Экранизация — перенос произведения в кино¶
Экранизация — процесс переноса на экран произведения другой формы искусства или литературы (романа, повести, рассказа, пьесы, комикса, сказки, документального свидетельства) с сохранением или трансформацией его сюжета, персонажей и тем. Термин относится преимущественно к кинематографу, хотя применим и к телевидению, анимации и компьютерным играм. Экранизация является одним из основных источников сценарного материала в мировой киноиндустрии: значительная часть фильмов, в том числе лауреатов крупнейших кинопремий, создана по литературным первоисточникам.
¶История
Кинематограф с момента своего появления в 1895 году обращался к готовым сюжетам. Ранние короткометражные работы братьев Люмьер и первые ленты Джорджа Мельеса уже интерпретировали известные сюжеты и легенды. Становление игрового кино в 1910-е годы совпало с активной работой по переносу на экран классической литературы: экранизации романов Виктора Гюго, Чарльза Диккенса и Александра Дюма снимались в Европе и США с первых лет существования длинного метра.
В СССР экранизация стала одним из ведущих направлений кинопроизводства. Ленты по произведениям Александра Пушкина («Капитанская дочка» Сергея Эйзенштейна, 1938), Михаила Лермонтова, Николая Гоголя («Вий», 1967, братьев Васильевых) и Льва Толстого пользовались широким зрительским интересом и часто получали государственную поддержку. Особую нишу заняли экранизации произведений писателей-современников — Фёдора Достоевского, Михаила Булгакова («Собачье сердце», 1988, Владимира Бортко), Владимира Набокова, а также детской литературы — книг Корнея Чуковского, Вениамина Каверина, Эдуарда Успенского.
¶Виды
По степени верности первоисточнику экранизации условно подразделяются на следующие типы:
- Дословные (буквальные) — сюжет и диалоги максимально приближены к оригиналу. Пример — «Убийство в „Восточном экспрессе“» (1974) по Агате Кристи.
- Свободные (интерпретационные) — сохраняются основные сюжетные линии и персонажи, но структура и детали претерпевают существенные изменения. Такова большая часть экранизаций Шекспира («Гамлет» Лоуренса Оливье, 1948) и Диккенса.
- Вольные (мотивные) — от первоисточника берётся только основная идея, образ персонажа или отдельная ситуация, при этом сюжет создаётся заново. К таким работам относят многие фильмы Сергея Параджанова («Цвет граната», 1969, вольная интерпретация поэмы Саят-Новы) и «Сталкера» Андрея Тарковского (1979) по повести «Пикник на обочине» братьев Стругацких.
По объёму источника выделяют экранизации полного произведения и экранизации отдельных глав, эпизодов или мотивов. По типу носителя — кино-, теле- и видео-, а также анимационные экранизации («Маугли» Уолта Диснея, 1967, по книгам Редьярда Киплинга).
¶Особенности процесса
Перенос литературного произведения на экран требует принципиальной трансформации художественного языка. Литература оперирует внутренним монологом, описанием, авторским комментарием; кинематограф строится на визуальном действии, диалоге и монтаже. Поэтому при экранизации значительная часть повествовательных средств оригинала вынужденно отбрасывается или заменяется экранными эквивалентами — панорамой, крупным планом, звуковой партитурой.
Типичные приёмы адаптации включают:
- сокращение количества персонажей и объединение нескольких ролей в одну;
- перенос действия в другое время или место;
- замену внутренних монологов репликами, жестами, взглядами;
- смену точки зрения повествования (в книге — изнутри персонажа, в кино — преимущественно наблюдательная).
Автором экранизации обычно выступает сценарист, работающий совместно с режиссёром; в ряде случаев режиссёр сам выполняет адаптацию (Андрей Тарковский, Сергей Бондарчук в «Войне и мире», 1965—1967). Отношение кинематографистов к первоисточнику неоднозначно: от буквального следования тексту до сознательного полемического переосмысления.
¶Значение
Экранизация выполняет несколько функций. Она расширяет аудиторию произведения, знакомя с книгой зрителей, к ней не обращавшихся; одновременно книга служит готовым сценарным материалом с проверенной драматургией и узнаваемым названием, что снижает коммерческие риски кинопроизводства. Для издательств экранизация традиционно означает всплеск продаж первоисточника.
В российской кинотрадиции экранизация русской классики занимает особое место: циклы телевизионных экранизаций произведений Александра Сергеевича Пушкина, Михаила Юрьевича Лермонтова, Ивана Тургенева и Ильи Ильфа с Евгением Петровым создавались на протяжении десятилетий и вошли в число культурных национальных достояний. В 2000-е — 2010-е годы в России наметился устойчивый интерес к экранизациям отечественной прозы — от «Мастера и Маргариты» Владимира Бортко (2005) до «Хождения по мукам» и произведений Василия Шукшина.
¶Известные экранизации
| Фильм | Год | Первоисточник |
|---|---|---|
| «Братья Карамазовы» (Иван Пырьев) | 1969 | Ф. М. Достоевский |
| «Собачье сердце» (Владимир Бортко) | 1988 | М. А. Булгаков |
| «Мастер и Маргарита» (Владимир Бортко) | 2005 | М. А. Булгаков |
| «Война и мир» (Сергей Бондарчук) | 1965—1967 | Л. Н. Толстой |
| «Анна Каренина» (Константин Сташевский) | 1967 | Л. Н. Толстой |
| «Гамлет» (Лоуренс Оливье) | 1948 | У. Шекспир |
История российского и зарубежного кинематографа во многом строится вокруг диалога с литературой, и экранизация остаётся одним из устойчивых способов этого диалога.
Источники:
- «Искусство кино» — журнал о теории и практике кинематографа
- База данных Кинопоиск — раздел об экранизациях
- Энциклопедия «Кругосвет» — статья об экранизации
- «Кино: теория и практика» — учебные материалы о сценарном мастерстве
