Дездемона в литературе и искусстве¶

Дездемона — персонаж трагедии Уильяма Шекспира «Отелло, венецианский мавр» (около 1603 года), дочь венецианского сенатора Брабанцио и супруга генерала Отелло. Она принадлежит к числу наиболее известных женских образов западноевропейской драматургии и традиционно рассматривается как воплощение невинности, верности и жертвенности. Судьба героини — тайный брак, ложное обвинение в измене и убийство собственным мужем — стала основой множества театральных, музыкальных и кинематографических интерпретаций.

¶Сюжетная роль

В пьесе Дездемона появляется в первом акте: она отвергает ухаживания знатных венецианцев и тайно венчается с Отелло, чем вызывает гнев отца. Перед советом дожа она открыто признаёт свой выбор, объясняя его «ужасами», пережитыми мавром и рассказанными им. Эта сцена задаёт мотив, определяющий её судьбу: любовь как добровольный и осознанный союз, а не подчинение воле семьи.

Основное развитие образа связано с линией Яго. Дездемона неоднократно ходатайствует перед мужем за Кассио, чем даёт Яго материал для интриги: тот внушает Отелло, что её настойчивость вызвана любовной связью. Кульминация — сцена, где Отелло требует показать платок, подаренный им жене; утрата платка (подстроенная Яго через Эмилию) становится для него «доказательством» измены. В финале Отелло душит Дездемону в спальне; узнав правду от Эмилии, он закалывается. Умирающая Дездемона в ряде сцен пытается оградить мужа от обвинений, что подчёркивает её верность до последнего мгновения.

¶Характеристика образа

Дездемона сочетает несколько устойчивых черт:

Смелость в выборе — вопреки сословным и расовым предрассудкам Венеции она выходит замуж за мавра и публично защищает свой поступок.
Доверчивость и прямота — она не подозревает интриги, простодушно просит за Кассио и не понимает, почему муж видит в этом измену.
Покорность и жертвенность — в сцене убийства она не сопротивляется и берёт вину на себя, что в разные эпохи трактовалось и как христианское смирение, и как трагическая слепота.
Сословная и культурная «инаковость» — венецианка из знатной семьи, оказавшаяся в мире военного лагеря и чужих обычаев.

Исследователи отмечают двойственность трактовок: в одних прочтениях Дездемона — пассивная жертва мужской жестокости, в других — активная фигура, чьё неповиновение отцу и обществу уже содержит зерно конфликта.

¶Источники сюжета

Шекспир не изобрёл историю. Её основой послужила новелла итальянского писателя Джованни Баттисты Джиральди Чинтио из сборника «Сто рассказов» (1565), где действуют мавр, его жена Дисдемона и прапорщик-интриган. У Чинтио финал лишён шекспировской психологической глубины: персонажи ближе к схеме, а гибель жены мотивирована более прямолинейно. Шекспир изменил имена, усилил мотив платка, добавил образ Эмилии и придал Дездемоне самостоятельность, отсутствующую у предшественника. Английский перевод новеллы, вероятно, был доступен драматургу.

¶В музыкальном и оперном искусстве

Образ Дездемоны получил самостоятельную жизнь на сцене:

Джузеппе Верди, «Отелло» (1887) — либретто Арриго Бойто; партия Дездемоны принадлежит к числу лирических сопрановых вершин. Особенно известны «Ave Maria» и «Piangea cantando» («Песнь об иве») в четвёртом акте.
Джоаккино Россини, «Отелло» (1816) — более ранняя опера с иной трактовкой финала.
Симфонические и балетные версии, в том числе балет на музыку разных композиторов и постановки XX века.

¶В кинематографе и театре

Среди наиболее известных экранизаций — фильм Орсона Уэллса (1951), постановка Франко Дзеффирелли (1986) с Пласидо Доминго и Кати Риччарелли, а также многочисленные телеверсии. В театре роль Дездемоны исполняли крупнейшие актрисы разных стран; в России пьеса ставилась с XIX века, в том числе в переводах, среди которых распространён перевод Бориса Пастернака (1945).

¶Значение и трактовки

Дездемона стала одним из архетипических образов мировой культуры — наряду с Офелией и Джульеттой. Её имя используется как нарицательное обозначение невинной жертвы клеветы и ревности. В литературоведении XX века образ анализировался в рамках феминистской критики (внимание к бесправию женщины в патриархальном обществе), постколониальных исследований (тема расы и «чужого») и психоаналитического подхода (мотивы ревности и проекции). Споры о мере её вины или ответственности продолжаются, что подтверждает многозначность шекспировского текста.

¶Интересные факты

Имя героини у Шекспира — Дездемона; у Чинтио — Дисдемона, что ближе к греческому «несчастная».
Платок, подаренный Отелло, — один из самых известных символических предметов в мировой драматургии.
Партия Дездемоны требует от певицы сочетания лирической мягкости и драматической выдержки в финальном акте.
В ряде постановок финал меняли: существовали «счастливые» редакции, где героиня оставалась жива, что не соответствует авторскому тексту.

Источники: У. Шекспир, «Отелло» (переводы Б. Пастернака, М. Лозинского); Дж. Б. Джиральди Чинтио, «Сто рассказов»; либретто А. Бойто к опере Дж. Верди «Отелло»; работы по истории западноевропейского театра и шекспироведению.