Уильям Эдвард Стори

Уильям Эдвард Стори (англ. William Wetmore Story; 12 февраля 1819, Сейлем, Массачусетс — 7 октября 1895, Валломброза, близ Фьезоле, Италия) — американский скульптор, поэт, литературный критик и юрист. Один из ведущих представителей американской диаспоры художников в Риме второй половины XIX века, работавший в стиле неоклассицизма с элементами романтизма. Наиболее известен как автор скульптурных портретов исторических и мифологических персонажей, а также мемориальных монументов.

Биография

Ранние годы и образование

Уильям Уэтмор Стори родился в семье судьи Верховного суда США Джозефа Стори (1779—1845) и его второй жены Сары Уолдо Уэтмор. Отец был одним из виднейших правоведов своего времени, автором фундаментальных трудов по американскому праву. Семья проживала в Сейлеме, штат Массачусетс, а затем в Кембридже. Уильям получил домашнее образование, а затем поступил в Гарвардский колледж, который окончил в 1838 году. В 1840 году он завершил обучение на юридическом факультете Гарварда и был принят в коллегию адвокатов Массачусетса.

Юридическая карьера

Стори начал практику в Бостоне, но юридическая деятельность не приносила ему удовлетворения. В 1842 году он опубликовал сборник стихов «Стихи» (Poems), который получил умеренные отзывы. В 1844 году он издал трактат «О праве на договоры» (Treatise on the Law of Contracts), однако литературные и художественные интересы всё больше вытесняли юриспруденцию. В 1845 году, после смерти отца, Стори унаследовал значительное состояние, что позволило ему полностью посвятить себя искусству.

Переезд в Европу и становление скульптора

В 1847 году Стори вместе с женой Эммой Томас (1820—1894) отправился в Европу. Посетив Англию, Францию и Италию, он решил обосноваться в Риме, который в то время был центром международной художественной жизни. Там он познакомился с ведущими скульпторами, в том числе с Бертелем Торвальдсеном и Джоном Гибсоном, и начал систематически заниматься скульптурой. Первые значительные работы Стори, такие как «Клеопатра» (1858) и «Ливия» (1860), принесли ему признание. В 1856 году он открыл собственную мастерскую на виа Маргутта, где работал с мрамором и бронзой.

Жизнь в Риме и поздние годы

Стори стал центральной фигурой англо-американской колонии в Риме. Его дом на виа Сан-Николо-да-Толентино и мастерская были местом встреч художников, писателей и политиков, включая Роберта и Элизабет Барретт Браунинг, Натаниэля Готорна, Генри Джеймса и Чарльза Элиота Нортона. В 1860-е годы он создал ряд монументальных работ, в том числе статую Джорджа Вашингтона для города Ричмонд (Виргиния) и памятник своей матери. В 1870-е — 1880-е годы Стори продолжал активно работать, участвовал в международных выставках. Умер он в 1895 году в своей вилле Валломброза близ Фьезоле, похоронен на протестантском кладбище в Риме.

Творчество

Стиль и влияние

Стори работал преимущественно в неоклассическом стиле, характерном для скульптуры середины XIX века, но внёс в него элементы романтической экспрессии и психологизма. Его работы отличаются тщательной проработкой деталей, плавностью линий и стремлением передать внутреннее состояние персонажа. Влияние на него оказали античная скульптура, работы Микеланджело и современных ему итальянских мастеров. Стори также был знаком с прерафаэлитами, что отразилось в его интересе к средневековым и литературным сюжетам.

Основные произведения

Скульптурные портреты

• «Клеопатра» (1858, мрамор) — одна из самых известных работ Стори, изображающая царицу Египта в момент размышлений о смерти. Скульптура была выставлена на Всемирной выставке в Лондоне в 1862 году и принесла автору международную известность. Вдохновлена стихотворением Стори «Клеопатра» (1857). Находится в коллекции Метрополитен-музея (Нью-Йорк).
• «Ливия» (1860, мрамор) — портрет римской императрицы Ливии Друзиллы, жены Августа. Скульптура отличается классической идеализацией и строгостью черт.
• «Медея» (1868, мрамор) — изображение мифологической волшебницы, погружённой в раздумья перед убийством своих детей. Работа отличается драматизмом и психологической глубиной.
• «Саломея» (1870, мрамор) — фигура библейской танцовщицы, несущей голову Иоанна Крестителя. Скульптура сочетает изящество и трагизм.
• «Иоанна Сицилийская» (1875, мрамор) — портрет королевы Иоанны I Неаполитанской, известной своей трагической судьбой.

