Амедео Модильяни и его творчество¶
Амедео Модильяни (полное имя — Амедео Клементе Модильяни; 12 июля 1884, Ливорно — 24 января 1920, Париж) — итальянский и французский художник и скульптор, один из наиболее узнаваемых мастеров Парижской школы. Известен прежде всего портретами и обнажёнными фигурами с характерными вытянутыми пропорциями, миндалевидными глазами и уплощённой моделировкой формы. При жизни не получил широкого признания: единственная персональная выставка, открывшаяся в Париже в 1917 году, была закрыта полицией, а устойчивый интерес к его работам возник уже после смерти художника.
¶Происхождение и семья
Модильяни родился в Ливорно (Тоскана) в еврейской семье, принадлежавшей к образованному среднему классу. Его отец, Фламинио Модильяни, занимался финансовыми операциями и обанкротился незадолго до рождения сына; мать, Эжени Гарсен, была уроженкой французского Марселя, владела несколькими языками и поощряла занятия детей искусством. Семейное предание связывало род Модильяни с философом Бенедиктом Спинозой, однако документального подтверждения эта версия не имеет.
Слабое здоровье с детства определило биографию художника: в 1898 году он перенёс тяжёлый плеврит, а позднее — туберкулёз, который в итоге стал причиной ранней смерти. По настоянию матери Амедео начал брать уроки рисования, а в 1902 году поступил во Флорентийскую академию художеств, затем продолжил обучение в Венеции.
¶Переезд в Париж и формирование стиля
В 1906 году Модильяни переехал в Париж, где поселился сначала на Монмартре, а позднее — на Монпарнасе. Он быстро вошёл в круг художественной богемы, познакомился с Пабло Пикассо, Константином Бранкузи, Хаимом Сутиным, Морисом Утрилло и другими представителями авангарда. В отличие от многих современников, он не примкнул ни к кубизму, ни к фовизму, выработав собственную манеру.
Заметное влияние на него оказало знакомство с африканской и древнегреческой скульптурой, а также с искусством Древнего Египта. В 1909–1914 годах Модильяни активно занимался скульптурой, используя песчаник; сохранилось лишь около двух десятков скульптурных работ. Именно в этот период сложились его характерные приёмы — удлинённые головы, стилизованные носы и глаза без зрачков. Материальные трудности и отсутствие подходящего камня заставили его вернуться к живописи.
¶Характерные черты творчества
Живописное наследие Модильяни составляют преимущественно портреты и ню. К устойчивым признакам его стиля относят:
- вытянутые, плавно изогнутые шеи и овальные лица;
- миндалевидные глаза, часто написанные без зрачков, что придаёт взгляду отстранённость;
- тёплую, приглушённую охристо-терракотовую палитру;
- чёткий контур, уплощённость пространства и отказ от светотеневой глубины;
- почти полное отсутствие фона или его условную трактовку.
Среди моделей Модильяни были художники, поэты, торговцы картинами, а также его спутница жизни Жанна Эбютерн. Портреты он писал быстро, иногда за один сеанс, что отмечали современники.
¶Обнажённые фигуры
Серия ню, созданная в 1916–1917 годах, считается одной из вершин его творчества. Эти работы отличаются откровенностью поз и одновременно декоративной обобщённостью форм. На выставке 1917 года в галерее Берты Вейль они вызвали скандал: парижская полиция потребовала убрать их из витрины, усмотрев нарушение общественной нравственности. В дальнейшем именно ню Модильяни стали наиболее дорогими его работами на аукционах.
¶Личная жизнь и последние годы
В 1917 году Модильяни познакомился с Жанной Эбютерн, студенткой Академии Коларосси, ставшей его постоянной моделью и гражданской женой. У пары родилась дочь. Художник вёл неустроенный образ жизни, злоупотреблял алкоголем, страдал от туберкулёза и почти не имел постоянного дохода. Скончался 24 января 1920 года в Париже в возрасте 35 лет. На следующий день Жанна Эбютерн покончила с собой; их дочь Джованна была удочерена сестрой художника.
¶Признание и наследие
При жизни Модильяни продал лишь единичные работы. Известность пришла к нему в 1920-е годы, чему способствовали публикации критиков и мемуары современников. Сегодня его полотна входят в собрания крупнейших музеев мира, включая Лувр, Музей современного искусства в Нью-Йорке и Государственный Эрмитаж. Ряд картин установил рекорды аукционных продаж: так, «Лежащая обнажённая» была продана в 2015 году за сумму свыше 170 миллионов долларов.
В России работы Модильяни представлены в Эрмитаже и ГМИИ имени А. С. Пушкина; значительную роль в популяризации его наследия сыграли коллекционеры Сергей Щукин и Иван Морозов, приобретавшие французскую живопись начала XX века.
¶Модильяни в культуре
Образ художника неоднократно воссоздавался в литературе и кино. Ему посвящены романы и биографические исследования, а также художественные фильмы, в том числе «Монпарнас, 19» (1958) и «Модильяни» (2004). Творчество мастера рассматривается как связующее звено между классической традицией и авангардом начала XX века.
Источники: монографии о Парижской школе; каталоги музеев (Эрмитаж, ГМИИ имени А. С. Пушкина, Музей современного искусства, Нью-Йорк); биографические исследования о художнике; материалы аукционных домов.