Виды танцев¶

Виды танцев — классификация хореографических практик, объединяющих ритмические движения тела в соответствии с музыкальным сопровождением, культурными традициями и социальным контекстом. По данным ЮНЕСКО, в мире насчитываются тысячи танцевальных форм, которые принято группировать по происхождению, функции, стилю исполнения и формату взаимодействия партнёров.

¶Классификация по происхождению и функции

По культурной принадлежности и назначению танцы принято делить на несколько крупных групп:

• Народные (этнические) — сформировались в рамках конкретных этносов и передавались из поколения в поколение. Примеры: русский хоровод, польский мазурка, испанское фламенко, индийский бхаратанатьям.
• Бальные (социальные) — возникли в европейской придворной и салонной культуре XVII–XIX веков, рассчитаны на парное исполнение в соответствии с этикетом.
• Сценические (художественные) — ориентированы на показ перед зрителем, включают классический балет, современную хореографию, народно-сценический танец.
• Спортивные (бальные-спортивные) — формализованные парные танцы, соревновательный формат которых регламирован Всемирной федерацией танцевального спорта (WDSF).
• Социально-культурные (массовые) — включают клубные, уличные и латиноамериканские социальные практики, существующие вне сцены.

¶Народные танцы

Народный танец формировался как элемент обрядовой и бытовой культуры. В русской традиции к числу наиболее известных форм относятся хоровод, хороводно-игровые танцы («Яблочко», «Камаринская»), парные пляски. Балетская хореография XIX века во многом опиралась на заимствование народных мотивов — в частности, в балетах Мариуса Петипа.

В европейской традиции важную роль играли парные народные танцы — польский полонез и мазурка, немецкий вальс, чешская полка. Латиноамериканские народные танцы (куандо, румба, самба) легли в основу современных клубных стилей.

¶Бальные танцы

Система бальных танцев сложилась к XIX веку и включает две основные группы:

¶Стандартная (европейская) программа

¶Латиноамериканская программа

Соревновательный формат бальных танцев регламентируется Всемирной федерацией танцевального спорта, в России — Всероссийской федерацией танцевального спорта.

¶Современные и клубные танцы

В XX веке возникли стили, не привязанные к парному формату:

• Джаз-танец — развился в США в первой половине XX века, объединяет импровизацию и акцентированную работу корпуса.
• Модерн — сценическое направление, отошедшее от канонов классического балета (Исидора Дункан, Марта Грэм).
• Хип-хоп — уличная культура, зародившаяся в Нью-Йорке в 1970-х годах; включает стили breaking, popping, locking.
• Контемпорари — синтез джаза, балета и модерна, акцент на пластику и контакт с полом.
• Брейкинг — включён в программу Олимпийских игр 2024 года в Париже.

¶Латиноамериканские социальные танцы

Отдельную группу составляют парные танцы, зародившиеся в Латинской Америке и получившие мировое распространение через клубную культуру:

• Сальса — кубинские и пуэрто-риканские корни, множество региональных стилей (LA, NY, Cuban, Cali).
• Бачата — из Доминиканской Республики, характерный шаг и «движение бёдрами».
• Меренге — национальный танец Доминиканы, быстрый парный ритм.
• Кизомба — ангольский парный танец, плавный и «прилипчивый».
• Аргентинское танго — отличается от бального танго большей свободой и импровизацией.

¶Восточные и восточные-сценические танцы

К этой группе относятся:

• Бхаратанатьям — классический индийский танец, сформировавшийся в храмах Южной Индии.
• Катхак — североиндийский классический танец с элементами суфийской традиции.
• Восточный (восточный) танец — объединяет стили, сформировавшиеся на Ближнем Востоке и в Северной Африке; включает стили из Египта, Ливана, Турции.
• Китайский классический танец — включает танцы с рукавами и веерами.

¶Контактно-импровизационные практики

В конце XX века получили развитие формы, основанные на физическом контакте и импровизации: контемпорари-контакт, аргентинское танго в его «milonga»-формате, социальные практики вроде fusion и five rhythms.

¶Танцы в России

В России развитие танцевальной культуры связано с открытием Петровской балетной школы (1738), становлением русского балета (Мариус Петипа, Лев Иванов, Михаил Фокин) и созданием Всероссийской федерации танцевального спорта (1991). В российских школах преподают как европейскую, так и латиноамериканскую программу, а также народно-сценический танец и современную хореографию.

¶Источники

• ЮНЕСКО. Каталог нематериального культурного наследия
• Всемирная федерация танцевального спорта (WDSF). Регламент соревнований
• Большая энциклопедия балета. — М.: Большая Российская энциклопедия
• Кремер Л. С. Танцевальный словарь. — Л.: Искусство, 1984
• Волкова Н. Н. История танца: от обряда до сцены. — М.: ВЛАДОС, 2000