Открыть сервисСервис

Гамлет трагедия Уильяма Шекспира

«Гамлет» (полное название — «Трагическая история о Гамлете, принце Датском», англ. The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark) — трагедия английского драматурга Уильяма Шекспира, написанная, по наиболее распространённой датировке, между 1599 и 1601 годами. Это одно из самых известных и наиболее часто ставящихся произведений мировой драматургии, центральное для так называемых «великих трагедий» Шекспира. Пьеса относится к жанру трагедии мести, но выходит далеко за его рамки, обращаясь к темам смерти, безумия, власти, предательства и нравственного выбора.

Источники сюжета

Сюжет о датском принце-мстителе не является оригинальным изобретением Шекспира. Его основным источником считается легенда о Гамлете, изложенная в «Деяниях датчан» (лат. Gesta Danorum) датского хрониста Саксона Грамматика (около 1200 года). Согласно этой версии, Амлет — сын убитого короля Хорвендила — притворяется безумным, чтобы избежать расправы, и в итоге мстит за отца.

К XVI веку сюжет получил сценическую обработку: существовала несохранившаяся пьеса, которую исследователи называют «Ур-Гамлет» (пра-Гамлет). Её авторство приписывают, в частности, Томасу Киду. Шекспир существенно переработал материал: усилил психологическую мотивацию героя, ввёл философский монолог о жизни и смерти, усложнил интригу и добавил ряд персонажей.

Текст и редакции

До наших дней дошли три ранних варианта текста пьесы:

  • Первый кварто (Q1, 1603) — так называемое «плохое кварто», сокращённая и искажённая версия, вероятно, записанная по памяти актёрами.
  • Второй кварто (Q2, 1604—1605) — наиболее полный и авторитетный текст, примерно вдвое длиннее первого.
  • Первый фолио (F1, 1623) — издание собрания сочинений Шекспира, которое содержит ряд отличий от Q2.

Современные издания обычно основываются на Q2 с учётом разночтений F1. Расхождения между версиями — предмет отдельной текстологической традиции.

Сюжет

Принц Гамлет возвращается в Данию из университета в Виттенберге и узнаёт, что его отец, король, умер, а мать Гертруда вышла замуж за брата покойного — Клавдия, занявшего трон. Призрак отца является Гамлету и сообщает, что был отравлен Клавдием, требуя мести.

Гамлет притворяется безумным, чтобы выиграть время и проверить вину короля. Он устраивает представление «Мышеловка», сюжет которого повторяет обстоятельства убийства, и по реакции Клавдия убеждается в его виновности. В порыве гнева Гамлет случайно убивает Полония, королевского советника, приняв его за Клавдия. Это приводит к безумию и гибели Офелии, дочери Полония, и к возвращению из Франции её брата Лаэрта, жаждущего мести.

Клавдий подстраивает поединок между Гамлетом и Лаэртом, вооружив последнего отравленным клинком и приготовив отравленный кубок. В финале погибают Гертруда, Лаэрт, Клавдий и сам Гамлет; датский трон переходит к норвежскому принцу Фортинбрасу.

Персонажи

  • Гамлет — принц Датский, центральный герой, чей внутренний конфликт составляет ядро трагедии.
  • Клавдий — новый король, брат убитого, антагонист.
  • Гертруда — королева, мать Гамлета.
  • Призрак отца Гамлета — фигура, запускающая действие.
  • Офелия — возлюбленная Гамлета, дочь Полония.
  • Полоний — королевский советник.
  • Лаэрт — сын Полония.
  • Горацио — друг Гамлета, единственный, кому герой доверяет.
  • Розенкранц и Гильденстерн — бывшие соученики Гамлета, посланные следить за ним.

Основные темы

Трагедия затрагивает несколько сквозных проблем. Тема мести задаёт внешний сюжетный каркас, но Гамлет медлит с исполнением долга, и причина этой медлительности — предмет многовековой дискуссии. Тема смерти раскрывается в монологе «Быть или не быть» и в сцене на кладбище с черепом Йорика. Тема безумия двойственна: притворное безумие Гамлета противопоставлено реальному помешательству Офелии. Отдельное место занимают вопросы власти и коррупции, а также неопределённости знания — мотив, обыгранный через «Мышеловку» и подложное письмо.

Язык и стиль

Пьеса написана преимущественно белым стихом (нерифмованным ямбом) с вкраплениями прозы. Прозаические реплики, как правило, принадлежат персонажам более низкого статуса или отражают сниженный регистр — например, речь Гамлета в беседах с Полонием. Шекспир активно использует образность, каламбуры и риторические фигуры; язык пьесы насыщен метафорами болезни, разложения и театра.

Постановки и влияние

«Гамлет» входит в постоянный репертуар театров по всему миру. Среди известных исполнителей заглавной роли — Ричард Бёрбедж (первый исполнитель), Дэвид Гаррик, Эдмунд Кин, Лоуренс Оливье, Иннокентий Смоктуновский. В России пьеса ставилась с XVIII века; заметный след оставили постановки Московского Художественного театра и театра на Таганке.

Пьеса многократно экранизировалась. Значимые версии — фильм Лоуренса Оливье (1948), получивший премию «Оскар», и экранизация Григория Козинцева (1964) с музыкой Дмитрия Шостаковича и Смоктуновским в главной роли.

Влияние «Гамлета» на мировую культуру исключительно велико: образы героя, Офелии и черепа Йорика стали устойчивыми культурными символами, а отдельные выражения вошли в языки мира как крылатые.

Источники

  • Шекспир У. Гамлет, принц Датский. — пер. Б. Пастернака, М. Лозинского.
  • Саксон Грамматик. Деяния датчан.
  • Аникст А. А. Творчество Шекспира.
  • Морозов М. М. Шекспир: 1564—1616.
  • Jenkins H. (ed.) Hamlet. The Arden Shakespeare.
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru