Экспрессионизм

Экспрессионизм (от лат. expressio — «выражение») — направление в европейском искусстве и литературе, возникшее в начале XX века и получившее наибольшее развитие в 1905—1920-х годах. Характеризуется намеренным искажением реальности, использованием ярких, контрастных цветов, острых, ломаных линий и гротескных форм с целью передачи субъективного эмоционального состояния художника, его внутреннего мира, чувств тревоги, страха, отчаяния и протеста. В отличие от импрессионизма, стремившегося запечатлеть мимолётное впечатление от внешнего мира, экспрессионизм сосредоточен на внутреннем переживании, которое преобразует видимую реальность.

История

Предпосылки возникновения

Экспрессионизм возник как реакция на кризисные явления в европейском обществе начала XX века: ускоренную индустриализацию, урбанизацию, рост социального неравенства, а также нарастание милитаризма и шовинизма, приведшие к Первой мировой войне. Художники, разочарованные в позитивизме и натурализме XIX века, искали новые способы выражения душевного состояния, которое описывалось как «чувство конца» (нем. Endzeitgefühl). Философскими предшественниками экспрессионизма считаются идеи Фридриха Ницше (критика рационализма, культ воли) и Анри Бергсона (интуитивизм). Важную роль сыграло также творчество Винсента Ван Гога, Эдварда Мунка и Джеймса Энсора, чьи работы уже содержали элементы экспрессивного искажения.

Формирование и расцвет (1905—1914)

Первым организованным объединением экспрессионистов стала группа «Мост» (нем. Die Brücke), основанная в 1905 году в Дрездене студентами архитектурного факультета: Эрнстом Людвигом Кирхнером, Эрихом Хеккелем, Карлом Шмидт-Ротлуфом и Фрицем Блейлем. Позднее к ним присоединились Эмиль Нольде, Макс Пехштейн и Отто Мюллер. Художники «Моста» работали в общей мастерской, пропагандировали отказ от академических канонов, обращались к примитивному искусству, готической резьбе и африканским маскам. Их живопись отличалась грубым мазком, упрощёнными формами и резкими цветовыми контрастами.

В 1911 году в Мюнхене сложилась группа «Синий всадник» (нем. Der Blaue Reiter), основанная Василием Кандинским и Францем Марком. В отличие от «Моста», участники «Синего всадника» тяготели к абстракции, символизму и духовному содержанию искусства. В группу входили Август Макке, Пауль Клее, Алексей Явленский, Габриэле Мюнтер. В 1912 году был выпущен одноимённый альманах, ставший манифестом нового направления. «Синий всадник» оказал огромное влияние на развитие абстрактного экспрессионизма.

Экспрессионизм в период Первой мировой войны и Веймарской республики (1914—1933)

Первая мировая война стала катализатором для развития экспрессионизма. Ужасы окопной войны, массовая гибель людей и разрушение привычного миропорядка породили волну пацифистских и антивоенных произведений. В литературе и живописи усилились мотивы ужаса, апокалипсиса, одиночества и бессмысленности существования. В 1918—1919 годах в Германии возникло движение «Новая вещественность» (нем. Neue Sachlichkeit), которое, хотя и противопоставляло себя субъективизму раннего экспрессионизма, во многом выросло из него, сохранив критический взгляд на общество (Георг Гросс, Отто Дикс, Макс Бекман).

В 1920-е годы экспрессионизм проник в кинематограф, породив жанр экспрессионистского кино. Классическими примерами являются фильмы «Кабинет доктора Калигари» (1920, реж. Роберт Вине), «Носферату, симфония ужаса» (1922, реж. Фридрих Вильгельм Мурнау), «Метрополис» (1927, реж. Фриц Ланг). Для этих фильмов характерны искажённые, гротескные декорации, резкие контрасты света и тени, угловатая игра актёров.

Закат и запрет в Германии

С приходом к власти национал-социалистов в 1933 году экспрессионизм был объявлен «дегенеративным искусством» (нем. entartete Kunst). Произведения экспрессионистов изымались из музеев, уничтожались или продавались за границу. Многие художники эмигрировали (Кандинский, Клее, Бекман) или были репрессированы. После Второй мировой войны экспрессионизм оказал значительное влияние на развитие абстрактного экспрессионизма в США (Джексон Поллок, Виллем де Кунинг) и на неоэкспрессионизм 1980-х годов.

Характерные черты

В живописи и графике

• Цвет: Использование чистых, насыщенных, часто диссонирующих цветов (жёлтый, красный, синий, зелёный) в неестественных сочетаниях. Цвет не описывает предмет, а выражает эмоцию.
• Форма: Намеренное искажение пропорций, перспективы и анатомии. Фигуры часто угловаты, вытянуты или деформированы. Пространство уплощается или становится иррациональным.
• Линия: Резкие, ломаные, грубые контуры. Штрих — динамичный, нервный.
• Техника: Быстрая, энергичная манера письма, часто с использованием толстого слоя краски, нанесённой мастихином или прямо из тюбика. Грубая фактура холста.
• Сюжеты: Городские пейзажи (одинокие фигуры на улицах, мосты, вокзалы), сцены страдания, болезни, смерти, войны, а также портреты, передающие внутреннее напряжение модели.

В литературе

• Язык: Ломаный синтаксис, обилие восклицаний, неологизмов, гипербол и гротеска. Стремление к «телеграфному стилю» и разрушению грамматических норм.
• Персонажи: Часто безымянные, типизированные фигуры («Человек», «Сын», «Отец»), воплощающие определённые психологические состояния.
• Жанры: Преобладали лирическая поэзия, драма (особенно «криковая драма»), новелла и роман-монолог.
• Темы: Одиночество, отчуждение, бунт против отцов и авторитетов, кризис идентичности, ужас перед будущим, социальная критика.

В музыке

Экспрессионизм в музыке связан прежде всего с творчеством композиторов Новой венской школы: Арнольда Шёнберга, Альбана Берга и Антона Веберна. Характерные черты:

• Атональность — отказ от традиционной тональной системы.
• Додекафония — метод сочинения музыки на основе серии из 12 неповторяющихся звуков.
• Диссонанс как основной выразительный приём.
• Крик и шёпот в вокальных партиях (Sprechgesang — речевое пение).
• Классические произведения: опера «Воццек» (1925) Альбана Берга, монодрама «Ожидание» (1909) Шёнберга.

Основные представители

Живопись и графика

Литература

• Георг Гейм (Германия) — поэт, автор сборников «Вечный день» (1911) и «Тень жизни» (1912).
• Готфрид Бенн (Германия) — поэт и эссеист, сборник «Морг» (1912).
• Эрнст Толлер (Германия) — драматург, пьеса «Человек-масса» (1920).
• Франц Кафка (Австро-Венгрия) — прозаик, хотя его творчество выходит за рамки экспрессионизма, оно содержит многие его черты (романы «Процесс», «Замок», рассказ «Превращение»).
• Леонид Андреев (Россия) — писатель, повесть «Красный смех» (1904), рассказ «Стена» (1901).

Кинематограф

• Роберт Вине — «Кабинет доктора Калигари» (1920).
• Фридрих Вильгельм Мурнау — «Носферату, симфония ужаса» (1922).
• Фриц Ланг — «Метрополис» (1927), «М» (1931).
• Пауль Лени — «Кукольный дом» (1924).

Экспрессионизм в России

В русском искусстве начала XX века экспрессионистские тенденции проявились в творчестве ряда художников, не входивших в единую группу. К ним относятся:

• Василий Кандинский (до отъезда в Германию).
• Алексей Явленский (участник «Синего всадника»).
• Марк Шагал — его живопись сочетает экспрессионизм с фольклорными и сюрреалистическими мотивами.
• Наталья Гончарова и Михаил Ларионов — в их работах периода лучизма.
• Павел Филонов — создатель собственного аналитического метода, близкого к экспрессионизму по напряжённости и деформации формы.

В русской литературе экспрессионизм оказал влияние на творчество Леонида Андреева, Андрея Белого (роман «Петербург»), Владимира Маяковского (ранняя поэзия, трагедия «Владимир Маяковский»), а также на поэтов-имажинистов.

Критика и влияние

Экспрессионизм подвергался критике как со стороны консервативных кругов (обвинения в «дегенеративности» и безвкусице), так и со стороны левых (обвинения в субъективизме и отрыве от классовой борьбы). В 1930-е годы в СССР экспрессионизм был объявлен формалистическим направлением, чуждым социалистическому реализму.

Несмотря на это, экспрессионизм оказал огромное влияние на развитие искусства XX века: на абстрактный экспрессионизм, неоэкспрессионизм, театр абсурда, кинематограф (жанр нуар, фильмы ужасов), а также на современную графику и дизайн.

Интересные факты

• Картина Эдварда Мунка «Крик» (1893) считается иконой экспрессионизма, хотя написана за 12 лет до основания группы «Мост».
• В 1937 году нацисты организовали в Мюнхене выставку «Дегенеративное искусство», где экспонировалось более 650 произведений экспрессионистов. Целью было высмеять и осудить это направление, однако выставка привлекла огромное количество зрителей.
• Техника «Sprechgesang» (речевое пение), введённая Шёнбергом, стала основой для многих авангардных вокальных техник.

Источники

• Энциклопедия «Кругосвет». Экспрессионизм.
• Большая российская энциклопедия. Экспрессионизм.
• Вольф Н. Экспрессионизм. — М.: Taschen/Арт-Родник, 2006.
• Лисовский П. А. Экспрессионизм в немецком искусстве XX века. — СПб.: Дмитрий Буланин, 2010.
• Кандинский В. В. О духовном в искусстве. — М.: Архимед, 1992.