Бернини: скульптор и архитектор барокко¶

Джан Лоренцо Бернини (7 декабря 1598, Неаполь — 28 ноября 1680, Рим) — итальянский скульптор, архитектор и живописец, крупнейший мастер зрелого барокко. Его творчество во многом определило художественный облик Рима XVII века: он создал главный алтарь собора Святого Петра, колоннаду на площади перед ним, а также множество фонтанов и скульптурных групп, ставших символами города.

¶Ранние годы и начало карьеры

Бернини родился в семье скульптора Пьетро Бернини, который стал его первым учителем. Уже в ранней юности Джан Лоренцо проявил выдающиеся способности: по преданию, в возрасте восьми лет он нарисовал голову апостола Петра, поразившую художника Аннибале Карраччи. В 1606 году семья переехала в Рим, где юный скульптор быстро привлёк внимание кардинала Маффео Барберини, будущего папы Урбана VIII. Покровительство Барберини обеспечило Бернини доступ к крупным заказам и определило его дальнейшую карьеру.

¶Скульптурное творчество

¶Ранние работы и «Давид»

Среди ранних скульптур Бернини выделяется группа «Эней, Анхиз и Асканий» (1618–1619), выполненная в манере, близкой к эллинистической пластике. Однако подлинный перелом наступил в 1623 году с созданием «Давида». В отличие от статичных образов Микеланджело, Бернини изобразил библейского героя в момент активного движения, с закрученным корпусом и напряжённым лицом. Скульптура рассчитана на обход со всех сторон и демонстрирует характерный для барокко динамизм и театральность.

¶«Аполлон и Дафна» и «Экстаз святой Терезы»

Вершиной раннего периода стала группа «Аполлон и Дафна» (1622–1625), где Бернини виртуозно передал момент превращения нимфы в лавровое дерево: кора охватывает её тело, а из пальцев прорастают листья. В 1647–1652 годах мастер создал свою самую знаменитую работу — «Экстаз святой Терезы» в капелле Корнаро церкви Санта-Мария-делла-Виттория. Скульптурная группа изображает испанскую монахиню в состоянии мистического озарения, пронзённую стрелой ангела. Бернини использовал скрытое освещение и позолоченные лучи, чтобы усилить эффект божественного видения, объединив скульптуру, живопись и архитектуру в единое целое.

¶Портретные бюсты

Бернини также прославился как портретист. Его бюсты кардинала Шипионе Боргезе (1632) и Людовика XIV (1665) отличаются живой передачей характера и фактуры ткани, кожи и волос. В этих работах он стремился запечатлеть не только внешнее сходство, но и внутреннее состояние модели, что было новаторским для своего времени.

¶Архитектурная деятельность

¶Собор Святого Петра и площадь

В 1624–1633 годах Бернини работал над внутренним убранством собора Святого Петра в Ватикане. Он создал гигантский бронзовый балдахин (киворий) над главным алтарём, колонны которого спиралью поднимаются к разорванному фронтону. Высота балдахина достигает 29 метров, и он стал образцом синтеза скульптуры и архитектуры.

Главным архитектурным достижением Бернини является площадь Святого Петра (1656–1667). Овальная площадь, обрамлённая четырёхрядной колоннадой тосканского ордера, символизирует «объятия церкви». Колоннада, насчитывающая 284 колонны, образует два симметричных крыла, которые направляют взгляд верующего к фасаду собора и создают эффект торжественного входа.

¶Фонтаны Рима

Бернини спроектировал несколько знаменитых фонтанов. Фонтан Четырёх рек на площади Навона (1648–1651) представляет собой скалу с обелиском, вокруг которой расположены аллегорические фигуры Нила, Ганга, Дуная и Ла-Платы. Фонтан «Пчелы» и фонтан Тритона на площади Барберини также выполнены по его проектам. Эти работы соединили скульптурную пластику с инженерными решениями подачи воды.

¶Живопись и театр

Хотя Бернини известен прежде всего как скульптор и архитектор, он также занимался живописью, создав около двадцати картин, преимущественно автопортретов и портретов. Кроме того, он писал комедии и проектировал театральные декорации, используя сложные механизмы для создания сценических эффектов. Эти занятия отражали универсальность его дарования и интерес к синтезу искусств.

¶Поздние годы и наследие

В последние десятилетия жизни Бернини продолжал работать над крупными заказами, включая конную статую Константина в соборе Святого Петра и надгробие папы Александра VII. После смерти мастера в 1680 году его влияние распространилось по всей Европе, определив развитие барочной скульптуры и архитектуры во Франции, Германии, Испании и России. Творчество Бернини оказало воздействие на таких мастеров, как Бальтазар Нейман и Франческо Борромини (хотя последний был его соперником при жизни). В XX веке интерес к Бернини возродился благодаря исследованиям искусствоведов, которые оценили его новаторский подход к пространству и эмоциональной выразительности.

¶Источники

• Рудольф Виттковер. «Джан Лоренцо Бернини: скульптор римского барокко» (1955).
• Чарльз Эйвери. «Бернини: гений барокко» (1997).
• Филиппо Бальдинуччи. «Жизнь кавалера Джованни Лоренцо Бернини» (1682).