Академия дизайна Эйндховена

Академия дизайна Эйндховена (нидерл. Design Academy Eindhoven, DAE) — нидерландское высшее учебное заведение, расположенное в городе Эйндховен, специализирующееся на обучении в области промышленного дизайна, концептуального дизайна, дизайна одежды и дизайна окружающей среды. Основана в 1947 году, Академия считается одной из ведущих дизайн-школ мира, известной своим экспериментальным, критическим и междисциплинарным подходом, который сформировал так называемую «Школу Эйндховена» — направление, сочетающее функциональность с глубоким социальным и культурным контекстом.

История

Основание и ранние годы (1947—1960-е)

Академия была основана в 1947 году как частное учреждение по инициативе группы промышленников и деятелей культуры, стремившихся возродить нидерландский дизайн после Второй мировой войны. Первоначально она называлась «Институт прикладного искусства» (Instituut voor Kunstnijverheid) и располагалась в здании бывшей школы. В 1950-е годы учебное заведение сосредоточилось на подготовке дизайнеров для местной промышленности, в первую очередь для компании Philips, штаб-квартира которой находится в Эйндховене. В 1967 году институт был переименован в Академию дизайна Эйндховена и получил статус высшего профессионального образования (hbo).

Период реформ (1970—1990-е)

В 1970-е годы под руководством ректора Томаса Эйде (Thomas Eyde) академия отошла от узко-прикладного подхода в сторону концептуального и критического дизайна. В 1980-е годы программа была реструктурирована: введены специализации по направлениям «Дизайн одежды», «Дизайн окружающей среды» и «Промышленный дизайн». В 1990-е годы, под руководством ректора Лизы ван дер Слот (Lies van der Sloot), академия начала активно сотрудничать с международными музеями и галереями, что способствовало росту её известности. В 1999 году журнал The New York Times назвал Академию дизайна Эйндховена «самой влиятельной дизайн-школой в мире».

Современный этап (2000-е — настоящее время)

В 2000-е годы академия переехала в новое здание на территории бывшего кампуса Philips — «Старого кампуса» (Oude Campus). В 2010-е годы программа обучения была дополнена магистерскими курсами, а также запущена программа «Design Curating & Writing» (курирование и критика дизайна). В 2020 году академия вошла в рейтинг QS World University Rankings по направлению «Искусство и дизайн», заняв 9-е место в мире. В 2023 году ректором стал Джозеф Грима (Joseph Grima), ранее возглавлявший архитектурную биеннале в Таллине.

Образовательная программа

Бакалавриат

Обучение на бакалавриате (Bachelor of Design) длится четыре года. Программа построена по модульному принципу: первые два года — общий курс, включающий основы дизайн-мышления, материаловедения, истории дизайна и визуальной коммуникации. На третьем и четвёртом курсах студенты выбирают одну из восьми специализаций:

• Man and Communication (Человек и коммуникация) — графический дизайн, типографика, визуальные системы.
• Man and Well-being (Человек и благополучие) — дизайн для здравоохранения, инклюзивный дизайн.
• Man and Mobility (Человек и мобильность) — транспортный дизайн, городская инфраструктура.
• Man and Leisure (Человек и досуг) — дизайн игр, рекреационных пространств.
• Man and Identity (Человек и идентичность) — дизайн одежды, аксессуаров, модные тенденции.
• Man and Public Space (Человек и общественное пространство) — ландшафтный дизайн, урбанистика.
• Man and Activity (Человек и деятельность) — дизайн рабочих процессов, эргономика.
• Man and Food (Человек и еда) — дизайн продуктов питания, сервировка, кулинарные технологии.

Магистратура

Магистерская программа (Master of Arts in Design) длится два года и включает три направления:

• Contextual Design (Контекстуальный дизайн) — исследование социальных, политических и экологических контекстов дизайна.
• Information Design (Информационный дизайн) — визуализация данных, интерактивные системы.
• Design Curating & Writing (Курирование и критика дизайна) — теория, история и критика дизайна, подготовка кураторов выставок.

