тарелки может располагаться розетка.
- Каллиграфия: Надписи на арабском или персидском языке, чаще всего стихи классических поэтов (Хафиз, Саади, Руми) или изречения из Корана. Каллиграфия выполняется в стиле «насталик» или «сульс».
- Изобразительные сцены: Сцены охоты, пиров, сражений, изображения всадников, музыкантов, танцовщиц. Встречаются также сюжеты из «Шахнаме» Фирдоуси (эпос о персидских царях) и «Хамсе» Низами (поэмы о любви).
- Цветовая гамма: Преобладают синий (кобальт), бирюзовый, зелёный, красный (охра), чёрный и белый. Золото используется редко, чаще в парадных изделиях.
Виды и классификация
Тарелки Isfahan можно классифицировать по нескольким признакам:
| Критерий | Типы |
|---|---|
| По назначению | Декоративные (для украшения интерьера), утилитарные (для подачи еды, чаще сладостей или фруктов), подарочные (с каллиграфическими надписями). |
| По размеру | Малые (диаметр 15–20 см), средние (25–35 см), большие (40–60 см). |
| По стилю росписи | Классический (традиционные орнаменты), миниатюрный (сцены с фигурами), каллиграфический (преобладание текста), современный (с элементами абстракции). |
| По качеству | Ручная работа (высокое качество, уникальность), массовое производство (штамповка, роспись по трафарету, встречается в сувенирных лавках). |
Применение и значение
В Иране тарелки Isfahan используются как в быту (для сервировки стола), так и в качестве предметов интерьера. Их вешают на стены, ставят на полки или используют как подставки для ваз. В коллекционировании такие тарелки ценятся за художественную ценность и историческую значимость. В России и странах Европы они популярны как сувениры, привозимые из путешествий, и как элементы восточного стиля в дизайне.
С культурной точки зрения, тарелки Isfahan являются носителями персидской идентичности и исламского искусства. Они демонстрируют синтез изобразительного искусства, каллиграфии и ремесла, характерный для иранской цивилизации. В 2012 году традиция изготовления исфаханской керамики была включена в Список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО (как часть «Традиционных ремёсел Ирана»).
Интересные факты
- В Исфахане существует район, где исторически сосредоточены гончарные мастерские — «Куче-е-Серамик» (Керамический переулок).
- Некоторые тарелки Isfahan имеют на обратной стороне клеймо мастера или мастерской, что позволяет определить их происхождение и дату изготовления.
- Из-за использования свинцовой глазури в старых образцах такие тарелки не рекомендуется использовать для горячей пищи или кислых продуктов — свинец может выщелачиваться. Современные мастера часто применяют безопасные глазури.
- В XIX веке тарелки Isfahan массово вывозились в Российскую империю через Астрахань и Баку, где пользовались спросом у купечества и аристократии.
Источники
- Pope, A. U. (1938). A Survey of Persian Art from Prehistoric Times to the Present. Oxford University Press.
- Ferrier, R. W. (1989). The Arts of Persia. Yale University Press.
- UNESCO. (2012). Traditional skills of carpet weaving and pottery in Iran.
- Материалы Музея Востока (Москва), экспозиция «Искусство Ирана».
- Интервью с мастерами керамики из Исфахана (2019, архив Иранского культурного центра в Москве).
BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.
На главную BFOmetr →