Футуризм как течение в искусстве¶

Футуризм — авангардистское художественное течение начала XX века, зародившееся в Италии и получившее самостоятельное развитие в России. Для него характерны культ скорости, техники, урбанизма и разрыва с традицией; участников течения называют футуристами. Как направление футуризм охватил литературу, живопись, музыку, театр и архитектуру и стал одной из первых школ, сознательно строивших себя вокруг манифестов и публичных провокаций.

¶Возникновение

Течение оформилось 20 февраля 1909 года, когда парижская газета Le Figaro опубликовала «Манифест футуризма» итальянского поэта Филиппо Томмазо Маринетти. Манифест провозглашал любовь к опасности, дерзости, движению, «красоте скорости», объявлял войну музеям, библиотекам и академиям. Маринетти призывал «разрушить синтаксис», отказаться от прилагательных и знаков препинания, ввести в поэзию математические и музыкальные символы.

Итальянские футуристы — Умберто Боччони, Джакомо Балла, Карло Карра, Джино Северини — перенесли идеи манифеста в живопись. В 1910 году появился «Технический манифест футуристической живописи», требовавший передавать движение, динамику и одновременность впечатлений. Художники использовали приём «симультанности», разложение формы на плоскости и повторяющиеся контуры, изображая бег, полёт, работу механизмов.

¶Русский футуризм

В России футуризм возник в 1910-х годах и приобрёл формы, заметно отличные от итальянских. Русские футуристы почти не интересовались урбанизмом и машинерией в итальянском смысле; их внимание сосредоточилось на словотворчестве, разрушении привычной поэтики и эпатаже публики. Течение не было единым: внутри него выделялись группы.

Манифестом кубофутуристов стал сборник «Пощёчина общественному вкусу» (1912), призывавший «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с Парохода Современности». Хлебников разрабатывал «заумный язык» — поэзию, основанную на фонетической выразительности, а не на смысле. Кручёных принадлежит программный текст «Дыр бул щыл» (1913), демонстрирующий отказ от привычной семантики.

Эгофутуристы во главе с Игорем Северяниным делали ставку на изысканность, неологизмы и салонную эстрадность; именно Северянин ввёл в оборот само слово «футуризм» в русской поэзии. Кубофутуристы, напротив, тяготели к уличному эпатажу: раскрашенные лица, жёлтые кофты, публичные выступления в кафе и на эстраде.

¶Эстетика и приёмы

Общие черты футуризма независимо от национального варианта:

• разрыв с предшествующей традицией и отрицание классического канона;
• культ новизны, техники, скорости и динамики;
• эксперимент с формой — словотворчество, свободный стих, деформация синтаксиса;
• синтез искусств: поэзия, живопись и театр мыслились как единое целое;
• установка на публичный жест, манифест, скандал как способ заявить о себе.

В живописи футуристы соединили приёмы кубизма с передачей движения; в музыке Луиджи Руссоло писал о «шуме как звуке» и конструировал шумовые инструменты. В архитектуре идеи футуризма предвосхитили конструктивизм.

¶Связь с политикой

Итальянский футуризм открыто смыкался с национализмом и милитаризмом: Маринетти прославлял войну как «единственную гигиену мира», а после Первой мировой сблизился с фашистским движением Бенито Муссолини. Это во многом предопределило упадок течения к 1920-м годам.

Русский футуризм политически не был однородным. После революции 1917 года часть футуристов поддержала новую власть и участвовала в культурном строительстве; Маяковский работал в системе советской пропаганды, участвовал в деятельности ЛЕФа. Другие участники течения отошли от футуристических установок, перейдя к иным поэтикам (Пастернак, Асеев).

¶Значение и критика

Футуризм стал одним из первых течений, превративших художника в организатора собственного направления: манифест, группа, издательство, публичная акция. Многие приёмы футуристов — монтаж, звукопись, работа с рекламным и плакатным словом — были усвоены последующим авангардом и отчасти массовой культурой.

Критика указывала на противоречивость течения: декларируемый разрыв с традицией сочетался с опорой на фольклор и древнерусскую словесность у Хлебникова; эпатаж нередко подменял художественную работу. Отдельно отмечают этическую проблему — сближение части итальянских футуристов с фашизмом. В советской истории отношение к футуризму менялось: в 1920-е годы он был влиятелен, к 1930-м официальная критика объявила его формалистическим течением.

К концу 1910-х — началу 1920-х годов футуризм как организованное движение распался, но его эксперименты вошли в фонд искусства XX века.

Источники: «Манифест футуризма» Ф. Т. Маринетти; сборник «Пощёчина общественному вкусу»; работы В. Хлебникова, В. Маяковского, И. Северянина; исследования по истории русского авангарда.