Королевская академия танца

Королевская академия танца (фр. Académie Royale de Danse) — первое в Европе государственное учреждение, основанное в 1661 году в Париже по указу короля Людовика XIV, целью которого была стандартизация и систематизация придворного танцевального искусства, а также подготовка профессиональных танцовщиков. Академия стала основой для формирования классического балета и оказала решающее влияние на развитие хореографического образования во Франции и других странах, включая Россию.

История

Предпосылки создания

В середине XVII века придворные танцы во Франции представляли собой сложную, но неформальную систему, передававшуюся устно. Танцевальные навыки считались обязательным атрибутом аристократа, однако отсутствие единых правил и методик обучения приводило к произволу учителей и искажению фигур. Людовик XIV, сам страстный танцор (исполнявший, в частности, партию Солнца в «Балете ночи»), стремился укрепить централизованную власть и поставить искусство на службу абсолютизму. Создание академии было частью более широкой политики — основания Академии наук (1666), Академии архитектуры (1671) и Академии музыки (1669).

Основание и устав

Указ об учреждении Академии был подписан 30 марта 1661 года. Академия получила монопольное право на преподавание танцев в Париже и окрестностях, а также на выдачу дипломов учителям. Её членами стали тринадцать наиболее авторитетных танцмейстеров, назначенных королём. Первым директором (с 1661 по 1671 год) был Франсуа Галине де Бомон. Устав предписывал:

• Разработать единую терминологию и нотацию танцевальных па.
• Создать учебные программы для подготовки учителей.
• Проводить экзамены и аттестацию мастеров, претендующих на преподавание.
• Бороться с «невежественными» танцмейстерами, не имеющими королевского патента.

Деятельность в XVII–XVIII веках

Основной задачей Академии в первые десятилетия была кодификация придворного танца — бальных и театральных форм. В 1680 году член Академии Пьер Бошан, работавший совместно с композитором Жаном-Батистом Люлли, создал первую систему записи танца — хореографическую нотацию (балетную нотацию Бошана-Фёйе). Эта система, опубликованная в 1700 году Раулем-Оже Фёйе в трактате «Хореография, или Искусство записи танца», позволила фиксировать и распространять танцевальные композиции по всей Европе.

В 1713 году при Академии была открыта Школа танца (École de Danse), ставшая первой профессиональной балетной школой. Она готовила артистов для Королевской академии музыки (Парижской оперы). В 1725 году вышла книга «Танцмейстер» Пьера Рамо, одного из членов Академии, которая систематизировала основные позиции ног и рук, став основой для техники классического танца.

Упадок и реорганизация

К концу XVIII века роль Академии снизилась. В 1789 году, после Французской революции, она была упразднена как «пережиток старого режима». Однако её функции — стандартизация, обучение и контроль качества — были вновь востребованы в XIX веке. В 1820 году была основана Парижская школа танца (ныне — Школа танца Парижской оперы), которая фактически продолжила традиции Королевской академии. В 1859 году была создана Академия танца (Académie de Danse) как часть Института Франции, но уже в ином статусе — почётного научного общества.

Структура и функции

Члены академии

Первоначально в состав входили 13 танцмейстеров, назначаемых королём. В 1662 году число было увеличено до 20, а в 1680 году — до 40. Члены Академии делились на:

• Директоров (4–5 человек) — руководили повседневной работой.
• Ординарных членов — занимались преподаванием и экзаменацией.
• Ассоциированных членов — приглашённые мастера из провинций.

Основные направления деятельности

1. Разработка стандартов: фиксация позиций ног (пять основных позиций), движений рук (пор-де-бра), шагов (па-де-баск, па-де-ша, жете, ассамбле и др.).
2. Обучение: проведение регулярных занятий в здании Лувра (до 1672 года), затем в помещении Королевской академии музыки.
3. Аттестация: экзамены для учителей, желавших получить королевскую лицензию. Кандидат должен был продемонстрировать знание не менее 50 фигур и умение импровизировать.
4. Издательская деятельность: публикация трактатов, нотных записей танцев, учебников.

Взаимодействие с Королевской академией музыки

С 1672 года Академия танца тесно сотрудничала с Академией музыки (Парижской оперой), основанной Люлли. Танцмейстеры Академии ставили балетные сцены в операх, а выпускники Школы танца поступали в труппу Оперы. Это привело к постепенному разделению придворного и театрального танца: Академия отвечала за бальные формы, а Опера — за сценический балет.

Влияние на развитие балета

Формирование классического танца

Система, разработанная в Академии, легла в основу академического (классического) балета. Пять позиций ног, принципы выворотности, правила постановки корпуса и рук, зафиксированные в трактатах XVIII века, остаются базой для всех школ классического танца, включая русскую (Агриппина Ваганова опиралась на эту систему в своей методике).

Распространение в Европе

Члены Академии и их ученики работали при дворах Германии, Австрии, Швеции, Дании, России. Например, в 1730-х годах французские танцмейстеры Жан-Батист Ланде и Франсуаза Прюнье основали танцевальную школу в Санкт-Петербурге, которая впоследствии стала Императорским театральным училищем (ныне — Академия русского балета имени А. Я. Вагановой). В 1738 году по указу императрицы Анны Иоанновны была открыта Танцевальная школа, напрямую копировавшая модель Королевской академии танца.

Терминология

Большинство терминов классического балета (plié, tendu, jeté, arabesque, pas de deux, entrechat и др.) происходят из французского языка и были введены в обиход именно членами Академии. Эта терминология стала международной и используется до сих пор.

Критика и ограничения

Элитарность

Королевская академия танца была учреждением, обслуживавшим исключительно аристократию. Доступ к обучению имели только дворяне и, в редких случаях, дети состоятельных буржуа. Крестьяне и горожане не допускались. Это привело к тому, что народные танцы (например, бранль, фарандола) оставались вне официальной системы и не кодифицировались.

Консерватизм

Академия долгое время сопротивлялась нововведениям, таким как танец на пуантах (появился в 1830-х годах) или использование пантомимы в балете. Критики отмечали, что Академия закрепила «застывшую» форму танца, препятствуя экспериментам. Только в XIX веке, после реорганизации, Школа Парижской оперы начала включать элементы романтического балета.

Отсутствие женского образования

До 1780-х годов женщины не допускались к обучению в Школе танца. Женские партии в балетах исполняли мужчины-трансвеститы (например, знаменитый танцовщик Мишель Блонди). Только в 1783 году была открыта женская группа, но полноценное обучение девушек началось лишь в XIX веке.

Интересные факты

• Людовик XIV лично присутствовал на заседаниях Академии в 1661–1663 годах, иногда танцуя на показах.
• Первая запись танца по системе Бошана-Фёйе была сделана для балета «Триумф любви» (1681).
• В 1770 году Академия выпустила «Энциклопедию танца» — первый иллюстрированный учебник, содержащий 200 гравюр с фигурами.
• После упразднения Академии в 1789 году её архив был утерян, и многие документы были восстановлены лишь в XX веке.

Источники

• Хореографическое искусство Франции XVII–XVIII веков: сборник документов и материалов / под ред. В. М. Красовской. — М.: Искусство, 1981.
• Красовская В. М. Западноевропейский балетный театр. Очерки истории: От истоков до середины XVIII века. — Л.: Искусство, 1979.
• Bourcier P. Histoire de la danse en Occident. — Paris: Seuil, 1978.
• Guest I. The Ballet of the Enlightenment: The Establishment of the Ballet d'Action in France, 1770–1793. — London: Dance Books, 1996.
• Lifar S. La Danse. — Paris: G. Crès, 1938.