Жан-Батист Мольер

Жан-Батист Мольер (настоящее имя — Жан-Батист Поклен; 15 января 1622, Париж — 17 февраля 1673, Париж) — французский драматург, актёр, театральный деятель, реформатор сценического искусства. Создатель классицистической комедии, автор пьес, ставших основой мирового театрального репертуара. Его творчество оказало значительное влияние на развитие европейской драматургии и театра, в том числе на русскую литературу XVIII—XIX веков.

Биография

Ранние годы и начало карьеры

Жан-Батист Поклен родился в семье придворного обойщика и декоратора Жана Поклена. Отец имел должность «королевского камердинера-обойщика» и рассчитывал, что сын продолжит династию. Мольер получил образование в престижном Клермонском коллеже (ныне лицей Людовика Великого), где изучал латынь, античную литературу и философию. В 1641 году он получил диплом юриста в Орлеанском университете, однако адвокатской практикой не занимался.

В 1643 году, вопреки воле отца, Жан-Батист отказался от наследства и вместе с семьёй Бежар основал труппу «Блистательный театр» (Illustre Théâtre). Труппа выступала в Париже, но не снискала успеха и в 1645 году обанкротилась. Для покрытия долгов Мольер даже провёл некоторое время в долговой тюрьме. После освобождения он покинул столицу и в течение 13 лет (1645—1658) странствовал по провинции вместе с труппой, набираясь опыта и совершенствуя актёрское и драматургическое мастерство.

Возвращение в Париж и успех

В 1658 году труппа Мольера получила возможность выступить перед королевским двором в Лувре. Они сыграли трагедию Пьера Корнеля «Никомед», которая не произвела впечатления, но фарс «Влюблённый доктор» вызвал бурный восторг Людовика XIV. Король предоставил труппе помещение театра Пти-Бурбон, а позже — театра Пале-Рояль. С этого момента начался парижский период творчества Мольера, принёсший ему славу.

В 1662 году Мольер женился на Арманде Бежар, которая была младше его на 20 лет. Этот брак вызвал скандал в обществе и породил множество слухов, в том числе о том, что Арманда якобы является дочерью его бывшей возлюбленной Мадлен Бежар. В браке родилось трое детей, двое из которых умерли в младенчестве.

Последние годы и смерть

Мольер страдал от хронических заболеваний, усугублённых напряжённой работой. 17 февраля 1673 года во время представления своей пьесы «Мнимый больной» (где он играл главную роль Аргана) драматургу стало плохо. Он потерял сознание на сцене и через несколько часов скончался у себя дома. Поскольку актёры в то время не имели права на христианское погребение, архиепископ Парижа первоначально отказал в церковных похоронах. Однако по ходатайству короля Людовика XIV Мольер был погребён на кладбище Святого Иосифа, но без торжественной церемонии и ночью.

Творческий метод и драматургия

Принципы классицизма и новаторство

Мольер считается основоположником «высокой комедии» — жанра, в котором комическое начало сочетается с серьёзным социальным и психологическим содержанием. Его пьесы формально соответствуют правилам классицизма (единство времени, места и действия), но наполнены живым, народным юмором, элементами фарса и гротеска. Драматург отказался от схематичных масок итальянской комедии дель арте, создав реалистические характеры, наделённые индивидуальными чертами.

Основной метод Мольера — гиперболизация одной человеческой черты (скупости, лицемерия, тщеславия), которая становится источником комического и одновременно объектом сатиры. Его герои — не просто типы, а живые люди, чьи пороки высмеиваются через их собственные поступки.

Основные темы творчества

• Лицемерие и религиозное ханжество — центральная тема пьесы «Тартюф, или Обманщик» (1664). Образ Тартюфа стал нарицательным для обозначения лицемера, прикрывающегося благочестием.
• Скупость — в комедии «Скупой» (1668) выведен образ Гарпагона, одержимого страстью к накоплению, разрушающей его семейные отношения.
• Сословные предрассудки и дворянство — в «Мещанине во дворянстве» (1670) высмеивается господин Журден, который стремится подражать аристократии, не имея для этого ни образования, ни манер.
• Брак и положение женщины — в «Школе жён» (1662) и «Учёных женщинах» (1672) Мольер исследует проблемы воспитания, брака по расчёту и женской эмансипации.
• Врачи и медицина — сатира на сословную корпорацию врачей, их невежество и шарлатанство представлена в «Лекаре поневоле» (1666) и «Мнимом больном» (1673).