Докторантура

Академия предлагает программу PhD по дизайну в партнёрстве с другими университетами Нидерландов, например, с Техническим университетом Эйндховена (TU/e).

Методология обучения

Обучение в Академии дизайна Эйндховена основано на принципе «обучения через практику» (learning by doing). Студенты работают в мастерских, оснащённых оборудованием для работы с деревом, металлом, пластиком, текстилем и цифровыми технологиями (3D-печать, лазерная резка). Основной формой оценки являются «критические сессии» (crits), где студенты представляют свои проекты и получают обратную связь от преподавателей и приглашённых экспертов. Важное место занимает междисциплинарность: студенты разных специализаций часто работают в смешанных группах над общими проектами.

Известные выпускники

Академия дизайна Эйндховена подготовила множество дизайнеров, получивших международное признание. Среди них:

• Марсель Вандерс (Marcel Wanders) — дизайнер мебели и интерьеров, основатель студии Moooi.
• Хелла Йонгериус (Hella Jongerius) — дизайнер предметов интерьера, работающая с текстилем и керамикой.
• Питер Хейн Эйк (Piet Hein Eek) — дизайнер мебели, известный использованием переработанных материалов.
• Маартен Баас (Maarten Baas) — дизайнер, работающий в жанре «концептуального дизайна», автор серии «Smoke» (обожжённая мебель).
• Тео Ремейерс (Tejo Remy) — дизайнер, известный проектом «Rag Chair» (стул из тряпок) и «Chest of Drawers» (комод из ящиков).
• Ирис ван Херпен (Iris van Herpen) — дизайнер одежды, известная использованием 3D-печати и инновационных материалов.
• Дирк Ван дер Кой (Dirk van der Kooij) — дизайнер, специализирующийся на переработке пластика в мебель.

Влияние и критика

Академия дизайна Эйндховена оказала значительное влияние на развитие нидерландского дизайна и мирового дизайна в целом. Её выпускники сформировали «Школу Эйндховена», которая характеризуется отказом от массового производства в пользу уникальных, концептуальных объектов, часто с элементами иронии и критики потребительского общества. Работы выпускников регулярно выставляются в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, Музее Виктории и Альберта в Лондоне и Музее Стеделейк в Амстердаме.

Критика академии связана с её элитарностью и высокой стоимостью обучения (для иностранных студентов — около 10 000 евро в год, для граждан ЕС — около 2 500 евро). Некоторые критики отмечают, что концептуальный подход академии иногда приводит к созданию объектов, которые трудно применить в реальной жизни, и что академия недостаточно готовит студентов к работе в коммерческом дизайне. В ответ на это руководство академии подчёркивает, что её цель — подготовка «дизайнеров-мыслителей», а не «дизайнеров-исполнителей».

Инфраструктура

Академия располагается в здании бывшего завода Philips, построенном в 1950-е годы. В 2012 году здание было реконструировано по проекту архитектурного бюро Mecanoo. В кампусе находятся:

• Мастерские по дереву, металлу, керамике, текстилю и пластику.
• Лаборатории цифрового производства (Fab Lab).
• Библиотека, насчитывающая более 30 000 книг и журналов по дизайну.
• Выставочный зал, где ежегодно проходит «Неделя дизайна Эйндховена» (Dutch Design Week) — одно из крупнейших событий в области дизайна в Европе.

Примечания

• Академия дизайна Эйндховена не следует путать с Техническим университетом Эйндховена (TU/e), который также предлагает программы по промышленному дизайну, но с инженерным уклоном.
• В 2022 году академия запустила программу «Design for Transition», направленную на устойчивое развитие и циркулярную экономику.

Источники

• Design Academy Eindhoven. Official website. History and programmes.
• QS World University Rankings by Subject 2023: Art & Design.
• The New York Times, 1999. Article on the influence of Dutch design schools.
• Design Academy Eindhoven: 75 Years of Critical Design. Catalogue of the anniversary exhibition, 2022.
• Dutch Design: A History. Author: Mienke Simon Thomas. Reaktion Books, 2008.