Открыть сервис

Виолончель — струнный смычковый инструмент

Виолончель — струнный смычковый музыкальный инструмент скрипичного семейства, средний по регистру между альтом и контрабасом. Обладает низким, певучим тембром, близким к человеческому голосу, и широко используется как сольный, ансамблевый и оркестровый инструмент. Название происходит от итальянского violoncello — уменьшительного от violone («большая виола»).

История

Предшественниками виолончели считаются старинные виолы — семейство смычковых инструментов, распространённых в Европе в XV–XVII веках. Виола да гамба имела сходные размеры, но иной строй, плоскую нижнюю деку и шесть-семь струн. Виолончель сформировалась в конце XVI — начале XVII века в Италии в ходе эволюции скрипичного семейства, к которому также относятся скрипка и альт.

Значительный вклад в конструкцию инструмента внёс итальянский мастер Андреа Амати, а классическую форму закрепили Антонио Страдивари и Джузеппе Гварнери. Их инструменты XVII–XVIII веков до сих пор считаются эталонными и ценятся чрезвычайно высоко. Первоначально виолончель использовалась преимущественно как аккомпанирующий инструмент в бассо континуо. Сольный статус она получила благодаря виртуозам XVIII века, прежде всего итальянцу Луиджи Боккерини, а позднее — благодаря концертам Йозефа Гайдна и Антонина Дворжака.

Устройство

Виолончель по устройству близка к скрипке, но заметно крупнее: корпус взрослого инструмента достигает около 75–76 см в длину. Основные элементы:

  • Корпус с верхней и нижней деками, обечайками и эфами (резонаторными отверстиями).
  • Гриф с накладкой, переходящий в головку с колковой коробкой.
  • Струны — четыре, настроенные по квинтам: до большой октавы, соль малой, ре малой и ля первой октавы (C–G–d–a).
  • Подставка, душка внутри корпуса, подгрифник и струнодержатель.
  • Смычок — деревянный тростник с натянутым конским волосом.

Играют на виолончели сидя, упирая инструмент шпилем в пол и держа его между колен. Шпиль — металлический стержень, выдвигаемый из нижней части корпуса, — вошёл в употребление в середине XIX века и облегчил удержание инструмента.

Звук и регистр

Диапазон виолончели охватывает примерно четыре с половиной октавы — от до большой октавы до ля четвёртой. Тембр в низком регистре густой и бархатный, в среднем — певучий и тёплый, в верхнем — светлый и напряжённый. Богатство обертонов и выразительность звучания делают виолончель одним из самых «поющих» инструментов оркестра. Технические возможности включают игру легато, стаккато, пиццикато, флажолеты, двойные ноты и широкое вибрато.

Применение

Виолончель входит в состав симфонического и камерного оркестров, где образует отдельную группу. В струнном квартете ей принадлежит партия basso. Инструмент используется в камерных ансамблях (трио, квинтеты), как сольный инструмент с оркестром и в сольной игре. Существует обширный репертуар: сюиты Иоганна Себастьяна Баха для виолончели соло, концерты Гайдна, Дворжака, Роберта Шумана, Дмитрия Шостаковича, Сергея Прокофьева. В XX веке виолончель вошла также в джаз, рок и эстрадную музыку.

Виолончель в России

В России виолончельное искусство развивалось с XVIII века, когда инструмент вошёл в придворные и домашние ансамбли. В XIX веке сложилась отечественная исполнительская школа, связанная с Петербургской и Московской консерваториями. Среди выдающихся российских и советских виолончелистов — Карл Давыдов, Александр Вержбилович, Анатолий Брандуков, Святослав Кнушевицкий, Мстислав Ростропович, Даниил Шафран, Наталья Гутман. Многие произведения для виолончели создали российские композиторы: Пётр Чайковский, Александр Глазунов, Николай Мясковский, Дмитрий Шостакович, Сергей Прокофьев.

Разновидности и родственные инструменты

Помимо стандартной виолончели, существуют уменьшенные варианты для детей (1/8, 1/4, 1/2, 3/4), а также электронная виолончель с звукоснимателем и усилителем. К родственным инструментам относятся виола да гамба, контрабас и баритон (баритоновая виола). Исторически существовала виолончель-пикколо, звучавшая на октаву выше.

Значение

Виолончель занимает одно из центральных мест в академической музыке благодаря сочетанию низкого регистра, выразительного тембра и широких технических возможностей. Она одинаково востребована как сольный, ансамблевый и оркестровый инструмент, а её репертуар непрерывно расширяется с XVII века до настоящего времени.

Источники: Музыкальная энциклопедия, Большая российская энциклопедия, учебные пособия по инструментоведению, материалы консерваторских курсов по истории исполнительства.

Загружаем BFOmetr…