Знаменный распев

Знаменный распев — это основной вид древнерусского литургического пения, господствовавший в богослужебной практике Русской православной церкви с XI по XVII век. Название происходит от древнерусского слова «знамя» (знак), которым обозначались невменные (крюковые) обозначения звуковысотности и ритма в безлинейной нотации. Знаменный распев представляет собой монодическое (одноголосное) хоровое пение, основанное на системе осмогласия — восьми гласов, каждый из которых имеет свой набор попевок, характерных мелодических оборотов и ладовых особенностей.

История

Происхождение и ранний период (XI—XIV века)

Знаменный распев пришёл на Русь вместе с христианством из Византии в конце X века. Первоначально византийская певческая традиция была адаптирована к славянскому языку и местным музыкальным особенностям. Древнейшие сохранившиеся рукописи с крюковой нотацией датируются XI—XII веками (например, Типографский устав, Студийский устав). В этот период распев существовал в устной традиции, а запись фиксировала лишь общий контур мелодии.

В XII—XIII веках сформировалась система осмогласия, заимствованная из византийской практики, но получившая самостоятельное развитие. Каждый из восьми гласов имел свой набор попевок — устойчивых мелодических формул, которые комбинировались в зависимости от текста песнопения. К концу XIII века сложилась так называемая «столповая» система, где гласы чередовались по неделям (столпам) в течение богослужебного года.

Расцвет и кодификация (XV—XVI века)

В XV—XVI веках знаменный распев достиг наивысшего развития. В этот период были созданы крупные певческие школы — московская, новгородская, псковская. Появились первые полные певческие книги: Октоих, Ирмологий, Триодь, Обиход. Крюковая нотация стала более детальной: были введены дополнительные знаки (киноварные пометы) для точного указания высоты звука, а также «степенные» пометы, обозначающие темп и характер исполнения.

В середине XVI века при Иване Грозном и митрополите Макарии была проведена кодификация знаменного распева. Создаются так называемые «Стоглавые» певческие сборники, где закрепляются основные мелодические формулы. В это же время появляются школы распевщиков — мастеров, создававших новые варианты мелодий для уже существующих текстов.

Упадок и трансформация (XVII—XVIII века)

В XVII веке знаменный распев начал уступать место новым формам церковного пения. С приходом на Русь западноевропейской музыкальной культуры (через Украину и Польшу) распространилось многоголосное партесное пение, которое требовало иной нотации — пятилинейной. В 1668 году была проведена реформа церковного пения, в результате которой часть песнопений была переведена на партесный стиль. Однако знаменный распев сохранился в старообрядческой среде, где он остаётся основным видом богослужебного пения до настоящего времени.

В XVIII—XIX веках в синодальной церкви знаменный распев постепенно вытеснялся итальянским и немецким влиянием (композиторы Д. С. Бортнянский, М. С. Березовский). Тем не менее, отдельные элементы знаменного распева вошли в обиходный распев — упрощённую версию, используемую в приходских храмах.

Возрождение в XX—XXI веках

В конце XIX — начале XX века интерес к знаменному распеву возродился благодаря исследованиям музыковедов (С. В. Смоленский, А. В. Преображенский, В. М. Металлов). В советское время изучение древнерусского пения продолжалось в академической среде (М. В. Бражников, Н. Д. Успенский). С 1990-х годов знаменный распев вновь вошёл в практику некоторых монастырей и приходов Русской православной церкви, а также стал предметом изучения в духовных учебных заведениях.

Музыкальные особенности

Ладовая система

Знаменный распев основан на системе осмогласия, где каждый глас имеет свой ладовый устой (финалис) и характерные интервальные ходы. Лады знаменного распева не совпадают с западноевропейской мажоро-минорной системой; они ближе к древнегреческим или византийским ладам. Основные ладовые типы: дорийский, фригийский, лидийский, миксолидийский и их плагальные (производные) варианты.

Мелодика

Мелодия знаменного распева строится на комбинации попевок — устойчивых мелодических формул, каждая из которых имеет своё название (например, «крюк», «статья», «запятая», «палка»). Попевки могут быть краткими (2-3 звука) или развёрнутыми (до 10-15 звуков). Мелодическое движение в основном поступенное, с редкими скачками на кварту или квинту. Характерна «речитативная» декламация текста, где на один слог приходится от одного до нескольких звуков.

Ритм

Ритмическая организация знаменного распева основана на системе «знамён» — крюковых знаков, которые указывают не только высоту, но и длительность звука. Ритм не является строго метрическим (как в тактовой музыке), а подчиняется ритмике текста и дыханию певцов. Основные ритмические единицы: «та» (целая нота), «ти» (половинная), «тю» (четверть). Встречаются также «дробные» знаки, обозначающие более мелкие длительности.