Монументальные работы

• Памятник Джорджу Вашингтону (1869, бронза) — установлен на Капитолийском холме в Ричмонде, штат Виргиния. Статуя изображает первого президента США в полный рост, в костюме XVIII века, с мечом и свитком. Считается одним из лучших конных памятников Вашингтону.
• Памятник Джозефу Стори (1854, мрамор) — надгробный монумент отцу скульптора на кладбище Маунт-Оберн в Кембридже, Массачусетс. Выполнен в виде сидящей фигуры судьи с книгой.
• Памятник Эдварду Эверетту (1870, мрамор) — статуя государственного деятеля и оратора, установленная в Бостоне.
• Памятник Фрэнсису Скотту Ки (1888, бронза) — статуя автора гимна США «Звёздно-полосатое знамя», установленная в Балтиморе.

Литературные работы

Стори также был плодовитым поэтом и эссеистом. Он опубликовал несколько поэтических сборников, в том числе «Стихи» (1842), «Римская жизнь» (1862), «Граф Джулиан» (1869) и «Стихотворения» (1885). Его поэзия, написанная в романтическом ключе, часто затрагивала темы искусства, истории и любви. Он также написал биографию своего отца «Жизнь и письма Джозефа Стори» (1851) и ряд критических эссе о современном искусстве.

Техника и материалы

Стори работал преимущественно с мрамором, который добывался в карьерах Каррары (Италия). Он также использовал бронзу для монументальных работ. Процесс создания скульптуры включал лепку модели из глины или гипса, затем по ней изготавливалась мраморная копия с помощью механического пантографа. Окончательная отделка выполнялась самим скульптором или его помощниками. Стори уделял большое внимание фактуре поверхности — полировке кожи, драпировок, волос.

Критика и наследие

Прижизненная репутация

При жизни Стори пользовался большим уважением как в США, так и в Европе. Его работы были востребованы среди состоятельных заказчиков, включая членов королевских семей и правительственных чиновников. Он был избран членом Американской академии искусств и наук (1865) и других научных обществ. Однако некоторые критики отмечали в его творчестве излишнюю декоративность и сентиментальность, характерные для викторианской эпохи.

Посмертная оценка

После смерти Стори его популярность постепенно снизилась, особенно в XX веке, когда неоклассицизм вышел из моды. Тем не менее, его работы продолжают экспонироваться в крупнейших музеях мира, включая Метрополитен-музей, Бостонский музей изящных искусств, Национальную галерею искусства в Вашингтоне и Музей Виктории и Альберта в Лондоне. В 1990-е годы интерес к творчеству Стори возродился в связи с изучением американской скульптуры XIX века и диаспоры художников в Риме.

Влияние на культуру

Стори упоминается в романе Натаниэля Готорна «Мраморный фавн» (1860), где он выведен в образе скульптора Кениона. Генри Джеймс посвятил ему эссе в книге «Уильям Уэтмор Стори и его друзья» (1903), где описал жизнь американской колонии в Риме. Дом Стори в Риме (виа Сан-Николо-да-Толентино, 89) сохранился и является памятником истории.

Интересные факты

• Стори был одним из первых американских скульпторов, добившихся международного признания, работая в Италии.
• Его мастерская в Риме была одной из крупнейших: в ней одновременно трудилось до 20 помощников.
• Стори создал более 30 скульптурных портретов, большинство из которых находятся в музеях и частных коллекциях США и Европы.
• Он был близким другом писателя Натаниэля Готорна, который посвятил ему несколько страниц в своих дневниках.
• Стори также был талантливым музыкантом и играл на виолончели.

Источники

• James, Henry. William Wetmore Story and His Friends. Boston: Houghton, Mifflin, 1903.
• Hawthorne, Nathaniel. The Marble Faun. Boston: Ticknor and Fields, 1860.
• Thorp, Margaret Farrand. The Literary Sculptors. Durham: Duke University Press, 1965.
• Gardner, Albert Ten Eyck. American Sculpture: A Catalogue of the Collection of the Metropolitan Museum of Art. New York: Metropolitan Museum of Art, 1965.
• Словарь американских художников XIX века. Нью-Йорк: Garland, 1988.