Открыть сервисСервис

Балаган — народный театр

Балаган — временное уличное зрелищное сооружение и одновременно жанр народного театра, распространённый в России с XVI века до начала XX века. Представлял собой деревянный настил на подмостках, закрытый с трёх сторон тентом или щитами, с открытым фасадом, обращённым к зрителям. На балаганной сцене показывали пантомимы, фарсы, лубочные пьесы, выступали дрессировщики, фокусники и акробаты. Слово «балаган» происходит, по одной из версий, от тюркского «балакан» — «домик», по другой — от итальянского «balcone» или от нидерландского «baljuw».

История

Происхождение

В России балаганы появились в XVI веке, связываясь с ярмарочной культурой. Наибольшее распространение получили в XVII–XVIII веках в Москве, Нижнем Новгороде, Архангельске, на Сокольниках и в других ярмарочных центрах. Традиция восходит к европейским ярмарочным театрам — комедии дель арте в Италии, французским «фейеркам» (feux) и немецким «шпильшпилам».

Расцвет в XIX веке

Пик балаганного искусства пришёлся на XIX век. В Москве балаганы ставили на Сокольниках, в Петровском парке, на Воробьёвых горах, в Александровском саду. Сезон открывался в мае и продолжался до конца лета. В 1830-е годы на Сокольниках одновременно работали десятки балаганов. В Нижнем Новгороде на ярмарке балаганы составляли отдельный «балаганный ряд» и собирали до 100 тысяч зрителей ежедневно.

Крупнейшим балаганщиком XIX века считается Пётр Ульянов (1840–1899), создатель «Самого большого в мире балагана» на Сокольниках — деревянного здания на 10 000 мест, где показывали панорамы, фокусы и дрессированных медведей. Другой известный балаганщик — Семён Соколов-Каменецкий, прославившийся панорамой «Взятие Карса».

Упадок

В начале XX века балаганы постепенно вытеснялись кинематографом. Окончательно традиция угасла после революции 1917 года, когда ярмарочная культура была разгромлена как «буржуазный пережиток». Последние балаганы исчезли в 1920-е годы.

Устройство и устройство представления

Балаган представлял собой деревянный помост высотой около 2–3 метров, с тремя стенами и крышей, закрытыми тентом или расписными щитами. Фасад был открыт; перед ним устанавливалась широкая лестница, по которой зрители поднимались на галёрку. Вход был платным — от 1 до 5 копеек.

Внутри располагалась сцена с простейшим занавесом, за которым находилась гримёрная. Освещение — керосиновые лампы или свечи. Акустика обеспечивалась деревянными стенами и тентом.

Жанры и репертуар

Пантомимы и фарсы

Основу репертуара составляли пантомимы — «Приключения Пьеро», «Смерть Тартюфа», «Казнь Марата». Пьесы были построены на узнаваемых сюжетах, физическом комизме и гротеске. Зрители, не знавшие грамоты, понимали сюжет по жестам и музыке.

Лубочные пьесы

Популярны были пьесы на сюжеты лубочных картинок: «Добрыня Никитич и Змей Горыныч», «Марья Моревна», «Бова Королевич». Тексты писали малограмотные драматурги — «балаганные поэты», среди которых выделялся Тимофей Бобров.

Фокусы, дрессировка, акробатика

Отдельную часть программы составляли выступления фокусников, дрессировщиков (медведи, обезьяны, лошади), акробатов, силачей. Наибольшей популярностью пользовался «медвежий балаган» — дрессированные медведи, исполнявшие танцы и акробатические трюки.

Культурное значение

Балаган оказал значительное влияние на русскую культуру. Максим Горький в автобиографической трилогии «Детство», «В людях», «Мои университеты» подробно описал балаганную жизнь и показал её как среду, где формировался характер будущего писателя. В 1902 году Горький написал пьесу «Мещане», в которой образ балаганщика стал символом духовного падения.

Влияние балаганной эстетики прослеживается в творчестве Всеволода Мейерхольда — его «театральный Октябрь» и конструктивистские спектакли восходят к ярмарочному зрелищу. Сергей Образцов в 1930-е годы создал кукольный театр, во многом продолживший традиции балагана. В 1970-е годы в СССР возникло движение «новый цирк» и клоунада, обращённые к ярмарочным истокам.

Современность

В России балаганная традиция периодически возрождается. В Москве, Санкт-Петербурге и Нижнем Новгороде проводятся фестивали уличного театра, вдохновлённые балаганным искусством. В Нижнем Новгороде на месте исторической ярмарки действует музей ярмарочной культуры. Отдельные артисты и коллективы (например, «Деревянный балаган») восстанавливают исторические пьесы и представления.

См. также

  • Ярмарка
  • Комедия дель арте
  • Лубочная картина
  • Медвежий балаган
  • Городской театр

Источники

  • Горький М. «Детство»
  • Горький М. «Мои университеты»
  • Соколова Л. «Русский балаган»
  • Соколов-Каменецкий С. «Воспоминания балаганщика»
  • Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru