Джузеппе Тартини

Джузеппе Тартини (итал. Giuseppe Tartini; 8 апреля 1692, Пирано, Истрия — 26 февраля 1770, Падуя) — итальянский скрипач-виртуоз, композитор, музыкальный теоретик и педагог эпохи барокко. Один из крупнейших представителей падуанской скрипичной школы, оказавший значительное влияние на развитие скрипичного исполнительства и композиторской техники XVIII века. Наиболее известен как автор сонаты для скрипки соль минор, известной под названием «Дьявольская трель» (итал. Il trillo del diavolo).

Биография

Ранние годы и образование

Джузеппе Тартини родился 8 апреля 1692 года в городе Пирано (ныне Пиран, Словения), который в то время входил в состав Венецианской республики. Его отец, Джованни Антонио Тартини, был состоятельным флорентийским дворянином, занимавшим должность управляющего соляными складами в Пирано. Мать, Катерина Дзандони, происходила из местной знатной семьи. Первоначально родители готовили сына к церковной карьере: он получил начальное образование в школе ораторианцев в Пирано, затем изучал грамматику, риторику и музыку в Каподистрии (современный Копер).

В 1708 году, по настоянию отца, Тартини поступил на юридический факультет Падуанского университета. Однако юриспруденция его не привлекала; он всё больше времени уделял музыке, особенно игре на скрипке, которую осваивал самостоятельно. В 1710 году, после смерти отца, Тартини оставил университет и женился на Элизабетте Премаццоре, которая, по некоторым сведениям, была протеже влиятельного кардинала Джорджо Корнаро. Этот брак вызвал гнев кардинала, и Тартини был вынужден бежать из Падуи, опасаясь преследований.

Годы странствий и становление

Скрываясь от гнева Корнаро, Тартини нашёл убежище в монастыре Святого Франциска в Ассизи. Здесь он провёл около двух лет (1710–1712), посвятив себя интенсивным занятиям музыкой. Под руководством монаха-францисканца Боэмио (возможно, это был чешский музыкант Богуслав Черногорский) Тартини изучал теорию музыки, контрапункт и совершенствовал скрипичную технику. Именно в этот период он, по собственному признанию, открыл для себя явление акустического биения (разностного тона), которое впоследствии лёгло в основу его теории музыки.

В 1713 году Тартини получил место скрипача в оперном театре в Анконе, а затем в 1714 году переехал в Венецию, где работал в оркестре театра Сан-Самуэле. В Венеции он познакомился с композитором Франческо Верачини, чья виртуозная игра произвела на него сильное впечатление. Тартини решил усовершенствовать свою технику и в 1716 году отправился в Кремону, где, по преданию, брал уроки у знаменитого скрипичного мастера Джузеппе Гварнери. Однако документальных подтверждений этого факта нет.

Падуанский период (1721–1770)

В 1721 году Тартини вернулся в Падую, где получил место первого скрипача и капельмейстера в капелле базилики Святого Антония (Сант-Антонио). На этой должности он оставался до конца жизни, лишь изредка покидая город для концертных поездок. В 1726 году он основал в Падуе музыкальную школу, которая вскоре приобрела европейскую известность. Среди его учеников были Пьетро Нардини, Гаэтано Пуньяни, Джузеппе Камбини и многие другие скрипачи, распространившие его метод по всей Европе.

В 1728 году Тартини совершил поездку в Прагу, где дирижировал исполнением своей музыки при дворе графа Кински. В 1740-х годах он посетил Вену, где был принят императрицей Марией Терезией. Последние годы жизни композитор посвятил преимущественно теоретическим изысканиям. Он скончался 26 февраля 1770 года в Падуе и был похоронен в церкви Санта-Катерина.

Творчество

Скрипичные сонаты и концерты

Творческое наследие Тартини насчитывает более 400 произведений, подавляющее большинство которых написано для скрипки. Основу его репертуара составляют сонаты для скрипки с бассо континуо (около 200) и скрипичные концерты (около 130). В своих сонатах Тартини развивал форму трёхчастного цикла (быстро-медленно-быстро), характерную для итальянской инструментальной музыки того времени. Он также активно использовал форму сонаты-да-кьеза (церковной сонаты) с включением фугованных разделов.

Наиболее известное произведение Тартини — Соната соль минор «Дьявольская трель» (около 1713–1715, опубликована посмертно в 1798 году). Согласно легенде, рассказанной самим композитором французскому астроному Жерому Лаланду, Тартини увидел во сне, как дьявол играет на скрипке невероятно красивую мелодию. Проснувшись, он попытался записать услышанное, но, по его словам, созданное сочинение было лишь бледным отражением той божественной музыки. Соната отличается виртуозной партией скрипки, особенно в финальной части, где используется техника двойных нот и трелей, создающая впечатление «дьявольской» игры.

Другие значительные сонаты: «Покинутая Дидона» (Didone abbandonata, соч. 50), «Пастораль» (Pastorale), а также цикл из 12 сонат «L'Arte del arco» («Искусство смычка»), представляющий собой вариации на тему гавотов из оперы Корелли.

Концерты

Скрипичные концерты Тартини (около 130) относятся к раннему этапу развития этого жанра. Они, как правило, трёхчастны (быстро-медленно-быстро) и отличаются мелодической выразительностью, виртуозными пассажами и чёткой структурой. Наиболее известны концерты ре мажор (D. 15), ля минор (D. 115) и соль мажор (D. 78). Тартини также писал концерты для флейты, виолончели и других инструментов.

Другие произведения

Помимо сонат и концертов, Тартини создал несколько симфоний (синфоний), трио-сонат, а также ряд вокальных произведений, включая мотеты и кантаты. Его духовная музыка включает мессу для хора и оркестра, написанную для базилики Святого Антония.

Теоретические труды

Тартини был не только композитором-исполнителем, но и глубоким теоретиком музыки. Его главный научный труд — трактат «О принципах музыкальной гармонии» (итал. Trattato di musica secondo la vera scienza dell'armonia, 1754). В этой работе он изложил свою теорию гармонии, основанную на акустических явлениях, в частности на открытом им «третьем тоне» (разностном тоне, или комбинационном тоне). Тартини утверждал, что гармония должна строиться на естественных акустических законах, а не на произвольных правилах. Он также разработал систему обозначения аппликатуры и штрихов, которая вошла в практику скрипичной педагогики.

Другой важный труд — «Трактат об украшениях в музыке» (итал. Traité des agréments de la musique, 1771, опубликован посмертно), в котором он систематизировал приёмы орнаментики, характерные для итальянского барокко.

Педагогическая деятельность

Школа Тартини в Падуе считалась одной из лучших в Европе. Его метод обучения основывался на развитии чистоты интонации, эластичности смычка и выразительности фразировки. Тартини требовал от учеников не просто технического совершенства, но и глубокого понимания музыкального содержания. Он автор знаменитого афоризма: «Скрипка должна петь, а не кричать». Среди его учеников — Пьетро Нардини (автор известных скрипичных сонат), Гаэтано Пуньяни (учитель Джованни Баттиста Виотти), Джузеппе Камбини и другие.

Влияние и наследие

Творчество Джузеппе Тартини оказало огромное влияние на развитие скрипичного искусства. Его сонаты и концерты стали образцом для многих композиторов последующих поколений, включая Моцарта, Бетховена и Паганини. Теоретические работы Тартини, особенно в области акустики, предвосхитили открытия Гельмгольца. Его имя носит музыкальный лицей в Триесте (Италия) и астероид (3360) Тартини. В Пиране (Словения) установлен памятник композитору, а в Падуе действует музей, посвящённый его жизни и творчеству.

Интересные факты

• Тартини был известен своим требовательным отношением к качеству инструментов. Он сам изготавливал смычки и экспериментировал с их конструкцией, добиваясь лучшего звучания.
• Согласно легенде, Тартини однажды услышал игру уличного скрипача, который исполнял его собственную сонату, но с ошибками. Вместо того чтобы рассердиться, композитор заплатил музыканту и сказал: «Ты играешь лучше, чем я написал».
• Тартини страдал от хронической болезни лёгких, которая, возможно, была астмой. Несмотря на это, он продолжал активно концертировать и преподавать до глубокой старости.

Источники

• Giuseppe Tartini. Trattato di musica secondo la vera scienza dell'armonia. Padova, 1754.
• Giuseppe Tartini. Traité des agréments de la musique. Paris, 1771.
• Minos E. Dounias. Die Violinkonzerte Giuseppe Tartinis. Wolfenbüttel, 1935.
• Pierluigi Petrobelli. Giuseppe Tartini: Le fonti biografiche. Milano, 1968.
• Michael Talbot. The Chamber Music of Giuseppe Tartini. London, 1992.