Известные пьесы

«Тартюф, или Обманщик»

Пьеса была написана в 1664 году и сразу запрещена к публичным представлениям из-за протестов католической церкви. Мольер трижды перерабатывал текст, смягчая сатиру, и лишь в 1669 году получил разрешение на постановку. Сюжет строится вокруг лицемера Тартюфа, который втирается в доверие к богатому буржуа Оргону, пытается завладеть его домом и соблазнить его жену. Пьеса обличает религиозное ханжество и слепоту тех, кто поддаётся на обман.

«Дон Жуан, или Каменный гость»

Написана в 1665 году на основе испанской легенды. Мольер создал образ не просто развратника, а вольнодумца, атеиста и циника, который отрицает моральные устои общества. В финале Дон Жуан гибнет от руки Каменного гостя — статуи убитого им командора. Эта пьеса вызвала критику за атеистические мотивы и была снята с репертуара после 15 представлений.

«Мизантроп»

Комедия 1666 года, считающаяся вершиной творчества Мольера. Главный герой Альцест — человек, ненавидящий лицемерие и пороки общества. Его прямолинейность и бескомпромиссность приводят к конфликту с окружающими и личной трагедии. Пьеса отличается психологизмом и отсутствием фарсовых элементов.

«Скупой»

Комедия 1668 года, основанная на сюжете пьесы Плавта «Кубышка». Гарпагон — воплощение патологической скупости, которая превращает его в тирана для собственных детей. Образ Гарпагона стал классическим примером «скупого» в мировой литературе.

«Мещанин во дворянстве»

Комедия-балет 1670 года, написанная для королевского двора. Главный герой Журден — разбогатевший буржуа, который пытается перенять аристократические манеры, нанимая учителей танцев, музыки, фехтования и философии. Пьеса высмеивает снобизм и нелепое подражание высшему свету.

Значение и влияние

Влияние на русскую культуру

В России творчество Мольера стало известно в XVIII веке. Его пьесы переводились и ставились при дворе императрицы Анны Иоанновны. Особое влияние Мольер оказал на русских драматургов-классицистов — А. П. Сумарокова, Д. И. Фонвизина («Недоросль» во многом перекликается с «Мещанином во дворянстве»). В XIX веке Мольера высоко ценили А. С. Пушкин (назвавший его «исполином»), Н. В. Гоголь и А. Н. Островский. В XX веке пьесы Мольера ставили ведущие режиссёры, в том числе В. Э. Мейерхольд и А. В. Эфрос.

Мировое значение

Мольер считается одним из величайших драматургов мира наряду с Шекспиром и Чеховым. Его пьесы входят в репертуар театров всех стран. Он создал язык классической комедии, соединив народный фарс с высокой литературой. Многие его персонажи стали нарицательными: Тартюф (лицемер), Гарпагон (скупец), Журден (выскочка), Альцест (мизантроп).

Интересные факты

• Мольер был не только драматургом, но и профессиональным актёром. Он исполнял главные роли в большинстве своих пьес, часто в комических амплуа.
• Пьеса «Тартюф» была запрещена к постановке на пять лет. Мольер лично читал её королю и влиятельным вельможам, пытаясь добиться разрешения.
• Смерть Мольера на сцене породила легенду о том, что он умер «в театральном костюме» и поэтому не был удостоен полноценного церковного погребения.
• В честь Мольера назван кратер на Меркурии и астероид (3046) Molière.
• Французская академия, не принимавшая Мольера при жизни (он не был избран в её ряды из-за профессии актёра), в 1878 году установила в его честь бюст в здании академии.

Источники

• Булгаков М. А. «Жизнь господина де Мольера». — М.: Молодая гвардия, 1962.
• Бояджиев Г. Н. «Мольер: исторический очерк». — М.: Искусство, 1967.
• История зарубежного театра / Под ред. Г. Н. Бояджиева. — М.: Просвещение, 1981.
• Мокульский С. С. «Мольер: сборник статей». — Л.: Academia, 1935.
• Энциклопедия «Кругосвет»: статья «Мольер».