Открыть сервисСервис

Арт-объект — понятие и виды

Арт-объект — термин, обозначающий произведение современного искусства, созданное в трёхмерной форме и функционирующее как объект в пространстве, а не как традиционная картина или скульптура в привычном смысле. Понятие возникло в западноевропейском и американском искусстве 1960-х годов и тесно связано с практиками минимализма, концептуального искусства и инсталляции. В русскоязычной художественной среде термин получил распространение в 1990-е годы вместе с развитием институциональной системы современного искусства в России.

Происхождение термина

Появление понятия «арт-объект» связано с переосмыслением художниками статуса произведения искусства. В 1960-е годы представители минимализма — Дональд Джадд, Роберт Моррис, Дэн Флавин — стали создавать работы из промышленных материалов, лишённые авторской ручной обработки и повествовательного содержания. Такие произведения было трудно отнести к классическим категориям скульптуры или живописи, и для их обозначения вошёл в употребление термин «объект» (object), а позднее — «арт-объект» (art object).

Параллельно с минимализмом развивалось поп-арт движение, где объекты повседневности — табуретки, ящики, бытовые приборы — включались в художественный контекст. Работа Марселя Дюшана «Фонтан» (1917), представлявшая собой писсуар, подписанной псевдонимом, считается историческим прообразом арт-объекта: впервые готовый предмет был провозглашён произведением искусства на основании художественного жеста и концептуального решения.

Отличие от скульптуры и инсталляции

Термин «арт-объект» не имеет строго унифицированного определения, однако в художественной критике и музейной практике принято выделять следующие отличительные признаки:

  • Автономность — арт-объект существует как самостоятельная единица, в отличие от инсталляции, которая занимает пространство целиком и включает множество элементов.
  • Отсутствие традиционной техники — материалом может служить что угодно: от промышленного металла и пластика до органических веществ, найденных предметов, света.
  • Концептуальная основа — значение работы определяется не мастерством исполнения, а идеей и контекстом.
  • Соотношение с пространством — объект рассчитан на восприятие в конкретной среде, но не заполняет её, как инсталляция.

Скульптура, как правило, предполагает работу с традиционными материалами (камень, металл, дерево) и связана с ремесленным мастерством. Арт-объект сознательно отказывается от этих критериев.

Виды арт-объектов

В современной художественной практике выделяют несколько разновидностей арт-объектов:

ВидХарактеристикаПример
Минималистский объектПростая геометрическая форма, промышленные материалыКубы Дональда Джадда
Концептуальный объектОсновной смысл — в идее, форма вторичнаРаботы Йозефа Бойса
Найденный объект (ready-made)Готовый предмет, провозглашённый искусствомФонтан Дюшана
Биоарт-объектИспользование живых материалов, биотехнологийПроекты Стеляна Владиславова
Цифровой арт-объект3D-печать, генеративные формы, виртуальные объектыРаботы с использованием алгоритмов

Арт-объект в российском искусстве

В советском искусстве практика арт-объекта была ограничена рамками официальной культуры, однако нонконформисты 1960–1980-х годов создавали работы, которые по форме приближались к этому понятию. Эрнст Неизвестный в своих скульптурах использовал экспрессивные формы, выходящие за рамки академической традиции. Группа «Коллективные действия» с 1976 года реализовала серию акций, в которых объекты и пустые пространства играли ключевую роль.

После распада СССР российские художники активно осваивали практики западного арт-объекта. Значительную роль сыграл Московский центр современного искусства (ММОМА), а также фестиваль «Манифеста», прошедший в Санкт-Петербурге в 2014 году. Художники группы «АЕС+Ф» создают масштабные объекты и инсталляции, сочетающие фотографию, архитектуру и объектное искусство.

Среди российских художников, работающих с форматом арт-объекта, — Ольга Чернышёва, известная видеоинсталляциями и объектами, исследующими повседневность, и Анна Андреева, создающая объекты на границе дизайна и искусства.

Значение в современном искусстве

Арт-объект стал одним из базовых форматов современного искусства, присутствующим на главных международных выставках — Венецианской биеннале, documenta, Московской биеннале современного искусства. Он размывает границу между искусством и предметным миром, ставит вопрос о том, что именно делает вещь произведением искусства: материал, мастерство, авторский замысел или институциональное признание.

Практика арт-объекта повлияла на развитие дизайна, архитектуры и музейного дела: объектное искусство активно используется при проектировании общественных пространств и музейных экспозиций.

Источники

  • Дюшан М. «Фонтан» и эстетика ready-made // Сб. материалов по истории концептуализма.
  • Джадд Д. Сочинения. — М.: Ad Marginem, 2000.
  • Каталог Венецианской биеннале современного искусства, различные выпуски.
  • Материалы Московского музея современного искусства (ММОМА).
  • Статьи журнала «Артгид» о современном объектном искусстве.
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru