Девятая симфония Бетховена

Девятая симфония Бетховена (Симфония № 9 ре минор, соч. 125) — последняя завершённая симфония Людвига ван Бетховена, созданная в 1822–1824 годах. Является одним из наиболее известных и исполняемых произведений в истории западноевропейской музыки. Отличается новаторским использованием в финале хора и солистов-вокалистов на текст оды «К радости» Фридриха Шиллера, что стало первым случаем включения вокальной партии в симфонический жанр. Симфония признана шедевром мирового музыкального наследия и с 1985 года является официальным гимном Европейского союза.

История создания

Предпосылки и замысел

Идея положить на музыку оду «К радости» (An die Freude) Фридриха Шиллера возникла у Бетховена ещё в 1790-х годах. В юношеских записях композитора встречаются наброски мелодий для отдельных строф этого стихотворения. Однако к масштабной работе над симфонией Бетховен приступил лишь в 1822 году, когда его глухота стала почти полной. Композитор общался с окружающими через разговорные тетради, в которых собеседники записывали свои реплики.

Работа над симфонией

Основной период сочинения пришёлся на 1822–1824 годы. Бетховен создавал симфонию параллельно с работой над «Торжественной мессой» (Missa solemnis). Первые три части были написаны относительно быстро, тогда как финал потребовал значительных усилий. Композитор перерабатывал несколько вариантов вступления к хоровой части, прежде чем остановился на инструментальном речитативе, который цитирует темы предыдущих частей, а затем вводит мелодию «Оды к радости».

Премьера

Премьера состоялась 7 мая 1824 года в Венском придворном театре (Кернтнертортеатр). Дирижировал премьерой капельмейстер Михаэль Умлауф, так как Бетховен из-за глухоты не мог управлять оркестром, но находился на сцене и задавал темп. Симфония имела огромный успех: публика устроила овацию, однако Бетховен, стоя спиной к залу, не видел реакции, пока одна из певиц не повернула его лицом к аплодирующим зрителям.

Структура и музыкальный анализ

Симфония состоит из четырёх частей, общая продолжительность звучания — около 65–70 минут.

Часть I: Allegro ma non troppo, un poco maestoso (ре минор)

Первая часть написана в сонатной форме. Начинается с таинственного тремоло струнных и постепенно нарастающей темы, которая переходит в мощное, драматическое Allegro. Характеризуется напряжённым развитием, резкими контрастами динамики и тональностей. В разработке используются полифонические приёмы, включая фугато.

Часть II: Molto vivace (ре минор — ре мажор)

Скерцо в трёхчастной форме (A-B-A). Отличается быстрым темпом, синкопированным ритмом и использованием тимпанов. В средней части (трио) тема излагается в более спокойном, пасторальном характере, но затем возвращается первоначальный стремительный ритм. Эта часть стала одним из первых примеров симфонического скерцо, окончательно вытеснившего менуэт.

Часть III: Adagio molto e cantabile (си-бемоль мажор)

Медленная лирическая часть, написанная в форме вариаций на две темы. Первая тема — широкая, певучая мелодия струнных, вторая — более подвижная, в фа мажоре. Часть отличается спокойствием и созерцательностью, что создаёт контраст с драматизмом первой части и энергией второй.

Часть IV: Финал (ре минор — ре мажор)

Финал — наиболее новаторская часть симфонии. Начинается с диссонирующего аккорда («ужасный аккорд»), после которого следует инструментальный речитатив виолончелей и контрабасов, отвергающий темы предыдущих частей. Затем вступает хор и солисты, исполняющие первые строфы «Оды к радости» Шиллера. Музыка финала построена как серия вариаций на тему радости, которая первоначально звучит у виолончелей и контрабасов, а затем многократно варьируется, включая турецкий марш (Alla marcia) и фугу. Завершается симфония мощным, ликующим хоровым и оркестровым финалом в тональности ре мажор.

Текст финала

В финале использован сокращённый и адаптированный текст оды «К радости» Фридриха Шиллера (1785). Бетховен изменил порядок строф и добавил собственные вставки, в том числе строки «Обнимитесь, миллионы!» (Seid umschlungen, Millionen!). Основные темы текста — прославление радости, братства людей, единства всего человечества под сенью «милосердного Отца». Наиболее известная строка: «Freude, schöner Götterfunken» («Радость, прекрасная искра богов»).

Инструментовка

Симфония написана для оркестра расширенного состава, включающего:

• 2 флейты, 2 гобоя, 2 кларнета, 2 фагота, контрафагот;
• 4 валторны, 2 трубы, 3 тромбона;
• литавры, большой барабан, тарелки, треугольник;
• струнные (скрипки, альты, виолончели, контрабасы);
• хор (сопрано, альт, тенор, бас) и 4 солиста (сопрано, альт, тенор, баритон).

Значение и влияние

Новаторство

Девятая симфония стала поворотным моментом в истории симфонической музыки. Введение хора и солистов в финал разрушило традиционное представление о симфонии как исключительно инструментальном жанре. Этот приём впоследствии использовали многие композиторы, включая Густава Малера, Антона Брукнера и Дмитрия Шостаковича.

Культурное влияние

Симфония стала символом свободы, братства и единства. В 1972 году Совет Европы принял инструментальную версию финала (без хора) в качестве официального гимна Европейского союза. В 1985 году симфония была включена в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Исполнительские традиции

Девятая симфония традиционно исполняется в новогодние концерты во многих странах мира, особенно в Японии и Германии. В России она также регулярно звучит на крупных концертных площадках.

Интересные факты

• Бетховен завершил симфонию, будучи полностью глухим. Он не слышал ни одного звука своего произведения, кроме внутреннего слуха.
• Первоначально композитор планировал написать финал на текст «Песни о колоколе» Шиллера, но позже отказался от этой идеи.
• Симфония имеет посвящение королю Пруссии Фридриху Вильгельму III, однако Бетховен не получил за неё обещанного гонорара.
• В 1989 году, после падения Берлинской стены, Девятая симфония была исполнена под управлением Леонарда Бернстайна в Берлине, причём слово «Freude» (радость) в тексте было заменено на «Freiheit» (свобода).

Источники

• Бетховен Л. ван. Письма. Разговорные тетради. — М.: Музыка, 1970.
• Кирхмейер Г. Девятая симфония Бетховена. — Л.: Музыка, 1975.
• Соллертинский И. И. Девятая симфония Бетховена // Исторические этюды. — М.: Музгиз, 1963.
• Thayer A. W. The Life of Ludwig van Beethoven. — New York: The Beethoven Association, 1921.