Форма

Песнопения знаменного распева имеют строфическую форму, где каждая строфа (стих) повторяет одну и ту же мелодическую модель с небольшими вариациями. В более сложных формах (например, в стихирах) используется принцип «подобия» — когда несколько текстов поются на одну мелодию.

Нотация

Крюковая система

Знаменный распев записывается с помощью крюковой (невменной) нотации, которая представляет собой систему знаков, начертанием напоминающих крючки, точки, чёрточки и другие фигуры. Каждый знак (крюк) обозначает один или несколько звуков, а также характер их исполнения (например, «крюк» — восходящий интервал, «статья» — нисходящий, «запятая» — пауза). Крюки пишутся над строкой текста, без указания точной высоты звука — только относительное движение мелодии.

Киноварные пометы

В XV—XVI веках для уточнения высоты звука были введены киноварные пометы — буквенные обозначения, написанные красной краской (киноварью) над крюками. Каждая буква соответствовала определённой ступени звукоряда (например, «а» — до, «в» — ре, «г» — ми). Это позволило более точно фиксировать мелодию.

Степенная система

В XVI веке появились «степенные» пометы, обозначающие темп и характер исполнения: «тихо», «скоро», «велегласно» (громко). Эти пометы ставились в начале песнопения или на границах разделов.

Виды знаменного распева

Столповой распев

Основной и наиболее распространённый вид знаменного распева. Название происходит от «столпа» — цикла из восьми недель, в течение которого поочерёдно поются все гласы. Столповой распев включает около 2000 попевок, из которых около 500 являются основными. Он используется для пения стихир, тропарей, кондаков и других песнопений.

Путевой распев

Более мелизматический (украшенный) вариант знаменного распева, появившийся в XV веке. Характеризуется большим количеством распевов (многозвучных мелодических оборотов на один слог текста). Путевой распев использовался для пения особенно торжественных песнопений, таких как «Херувимская песнь» или «Достойно есть».

Демественный распев

Самый сложный и виртуозный вид знаменного распева, возникший в XVI веке. Отличается большим количеством мелизмов, широкими интервальными скачками и свободным ритмом. Демественный распев использовался для пения праздничных стихир и кондаков, а также в монастырских общинах с высоким уровнем певческой культуры.

Большой знаменный распев

Укрупнённый вариант столпового распева, где каждая попевка замедляется и распевается на большее количество звуков. Использовался для пения «Символа веры» и «Отче наш» в торжественных случаях.

Применение в богослужении

Знаменный распев является основой православного богослужения. Он используется для пения всех основных жанров: стихир, тропарей, кондаков, ирмосов, прокимнов, аллилуиариев. В зависимости от типа песнопения выбирается соответствующий вид распева: для повседневных служб — столповой, для праздничных — путевой или демественный.

В современной практике Русской православной церкви знаменный распев сохраняется в старообрядческих общинах, а также в некоторых монастырях (например, Валаамский монастырь, Соловецкий монастырь). В синодальной церкви он используется ограниченно, чаще в виде обиходного распева — упрощённой версии, адаптированной для приходских хоров.

Исследования и реконструкция

Научное изучение знаменного распева началось в XIX веке. Основоположником русской медиевистики считается С. В. Смоленский, который в 1880-х годах опубликовал первые работы по крюковой нотации. В XX веке исследования продолжили М. В. Бражников (разработавший методику расшифровки крюков), Н. Д. Успенский (изучавший ладовую систему), Ю. В. Келдыш (история древнерусского пения).

В 1970-х годах была создана комиссия по расшифровке знаменного распева при Союзе композиторов СССР. В результате были опубликованы несколько томов певческих книг в современной нотации. В 1990-х годах началась реконструкция знаменного распева для практического использования в богослужении, в том числе в Новосибирской и Московской духовных академиях.

Источники

1. Бражников М. В. «Древнерусская теория музыки». — Л.: Музыка, 1972.
2. Успенский Н. Д. «Древнерусское певческое искусство». — М.: Советский композитор, 1971.
3. Смоленский С. В. «О древнерусских певческих нотациях». — СПб., 1901.
4. Металлов В. М. «Очерк истории православного церковного пения в России». — М., 1915.
5. Келдыш Ю. В. «История русской музыки». Т. 1. — М.: Музыка, 1983.
6. Гарднер И. А. «Богослужебное пение Русской православной церкви». — М.: ПСТГУ, 2004.