Открыть сервис

Монотипия как техника печатной графики

Монотипия — техника печатной графики, при которой изображение наносится краской на гладкую поверхность (обычно металлическую пластину, стекло или пластик), а затем переносится на бумагу под давлением печатного станка или вручную. От других видов эстампа монотипию отличает то, что полученный оттиск, как правило, уникален: повторное нанесение краски не даёт идентичного результата. Именно поэтому термин образован от греческих слов «моно» — один и «typos» — отпечаток.

История

Приёмы, близкие к монотипии, известны с XVII века: их применяли для быстрой фиксации предварительных набросков. Систематически технику начал использовать итальянский живописец Джованни Бенедетто Кастильоне (около 1616–1670), работавший при дворе Медичи. Ему приписывают первые сохранившиеся монотипии, выполненные с помощью растительных и минеральных красок.

В XVIII–XIX веках к монотипии обращались как к вспомогательному средству: Уильям Блейк использовал её для цветовых проб, английские и французские мастера — для подготовки живописных композиций. Самостоятельным художественным направлением техника становится на рубеже XIX–XX веков. Заметный вклад внесли Эдгар Дега, работавший монотипией в сочетании с пастелью, а также представители постимпрессионизма и символизма.

В России монотипию активно разрабатывала Елизавета Кругликова (1865–1941), соединявшая её с офортом и силуэтом. В советский период технику применяли в станковой графике и в книжной иллюстрации; в 1930–1950-е годы она вошла в учебные программы художественных вузов как упражнение на чувство цвета и композиции.

Технология

Процесс включает несколько этапов:

  1. Подготовка основы. В качестве печатной формы используют стекло, гладкий металл, оргстекло или плотный картон. Поверхность обезжиривают.
  2. Нанесение краски. Краску (масляную, типографскую, акварельную или гуашь) наносят кистью, валиком, тампоном либо в технике «по-сырому». Возможны процарапывание, штампы, оттиски листьев и тканей.
  3. Перенос изображения. На форму накладывают увлажнённую или сухую бумагу и прокатывают через офортный станок; при ручном способе бумагу прижимают валиком или ладонью.
  4. Доработка. Полученный оттиск нередко дописывают: пастелью, акварелью, тушью.

Ключевое свойство — непредсказуемость: часть краски остаётся на форме, часть переходит на бумагу, поэтому каждый оттиск отличается от предыдущего. С формы можно снять 1–3 отпечатка, причём второй и третий заметно бледнее и называются «следами» (фр. fantôme).

Виды и близкие техники

НазваниеОсобенность
Классическая монотипияКраска наносится на гладкую форму, оттиск снимается на станке
Монотипия с доработкойОттиск дописывается другими материалами
Акварельная монотипияИспользуются водорастворимые краски, оттиск снимается вручную
ДиатипияКраска наносится на форму, но бумага прижимается с обратной стороны
Монотипия-коллажОттиски комбинируются с аппликацией

К родственным техникам относят монотипию с двух форм (последовательная печать двумя цветами) и флоротипию — отпечатки растений.

Применение

Монотипия используется в станковой и книжной графике, в декоративно-прикладном искусстве, в дизайне тканей и упаковки. В педагогике она популярна как доступный метод развития цветового восприятия у детей: техника не требует сложного оборудования и допускает импровизацию. В психологии и арт-терапии монотипию применяют как средство свободного самовыражения, поскольку результат слабо контролируется автором.

В профессиональной печати монотипия не используется для тиражирования: её назначение — единичный, авторский отпечаток. В этом смысле она ближе к живописи, чем к гравюре.

Значение и особенности

Монотипия занимает промежуточное положение между живописью и печатной графикой. С одной стороны, она сохраняет признаки эстампа — зеркальность, фактуру оттиска, работу с печатной формой. С другой — допускает непосредственность мазка и уникальность результата, свойственные живописи.

Специфические эффекты техники: мягкие переходы тона, «дымчатые» пятна, случайные затёки и разводы, которые трудно воспроизвести кистью. Эти качества ценили символисты и мастера начала XX века, видевшие в монотипии способ передать изменчивость состояния природы и настроения.

Критика и ограничения

Основное ограничение — невозможность тиража: монотипия не подходит для издательских задач. Кроме того, результат слабо предсказуем, что затрудняет выполнение точных композиционных заданий. Часть исследователей рассматривает технику как переходную и не относит её к «чистой» гравюре, поскольку форма не несёт постоянного изображения. Наконец, оттиски на водорастворимых красках менее долговечны и чувствительны к свету и влаге.

Источники

  • Флекель М. И. «От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой».
  • Кругликова Е. С. Каталог графики.
  • Звонцов В. М., Шистко В. И. «Офорт».
  • Энциклопедический словарь художника-графика.
  • Материалы по истории западноевропейской гравюры.